陶瓷起源歷史簡述

陶瓷起源

陶的發明是人類社會偉大的事件之一。在中國，凡是古代重要的發明，往往把它和“聖人”聯繫在一起，把這發明本身也當作“聖事”或者“聖蹟”。這一點，在《考工記》裏記載：“知者創物，巧者述之，守之，世謂之工。百工之事，皆聖人之作也。”“爍金以為刃，凝土以為器，作車以行陸，作舟以行水，此皆聖人之所作也。”

陶的發明，也同樣被稱作“聖人”之作，當作“聖事”，“聖蹟”。這在眾多古籍中，記載着有關聖人發明陶器的傳説。

女媧：女媧摶土造人的傳説，始見於《太平御覽》卷七八引《風俗通》：“俗説天地開闢，未有人民，女媧摶土作人。”

神農：神農製陶器的文獻，記載在《周書》一書中。據清馬嘯《經史》卷四引《周書》：“神農之時，天雨粟。神農遂而種之，作陶冶斧斤”。清朱瑣所著《陶説》卷二引《周書》：“神農作瓦器”。宋《太平御覽》卷八百之十三亦引《周書》“神農耕而作陶”。

舜：《墨子·高賢下》載：“瓦者，舜耕於歷山，陶於河濱，漁於雷澤，灰於常陽：”其它如《韓非子·難》也有類似記載。《史記·五帝本紀》：“舜耕於歷山，漁雷澤，陶河濱，作什器於壽丘，就時於負夏。”

寧封子：據《列仙傳》載: “寧封子者，黃帝時人也。世傳為黃帝陶正。有人過之，為其掌火，能出五色煙，久則以教封子積火自燒，而隨煙氣上下，視其灰爐，猶有其骨。時人葬其於寧北山中，故謂之寧封子。”

陶瓷的制瓷原料

高嶺土——是一種主要由高嶺石組成的粘土。因首先發現於江西省景德鎮東北的高嶺村而得名。它的化學實驗式為：Al203·2Si02·2H20，重量的百分比依次為：39.50%、46.54%、13.96%。純淨高嶺土為緻密或鬆疏的塊狀，外觀呈白色、淺灰色。被其他雜質污染時，可呈黑褐、粉紅、米黃色等，具有滑膩感，易用手捏成粉末，煅燒後顏色潔白，耐火度高，是一種優良的制瓷原料。

粘土——是一種含水鋁硅酸鹽礦物，由長石類巖石經過長期風化與地質作用而生成。它是多種微細礦物的混合體，主要化學組成為二氧化硅、三氧化二鋁和結晶水，同時含有少量鹼金屬、鹼土金屬氧化物和着色氧化物等。粘土具有獨特的可塑性和結合性，其加水膨潤後可捏練成泥團，塑造所需要的形狀，經焙燒後變得堅硬緻密。這種性能，構成了陶瓷製作的工藝基礎。粘土是陶瓷生產的基礎原料，在自然界中分佈廣泛，藴藏量大，種類繁多，是一種寶貴的天然資源。

瓷石——是一種由石英、絹雲母組成，並有若干長石，高嶺土等的巖石狀礦物。呈緻密塊狀，外觀為白色、灰白色、黃白色、和灰綠色，有的呈玻璃光澤，有的呈土狀光澤，斷面常呈貝殼狀，無明顯紋理。瓷石本身含有構成瓷的多種成分，並具有制瓷工藝與燒成所需要的性能。我國很早就利用瓷石來製作瓷器，尢其是江西、湖南、福建等地的傳統細瓷生產中，均以瓷石作為主要原料。

瓷土——由高嶺土、長石、石英等組成，主要成分為二氧化硅和三氧化二鋁，並含有少量氧化鐵、氧化鈦、氧化鈣、氧化鎂、氧化鉀和氧化鈉等。它的可塑性能和結合性能均較高，耐火度高，是被普遍使用的制瓷原料。

