《中國武俠電影史》讀後感

武俠片是中國特有的類型片，簡單來説就是體現俠義精神的電影。

雖然如此，但在全球化背景之下也不得不與國際有更多的接觸，這已經是必然趨勢。在進入國際的同時也為武俠電影帶來了新的機遇。《龍門飛甲》就是憑着吸收國外的技術和人才從而在3D武俠上開宗立派。

同時，在後現代大背景之下下當今這個江湖，高雅文化與通俗文化的界限已經日益模糊，藝術也已經成為了商品。武俠電影作為傳統的商業片類型它的盈利潛力是毋庸置疑的，但是卻難得見到哪部影片做到了藝術與商業的完美結合。

目前武俠片的另一個危機就是全球化的過程中東西方文化並非處於對等狀態。以好萊塢為主要代表的電影對武俠片造成了不小的衝擊。更為嚴重的是我們的武俠電影在風格上也逐漸不知不覺得向好萊塢是大片靠攏，民族性一步步丟失。而要進入國際市場這似乎是必要的'犧牲，在這一點上《無極》就是例子。

從受眾而言他們的需求也在變化。觀眾花幾十塊錢不是來看一個平鋪直敍的故事更不是來接受教育的。教化性的電影不再能夠吸引人們進入電影院，連《建黨偉業》這樣所謂的主旋律電影都不得不做出了娛樂的姿態，武俠電影更不用説。江湖人物總是在想盡辦法滿足觀眾眼球的需要，從情節，從奇觀，從場景。那武俠片觀眾的觀影期待是什麼？是一個“俠”，是一個擁有非凡武功的俠客，但是這個俠客不用超常的暴力傷人而是保護弱者。觀眾希望以這樣的形式來取得世俗不如意的暫時麻醉。

總的來説，武俠電影就是成人童話，至於如何講好這個童話一直是拍攝武俠片的“江湖中人”探索的問題。如果説每個時代都有自己的江湖，那麼如今的江湖就是這個在全球化與平民化的風雲之下苦苦修煉。