談推動當代攝影大潮的引擎論文

當下，數字和信息技術的迅猛發展，使攝影已經成為全民、全社會參與的全球性的洶湧大潮。作為視覺藝術，攝影在這種大潮的波峯浪谷間，正發生着突飛猛進的變革。攝影的認知方式、構成方式、呈現方式、推進方式都不斷地發生着新的變化。攝影作品中，視覺、聽覺、觸覺、味覺、嗅覺、意覺多感互通的藝術通感要素，攝影與文學、繪畫、書法、音樂、舞蹈、影視的藝術跨界，已成為推動當代攝影大潮的引擎。研究攝影藝術通感和藝術跨界，對於創作“思想精深、藝術精湛、製作精良”的優秀作品，構建中國特色的攝影藝術理論體系，促進攝影藝術的健康發展具有重要意義。

攝影通感與跨界已介入攝影的各個層面藝術通感是中華文化中閃耀着辯證和唯物光澤的優秀成果。儒家的“以玉比德”、佛家的“六根互用”、道家的“耳目內通”等辯證唯物主義成分都是這個成果的具體體現。反映在藝術創作上，源遠流長而又浩如煙海的詩歌、散文等文學作品和美術、音樂、書法等藝術作品，都藉助着藝術通感在文藝百花園裏爭芳鬥豔。《禮記·樂記》關於音樂的評述、《文心雕龍》和《文賦》中關於文學的評論以及大量的畫論書論都論及了多感互通的理論。近代、當代我國藝術通感運用和研究成果很多。國外，從亞里士多德到波德萊爾的眾多的哲學家、思想家、藝術家關於藝術通感研究的著述和作品也並不少見。1839年攝影術誕生之後，攝影藝術伴隨着藝術通感和藝術跨界的發展而發展。當代數字攝影取代傳統攝影，噴繪輸出取代傳統輸出，多種軟質、硬質材料取代紙質材料，屏幕、銀幕等呈現方式取代單一的書畫呈現方式，這些令人耳目一新的現象，是藝術通感和藝術跨界的結果，也是推動藝術通感和藝術跨界的巨大推手。多種感官、多種藝術形式跨界的審美要素，成為攝影認知和表達的重要構成方式。影像中的觸覺審美要素。攝影創作中，我們視覺感受到的很多審美，是各種感官的共同反應，其中就有觸覺傳遞給我們的審美要素。觸覺，是靠人的身體神經系統同外界接觸而產生的感覺。藝術審美中的觸覺，卻主要是通過心理活動完成的。韋斯頓的人體質感攝影、哈斯抽象作品中的動感攝影及眾多攝影名家的變形攝影、色温攝影等，都展示了出色的觸覺審美。影像中的聽覺審美要素。“音樂是流動的建築，建築是凝固的音樂”，這種黑格爾、歌德推崇的理念在當代攝影中得到了充分體現。許多影像作品，在這種平面藝術中追求線條、色塊、幾何圖形等物體節奏韻律產生的聽覺美；發音載體和音樂符號產生的聽覺美；作品表現的意韻和境界產生的聽覺美；表現對象“行為”產生的聽覺美。比肖夫《吹笛少年》的悽美笛聲，黃功吾《戰火中的小女孩》的驚恐呼喊，解海龍《大眼睛》的無聲的心聲，都是攝影聽覺美的積極發揮。影像中的味覺審美要素。物品給予人們的味覺記憶，物體形態、色彩給予人們的味覺條件反射，生理味覺向心理和社會的延伸，成為很有意韻的味覺審美要素。多蘿西婭·蘭格的《流浪的母親》表現的無以言狀的苦楚，安德烈的《動物情感系列》表現出的溢於言表的甜蜜，反映了攝影家對味覺審美的追求。影像中的嗅覺審美要素。在意境的營造中，具體事物的嗅覺記憶，表現對象提供的嗅覺氛圍，事物引申出來的嗅覺聯想，是嗅覺美的主要體現形式。許多攝影家表現水的清新，表現冰雪的聖__潔，表現社會的徵候，表現季節的訊息等，都很好地發揮了嗅覺審美的效應。卡帕的《諾曼底登陸》，運用烏雲、海浪、動感的士兵等要素，出色地渲染了戰爭的氣息，為正義和英雄主義提供了展示的平台。影像中的意覺要素。從生活中得來的相對獨立的意識、情感傾向，我們稱之為意覺。在攝影創作中人們很注重意覺的`作用。亞當斯認為，他的攝影創作，是讀過的書，看過的電影，聽過的音樂，愛過的人。簡言之是全部感覺構成的意覺。繪畫主義攝影、主觀主義攝影、抽象主義攝影等，都充分發揮了意覺的審美功能。郎靜山的集錦攝影利用意覺效應，把中華文化在光影視覺中表現得尤為精彩。當代數字攝影中，很多應用軟件都開發了油畫、水墨、剪紙、招貼畫的多種風格的製作程序，成為意覺審美的載體。多感融合中新文體的審美。多感互通的藝術審美，導致了靜態影像與動態影像、與音樂、與繪畫、與光電手段結合創造的新的藝術表現形式，極大地強化了影像的藝術表現功能。中國攝協從第24屆國展開始，專門設立了多媒體影像評獎類別。多感融合影像作為一種新的攝影文體，已經得到了社會的廣泛認可。