着色劑——存在於陶瓷器的胎、釉之中，起呈色作用。陶瓷中常見的着色劑有計三氧化二鐵、氧化銅、氧化鈷、氧化錳、二氧化鈦等，分別呈現紅、綠、藍、紫、黃等色。

青花料——是繪製青花瓷紋飾的原料，即鈷土礦物。我國青花料藴藏較為豐富，江西的樂平、上高、上饒、豐城、贛州，浙江的江山，雲南的宜良，會澤、榕峯、宣威、嵩明以及廣西、廣東、福建等地均有鈷土礦藴藏。我國古代青花瓷使用的青花料一部分來自國外，大部分屬國產。進口料中有蘇麻離青、回青；常用的國產料有石子青、平等青，浙料、珠明料等。

石灰釉——主要物質是氧化鈣（Cao），起助熔作用，特點是高温粘度小，易於流釉，釉的玻璃質感強，透明度高，一般釉層較薄，釉面光澤較強，能清晰地刻劃紋飾，南宋以前瓷器大多使用石灰釉。

石灰鹼釉——主要成分為助熔物質氧化鈣以及氧化鉀（K2o）、氧化鈉（Na20）等鹼性金屬氧化物。特點是高温粘度大，不易流釉，可以施厚釉。在高温焙燒過程中，釉中的空氣不能浮出釉面而在釉中形成許多小氣泡，使釉中殘存一定數量的未溶石英顆粒，並形成大量的鈣長石析晶。這些小氣泡、石英顆粒和鈣長石析晶使進入釉層的光線發生散射，因而使釉層變得乳濁而不透明，產生一種温潤如玉的視覺效果。石灰鹼釉的發明與運用，是傳統青瓷工藝的巨大進步。石灰鹼釉出現於北宋汝窯青瓷中。南宋龍泉窯瓷器大量採用石灰鹼釉，使釉色呈現出如青玉般的質感，如粉青、梅子青。可以説南宋龍泉青瓷已達到中國陶瓷史上單色釉器的頂峯。

陶瓷的燒成工藝

仰燒——瓷器燒成的一種方法。匣缽內放置墊餅或耐高温的細砂，器物正裝焙燒，稱為仰燒。

疊燒——瓷器裝燒的一種方法。即將多件器坯疊在一起裝燒，器物間隔以墊燒物。可分為：(1)支釘疊燒，古代多用此法。(2)支圈疊燒，如定窯。(3)重合疊燒或刮釉疊燒，即在器物內心(以盤碗為多)颳去一圈釉，然後將疊燒器物底足(無釉)放置其上，一般10件左右逐層重疊，金代產品盛行此法。它的優點是產量高，成本低；缺點是器物內量一圈無釉。

覆燒——瓷器裝燒的一種方法。即將瓷器覆過來裝在有支圈或筒形梯狀支具匣缽內焙燒，始於北宋定窯，景德鎮及東南地區青白瓷窯系也多用此法。優點是產量高，變形小；缺點是器物口沿無釉，使用不方便。

素燒——指需二次燒成的陶瓷器，即先入窯以低温(750～950℃左右)將器坯燒一次，稱素燒，然後，施釉再次入窯燒成。可增加坯體強度，提高正品率。

澀圈——瓷坯疊燒前，將器物內心颳去一圈釉，無釉處即稱“澀圈”，流行於金代和元代。

墊餅——一種墊燒工具。多用粗耐火粘土或高嶺土製作，因其狀似餅，故名。使用時，器坯底足置於擴建餅之上，可防止器物與匣缽粘結。

支釘——一種支燒工具。古代常用的支釘，形狀有圓環形、圓餅形、三叉形、四叉形、直簡形等多種，上面都有齒狀凸起，其數不等。用支釘支燒的器物，燒成後底部留有支釘痕跡。宋代汝窯、官窯等器物的支釘痕跡很小，形似芝麻。

