影視考研的方向與專業詳細解讀

坦白説，我並非一個刻苦用功，勤奮不止的學生，“貪玩”是從小到大所有老師對我的唯一評價，影視考研專業：“學電影”不等於“看電影”。至於夢想與未來，在不同階段總會有不同奇奇怪怪的想法，這讓家長和老師都很擔心。然而，從小到大唯一不變的就是我對影視的喜好，要麼邊寫作業邊看電視，要麼把零花錢存下來去買電影票，這一切的一切，促使我大學聯考就想往這方面嘗試，但是終究還是被現實的洪流擊敗。

如果執着於一個事物或是一個領域，人們往往不會輕易放棄。本科選擇了文學專業，到了畢業那年，我義無返顧地選擇報考了電影學專業的研究生。看着朋友們都選擇了對就業有利的專業併為之拼命一搏，我卻繼續看着我的電影以及電影理論的相關書籍，甚至考試前夕，我依舊在看電影。媽媽很生氣的説：“看，看，繼續看！有沒有什麼專業是天天看電影的，你倒是很適合去，一定能考上。”借媽媽吉言，我跨專業報考成功。

當然，任何成功都會眷顧有準備的頭腦。雖然我是文科出身，並且對電影有着極大的興趣，但要進入一個領域的研究僅憑興趣是遠遠不夠的。備考期間我對電影學專業進行了系統的瞭解和研究。電影學研究並不僅僅是看電影那麼簡單，而是把電影作為社會文化現象、藝術現象以及大眾傳播媒介加以研究的科學。在中國，電影學還是一門新興學科，對它的界定和研究範圍眾説不一。一般認為電影學是藝術學的一個分支，其範疇包括電影發展過程、電影審美特性、電影創作規律、電影作品分類及其社會作用與美學效應等。

就其產生的歷史和發展流變來看，電影學在國際上作為一門獨立學科出現於20世紀40年代後期，隨着電影藝術日益成熟而逐漸興起。在其發展過程中既與社會學、歷史學、心理學等產生聯繫，又與美學以及藝術學其他分支相互影響。50～60年代以來，隨着跨學科研究的日漸開拓，電影研究與其他學科研究的相互結合更趨密切，出現了一些新的分科，如電影美學、電影哲學、電影詩學、電影心理學、電影社會學和電影符號學等。

經過認真的分析和比較，我最終選擇報考電影理論研究方向。如果想報考電影學的研究生，我的建議是應當結合自身的興趣和強項。如果有較強的哲學美學思辨能力，喜歡較有深度的形而上的理論研究，可以考慮報考電影美學方向；如果有較強的文字功底和創作慾望，可以報考影視劇本創作或影視批評方向；如果本科就是學影視的，那一定有比較好的影視專業功底，可以報考電影史學等專深的方向或根據自己的興趣選擇任何方向；如果是跨專業報考也沒關係，可以結合自身本科的優勢與影視專業互補，報考影視交叉專業（比如本科是學管理的，就可以報考影視管理及產業化方向），應該也有很好的發展。總之，電影學作為一門新興學科為我們打開了另一扇窗，讓我們有了更多的選擇。

進入電影學習的聖殿之後，發現這個專業也沒那麼神祕。就像無數文科專業一樣，大量的研讀與習作是必不可少的。電影學的學習與我們廣義理解的電影意義是不同的，讀研期間會開設很多電影學相關的課程。基礎課程是必不可少的`：電影美學，中外電影史，電影類型學，影視鑑賞，電影批評學等是必須具備的專業背景知識；實踐性的課程有攝影理論與實踐，劇本創作，影視管理及產業化研究，影視接受心理學等，根據研究方向的不同各有側重；另外，每個學校影視專業都有自己的特色學科，比如我就讀的西北大學位於古城西安，依託自身的地域優勢，開設了西部電影研究課程，重點研究西部電影曾經的輝煌和今後的發展。同時，西安電影製片廠也是張藝謀等我國第一代導演成長的搖籃。最後，公共課的學習也很重要，研究生期間英語的學習除了能為今後就業增加籌碼，更是電影學研究必不可少的輔助性工具。如果你能看懂英文原版電影，將會更直接地體會到影片的獨特魅力；如果你能閲讀國外電影理論著作，將會更深刻地領會大師思想的精髓。

學電影看片是必不可少的積累過程。作為研究典型案例的很多電影是我們很難看懂的，更別説它的可觀賞性，有時我們也會被催眠，但這也恰恰是一個由業餘向專業轉變的過程，經歷了這樣的過程你才能蜕變成一個真正的電影人。比如，讀研期間我們經常會跟着導師一起去參與一些課題研究、電影首映禮和學術高峯論壇、劇本研究等活動，在這些活動中我們不能再以一個普通觀眾的身份去提出自己的想法和疑問，必須從更為專業的角度提出自己的見解，必須能夠更深入的對課題、項目、影片進行研究。