支圈——一種適應覆燒法的特殊工具。創始於宋代定窯。使用支圈燒一窯瓷器，用同樣的燃料、同樣的時間，比使用其它類型匣缽產量增加數倍，定窯支圈先後為其它瓷窯仿效。

齒形支具——早期制瓷主要的支燒窯具。其形狀為圓形，下有一週齒形凸起。使用時齒口向下，上面再疊裝其它器坯。這種支具流行於晉代至唐代的浙江地區越窯系瓷窯。

火照——又稱“火標”，燒窯時用以檢驗窯內温度和坯件成熟情況的一種試片。火照一般利用碗坯改做，上平下尖，中間挖一圓孔。置於窯膛，當要檢驗窯温時，用長鈎勾出火照觀察。每燒一窯要驗火照多次，每個火照只能使用一次。

匣缽——置放瓷坯的窯具。始於隋唐。匣缽的使用，使製品受熱均勻，避免煙塵直接薰染釉面，並使製品互相隔離，不致粘結在一起，提高了瓷器的質量，同時可以充分利用窯室高度，提高裝窯密度，增加產量。

龍窯——我國傳統窯爐的一種形式。戰國已普遍採用，東漢時有所改進，以後南方各瓷窯廣泛採用。龍窯多依山坡或土堆傾斜建築，窯長在30—80米之間，形狀似長龍，故稱龍窯。因其本身有一定的高度差，故具有自然抽力。龍窯的特點是升温快，降温也快，生產週期短，產量大，燒成成本低，對我國古代瓷器的發展起很大作用。

階級窯——我國傳統窯爐的一種形式。在坡地10度—20度傾斜度砌築而成，窯長在15—30米之間，一般分5—10間窯室，以牆隔開，一室高於一室，有如階級，故稱階級窯。室與室之間的牆下部有通火孔，火焰可依次通過各室，既可節省燃料，又可燒還原焰。階級窯始於宋代的分室龍窯，完善於明代，最早出現於福建地區，對日本窯的設計有很大影響。

饅頭窯——我國傳統窯爐的一種形式。這種窯的特點是火膛和窯室合為一個饅頭形的空間，故稱饅頭窯。它利用夾牆豎煙道產生的抽力來控制一定的空氣進窯，温度可達1300℃。北方的耀州窯、鈞窯等都採用饅頭窯。

蛋形窯——我國傳統窯爐的一種形式。像一個平卧在地的半個鴨蛋，前大後小，故稱為蛋形窯。全長約18—20米，高近6米。這種窯有一個與窯長相等的煙囱，抽力大，燒成時間短，產量高，熱耗低，適宜燒還原焰，對於白瓷、青花瓷、顏色釉瓷等釉面呈色良好。景德鎮即採用蛋形窯燒瓷，這種窯對歐洲有很大的影響，英國的紐卡斯特爾窯，德國的卡塞勒窯都是仿照景德鎮蛋形窯設計的。

紅爐——烘烤釉上彩的低温爐。景德鎮創用。紅爐亦稱暗爐，爐徑、高各1米左右。周圍夾層貯炭火，下留風眼，烘烤時將繪彩的瓷件裝入爐膛內，爐頂用匣缽土製的薄片覆蓋，中留小孔，以便察看火色，然後點燃木炭，爐温約在800℃左右。紅爐內烘彩屬第二次燒成。

氧化焰——又稱“氧化氣氛”，即在燒窯時窯內空氣供給充分，在完全燃燒的情況下產生的一種火焰氣氛。我國北方各瓷區燒窯一般都採用氧化焰燒成。

還原焰——又稱“還原氣氛”即在燒窯時窯內空氣供給不充分，燃燒不完全的情況下產生的一種火焰氣氛。我國南方各瓷區燒窯一般都採用還原焰燒成。

陶瓷的成型工藝

泥條盤築——陶器成型的一種原始方法。製作時先把泥料搓成長條，然後按器型的要求從下向上盤築成型，再用手或簡單的工具將裏外修飾抹平，使之成器。用這種方法制成的陶器，內壁往往留有泥條盤築的痕跡。

輪制——用輪車製作陶瓷器的方法，主要構件是一個木製圓輪，輪下有立軸，立軸下端埋於土內，上有樞紐，便於圓輪旋轉。操作時，撥動圓輪使之平穩地施轉，利用輪車旋轉力，用雙手將坯泥拉成所需的形狀。輪製法始於新石器時代大汶口文化晚期，盛行於山東龍山文化，製作的器物器形規整，厚薄一致。

拉坯——把坯泥置於轆轤(即輪上)，借轆轤旋轉之力，用雙手把坯泥拉成所需的形狀，這是我國陶瓷器生產的傳統方法，這一工藝過程稱為拉坯。盤、碗等圓器都用拉坯方法成型。

利坯——拉成的坯半乾時，置於轆轤上，用刀修整，使器表光潔，厚薄均勻，這道工序稱為利坯。

甘肅省博物館與日本東洋陶瓷美術館結友好合作

甘肅省博物館20日發佈消息稱，當日，甘肅省博物館與日本大阪市立東洋陶瓷美術館在北京簽訂建立了國際友好館協議。兩館的友好締結不僅會進一步促進雙方在館際文化、館藏文物保護、雙方人員互動等方面的交流，更會讓甘肅乃至中國的歷史和文化更好地走出去與世界交流。

今年3月，甘肅省博物館聯合國內六家博物館與大阪市立東洋陶瓷美術館共同舉辦了《清瓷雅韻——日本江户伊萬里名瓷展》，在甘肅首展期間，社會反響良好。甘肅省博物館館長俄軍20日表示，在此展覽合作的基礎上，兩館共同建立國際友好館，將使甘肅乃至中國的歷史和文化更好地走向世界，共同推動兩省、市及兩國文化事業發展。

俄軍介紹，中日文化交流涉及面廣，無論是從哲學、文學、史學、科學、宗教、美術、音樂、書法、民俗等領域，還是物質文化、制度文化、精神文化諸層面，無處不有中日文化交流的表現。

俄軍表示，甘肅省博物館以館藏彩陶獨具特色，大阪市立東洋陶瓷美術館同樣也以保護和展示中、日、韓陶瓷為主，相似的收藏和同樣致力於恢復與發展陶瓷藝術魅力的目標，使得兩館能夠順利建立起友好關係，把陶瓷這一人類共有的文化遺產不斷傳承下去。

俄軍説，此次締結標誌着兩館的友好合作翻開了新的一頁，合作前景更為廣闊，合作領域更為廣泛，合作的平台也更加廣大。同時，也彰顯了中日陶瓷藝術相互交融、鋭意進取的精神，充分展示出東方藝術的燦爛與繁榮。

藝術市場的潛在投資熱點：民國陶瓷

王步 青花漁翁瓷板

2012年春拍，跟往年一樣，中國嘉德率先亮相，其中5月15日舉行了“近現代陶瓷”專場和“八友遺珠——二?草堂民國瓷畫”專場。上午開始的“近現代陶瓷”專場的199件拍品經過140分鐘的激烈競逐，總成交4822萬元，成交率60%，其中景德鎮藝術大師鍾連生“漢宮秋月”釉上彩瓷板以1242萬元創下畫家個人拍場新紀錄，李菊生“巫山瑤姬”高温顏色釉瓷板 和李小聰“赤壁懷古”粉彩瓷板 均以345萬元緊隨其後，其中民國瓷並沒有特別好的表現。

下午進行的“八友遺珠——二?草堂民國瓷畫”專場，共有13件拍品，拍賣只用時15分鐘，成交7間，總成交1470萬元，成交率56%，其中王琦 風塵三俠、東山絲竹·粉彩人物瓷板兩塊以552萬元成交。