記得那一年是張藝謀的商業大片《滿城盡帶黃金甲》上映，我們全體同學集體去影院觀摩，專業課《影視考研專業：“學電影”不等於“看電影”》。儘管這部電影在張藝謀的作品中頗有非議，可是什麼原因造成了這些非議，就需要從專業的角度去分析了。所以我們集體在影院裏整整看了三遍循環場，記錄了影片從情節到鏡頭到對白等各方面的優勢和問題。緊接着，我們就該片的一些問題去電視台參加了以“中國大片一路走好”為主題的專題討論會，與專家們共同探討中國大片發展未來及方向等問題。那一刻，我才明白學電影不是裝文藝，而是不論影片好壞都能從客觀的角度給出正確的定位和評價，還能夠看到諸多問題的共性和個性，能夠從理論的角度為中國電影事業奉獻出自己的綿薄之力。那一次的研討會後，我發現我去影院看電影的感覺不一樣了，目的不一樣了，狀態更不一樣，當大家一起笑，一起哭的時候我更多的是陷入了深深的思考之中，那種感覺無以言表。

再者，電影學的學習也不只是看電影這麼簡單——有大量相關專業書籍需要閲讀，否則你永遠無法知道什麼是“符號語言學”，什麼是“鏡頭語言”，不知道什麼是“特寫、中景、遠景”，更不知道這些林林總總的專業現象都傾注了創作者怎樣的情緒，看着那些嬉笑怒罵的表演自己永遠都像是一個走不進電影世界的外人，那種感覺其實很難受。除此之外，我特別注重文學理論方面的知識積累。為了更好地理解電影，為了有更廣闊的視野和堅實的基礎，我還涉獵了管理學、經濟學、市場學、美學、哲學等方面的書籍，這種沉浸在電影的聖殿中不能自拔，盡情感受其藝術、學術氛圍的感覺，是一種真正的、發自內心的幸福，就像磁鐵一樣，不功利，不盲目。

第三，作為學電影的學生，我們不單單要去看，還要去觸摸、去感受一部電影誕生過程。很多學校都提供給了學生這樣的機會。特別是像北京電影學院、中國傳媒大學這樣的專業類高校硬件設備給學習研究提供了很多的便利。同時也開設了諸如劇本創作、影視攝像技術、視聽語言、電影製片管理等實踐類的課程，一些更為基礎的課程，比如中外電影史、電影美學、電影敍事研究、電影創作理論等也讓人受益匪淺。

另外，還要主動參與電影創作。記得研二那年，學校打算就“動物環保”問題製作一部動畫片，要求大家都能創作自己的劇本，於是同學們摩拳擦掌，紛紛埋頭創作了自己的電影處女作，然後我們又一起開劇本研討會，把每個同學的劇本中那些好的橋段拿出來分享。那一次我才真正的感覺到故事真的是牽一髮而動全局的，即便大家的方向再一致，一百個人的腦子裏也會有一百個故事，電影是一個充滿了傳奇色彩的藝術。

記得導師當年常説的一句話：“當你們分清什麼是觀後感，什麼是影評了，就算進入電影學習的初級階段了。”進入初級階段並不是件難事，就怕長期處於初級階段不長進，夢想將會漸行漸遠。於是，在我整理了從小到大對影片的積累後，開始了漫長的對電影理論的研習。一切從“蒙太奇”開始，於是，就有了默片、長鏡頭類型電影、格里菲斯、法斯賓德……。越是研讀，越是尊重這門學科，越是深愛這個專業。

我把電影視為值得自己畢生專注的事業，電影學碩士學習的這三年如沐春光：每天暢遊在電影的世界裏，幾乎分不清什麼是夢境什麼是現實了，這是任何一門專業都無法比擬的魅力。

我實現了自己的夢想，開始從一個業餘的電影愛好者，觀看者，向學習電影，讀懂電影的專業人士轉變。這個過程是一種享受，深深的享受，但前提是你是真的喜歡，真的熱愛。

所以，我想給那些準備報考電影學專業的考生分享：專業選擇，不是跟風，不是盲從，更不是圖一時之樂，不是對你所選擇的專業的不屑一顧。儘管，我們會聽到社會上那些不懂藝術的人，尤其是不懂電影藝術的人對這門藝術有着或多或少的非議。但是如果你選擇了它，就要像尊重你自己一樣，尊重你的專業信仰。

時至今日，雖已畢業多年，我仍舊堅持走進院線觀看影片，仍舊堅持在自己的日誌空間裏寫影片評論，仍堅持研讀那些關於電影的書籍，仍舊在每每有人問起我碩士讀得什麼專業時，自豪地回答“電影學”。

因為喜歡，所以選擇，因為選擇所以尊重，因為尊重，所以用心，因為用心，所以成就夢想。