民國瓷市場還處於起步階段

相對於中國近現代書畫、翦淞閣等場次的高成交率，這兩個專場的成交率並不太高。記者隨後採訪了幾位民國瓷藏家，他們覺得成交價格還可以，但成交率不甚理想，其中可能有兩個方面的原因：一，相對於書畫和明清瓷器來説，整個民國瓷包括當代陶瓷的收藏的羣體還是比較小，所以可能會導致有一些不確定因素：比如説一場拍賣，幾個大買家同時對其中幾件作品感興趣，那價格可能就很高；如果缺席了一兩個大藏家，或者這場的東西不在他們的收藏系統之內，可能這場的成交情況就不會太好。

對民國瓷的拍賣，比較特殊的幾個大收藏家到場與否，舉牌與否，影響比較大，因為它的消費羣體小，所以會出現很多不確定的因素。

另外，拍賣行在徵集的作品非常重要，作品的品質直接影響到拍賣情況的`好壞。據某藏家介紹説，目前藝術市場上有些標明是“珠山八友”或其他名家原作的東西，但從畫風、落款等來看並非原作，可能是當時朋友、學生等臨摹的，但是因為這些人的作品離我們現在時間很近，沒有經過那麼多的洗禮，大家可以借鑑的參照物也不是那麼多，所以作品的真與假很難準確地去評判，這種模糊的情況可能會影響市場的成交情況。

雖然相比較其他門類的拍賣情況，此次嘉德春拍民國瓷拍賣相對平淡，但這些並不能簡單地説民國瓷器行情開始走低，其中有拍賣行的因素，也有藏家的因素。

民國瓷的價值尚未得到充分挖掘

從整個歷史角度來看，我們對整個民國時期的研究其實尚未深入展開，更不用提民國瓷這一細分門類。在中國陶瓷史上，目前尚未把民國瓷器納入其中，市面上出版林林總總的陶瓷書籍圖錄，也極少有把民國瓷器作為一個專類來記敍的。由於流傳至今的民國瓷數量眾多，以及學術研究的滯後，一般文物界及收藏界對民國瓷器的重視遠遠不及他們對其它時期瓷器作品所表現出來的那種追求的程度。

目前在藝術市場上，唐宋高古瓷和元明清瓷器價格高飆，動輒千萬上億，價格已經處於高位，現代瓷器在藝術市場的表現也相當不俗，名家作品動輒上千萬，唯獨民國瓷的價值卻遠遠沒有被髮掘。

從新中國恢復藝術市場的三十年看，民國瓷只是作為陪襯出現，在學術上並未得到充分認可，價格也非常低廉。自90年代後期就開始收藏民國瓷的徐錦範回憶當年的情形説，最早文物商店最便宜的就是淺絳彩，我三五百買的很多，買了一百件淺絳瓷花了五萬塊錢左右，隨後淺絳瓷也開始逐漸升温，到我完成第二個一百件的時候，大約花了將近三十萬。相比於其他門類的動輒百萬、千萬，民國瓷的市場還處於一個相對低位。

隨着近幾年人們對民國瓷關注的升温，相關的研討會、論壇也在不斷舉行，雅昌藝術網近代民國瓷論壇的網友先後在景德鎮、黃山、長沙、常熟等地舉辦了多屆文人瓷畫研討會，通過研討、交流、鑑賞、參觀等多種方式，探討文人瓷畫的藝術內涵、歷史地位和收藏前景，對於民國瓷的認識也不斷深入。

民國瓷的“黑馬”成色幾何？

在清三代和現代瓷器相繼拍出天價後，這部分的市場行情已經處於高位，短時期內不會再有大幅度的增長，而市場必須要尋找新的增長點，由於民國瓷開創了中國文人瓷畫的先河，作品存放量大，所以開始逐漸被人們所認知。

藏家羅先生介紹説，雖然民國瓷的文物等級和經濟價值都不算高，但卻具有特殊的文化價值，隨着時間的推移，民國瓷的經濟價值會越來越高。“中國收藏隊伍以每年20%的速度擴張，今後，收藏市場‘僧多粥少’的現象會越演越烈。” 從2001年到2011年這十年時間裏，據不完全統計，成交價格超過100萬元的24件，成交價格在50萬元到100萬元的30多件，20萬元到50萬元的160多件。

目前，很多人認為，民國瓷的價值被低估，其價格還有很大的上漲空間，對此北京匡時(微博)高級經理楊君介紹：“我覺得因為不同的收藏圈子，有不同的收藏人羣，對民國瓷價格的看法可能有所不同：對收藏明清官窯的人來説，他們可能覺得一件民國王步的作品已經過千萬，他們覺得很貴，因為一千萬在他們的知識體系裏面可以買到一個乾隆官窯的瓶子或明代青花的。

其實收藏，有時候也並未是完全理性的，可能跟買家的興趣、愛好有關。現在國內比較頂級的大的民國瓷的收藏家，他們不收藏民國以前的瓷器，並且他的收藏品是數量非常龐大，基本上都是國內民國瓷裏邊好的精品，每個名家的代表作都有，將來可能要開博物館，建立一個民國瓷的收藏系統。對於他們而言，既然要搞收藏，我就要做我這個領域裏面最好的，我覺得收藏這種心態都是很正常的，既然要收就收一個最有系統的，對他們來説一千萬一件王步的作品，他覺得能夠接受就可以，並沒有考慮橫向對比那麼多的因素。

所以我覺得是不是價格的窪地或者説未來還有多大的空間，完全就是取決於在買家的心態。他覺得這個東西兩千萬能買下來，就是兩千萬的價格，他如果覺得這個東西過了五百萬就不買了，就有百萬的價格。”

民國瓷的收藏羣體和區域都在擴大

很多藏家最初之所以收藏民國瓷，是因為民國瓷的收藏門檻比較低，且能收到較為完整、精美的作品。從1995年開始收藏晚清民國瓷器的韋強介紹到，當初主要原因是買不起老窯精品和明清完整器精品，成天對着那堆粗罐碎瓷片發呆，覺得這麼玩下去不是回事情。限於當時的經濟能力，唯一買的起完整器且比較漂亮的就是晚清民國瓷器，所以就把自己的收藏定位在晚清民國這一塊上了。

隨着藝術市場的升温，民國瓷的收藏也開始發生了變化，據楊君介紹：“第一，區域在增加，因為之前收藏民國瓷的區域可能比較集中，以江西以及福建、廣東等沿海的省份為主，這些地區的藏家收藏民國瓷比較早，但最近參加一些研究會、論壇發現，北京、浙江、東北等很多地方的客户也開始參與進來，比如匡時去年春拍中一件王錫良的作品，刷新了他個人的拍賣紀錄，就是東北的一個客人買走的。今年4月在江蘇常熟舉辦的雅昌網友會上，我發現當地也有非常大的羣體在收藏淺絳彩。

目前民國瓷的收藏區域在慢慢擴大，而收藏家對民國瓷的認識也在逐步加深。王步、珠山八友肯定是最熱門的，現在慢慢也關注到淺絳彩作品，4月份香港華輝春拍中，淺絳彩作品拍到了接近200萬的高價。

之前民國瓷淺絳一直屬於價格比較低的品種，近期市場對淺絳彩有了重新的認識，淺絳彩作為文人瓷板繪畫的開端，吸收了揚州畫派、嶺南畫派的藝術家，而後“珠山八友”延續了文人瓷畫的發展，當然後來還有“小八友”，所以淺絳彩的價格也在上來。

“現在民國瓷開始慢慢迴歸到它的藝術性和學術性，以前就是買名氣，現在是真正在買藝術，這是一個變化。”