攝影通感與跨界的審美功能

通感，是一個多層面的概念。不同學科的通感，在認知和表達上具有不同的意義。在生理學層面，通感可以使人感覺超常、記憶超常，某些生理技能超常；在語言學層面，通感可以運用特殊的修辭方法，表達難言之感，難訴之理，使語言更為準確、鮮明、生動；在藝術表現上，通感可以捕捉特殊的感覺、表達特殊的審美、產生特殊的藝術效果。在攝影層面，藝術通感的運用，對於攝影創作來説，具有不同於其他層面通感的特殊意義：它會促使攝影人在認識能力、表達能力上產生一種前所未有的飛躍。

第一，攝影通感與跨界，增加了攝影主體藝術感覺的觸角，使之可以多層次、全方位地感受生活，為創作擷取取之不盡的素材。以多感互通帶來的心靈的感悟去喚醒視覺。攝影藝術通感使攝影家的心被激活了，可以在“無關”的事物上找到相關的感覺、在小事上找到“大”的意義，讓許多日常生活中習以為常的“舊”事物，洗心革面，綻露出新的風采，拓寬了創作的源泉。以特殊的審美取向，糾正視覺的誤區。藝術通感可以以不同感官的特有功能，糾正片面追求視覺“完整”“全面”“清晰”等誤區，為創作選材明確了規範。以各種感官的聯合協作，提高感覺的捕捉能力。多種感官的聯合行動，可以把握表現對象審美品質的多向性，可以使攝影家多角度、多側面、全方位地認識和把握生活。

第二，攝影通感與跨界，加深了攝影主體對生活的理解，可以更深刻地領悟和發掘表現對象的意義，提高作品的思想和藝術價值。有利於捕捉表現對象的審美特質。任何表現對象，都具有代表其特有屬性的審美品質它存在於視覺，也可能存在於其他感官。藝術通感的多種感覺可以抓住表現對象的審美特質，進而也就抓住了其獨一無二的個性。有利於表達攝影主體特有的情感。單一的視覺，很多時候使主體抓不住與表現對象情感的聯繫。憑藉藝術通感多種認知和表達的觸角，為攝影家審美情感表達提供了保障。有利於開掘表現對象的最佳的審美屬性。在藝術通感的作用下，人們對物象的審美屬性可以運用多種感官，反覆比較，從中選擇最有意義的審美向度。

第三，攝影通感與跨界，延伸、豐富了攝影主體的藝術感覺，可以催生奇思妙想的攝影語言，提高藝術的傳遞功能和藝術感染力。感覺的挪移，有利於產生推陳出新的藝術效果。讓視覺之外的感官提供新的感覺要素，會促使攝影家神經系興奮起來，產生新的創意。多種感覺的交匯、融合，增強了藝術的表現力和感染力。具有多感要素的素材，在我們身邊並不少見。單一的感官或者較少的感官，可能感覺不到它的意義，將較多的感官作用於它，就可__能產生“顛覆性”效果。攝影通感催生了許多鬼斧神工的表現手法。藝術通感可以使攝影主體的審美追求，在廣闊的物象空間裏縱橫馳騁，從而拉動攝影表現手法應運而生，甚至進入出神入化的境界。

打開走向攝影通感與跨界的路徑

攝影通感和跨界，涉及攝影主體的視覺、聽覺、觸覺、嗅覺、味覺、意覺多種感官活動，具有特殊的構成方式、存在形態，也遵循着特有的藝術規律。雖然攝影藝術通感孕育的攝影作品異彩紛呈，甚至令人眼花繚亂，攝影藝術通感造就的表現手法超凡脱俗、鬼斧神工，但它不能超越藝術規律。在藝術規律面前，攝影主體必須循規蹈矩，打開有效的路徑，進而走進攝影藝術通感的豐富界面。從藝術規律的高度認識攝影通感與跨界的意義。近二百年來，西方生物學界、心理學界、語言學界和文藝界紛紛用各種理論解釋通感現象。毫無疑問，不同學科對通感研究、闡釋的方法也各不相同，但有一點卻比較接近，都認為通感的作用可以幫助人們認知事物和表達事物：當人的認識和表達能力受制於生理和社會條件限制，一種感官無法完成事物認知和表達任務時，便要求另一種感官利用已有的經驗給予協助。這是通感產生的“需求説”。對於攝影創作來説，攝影通感與跨界正是這樣一種需求，一種不以人們意志為轉移的藝術規律。恩格斯認為，“我們的不同的感官可以給我們提供在質上絕對不同的印象。因此，我們靠視覺、聽覺、嗅覺、味覺和觸覺而體驗到的屬性是絕對不同的？？最後，總是同一個我接受所有這些不同的感性印象，對它們進行加工，從而把它們綜合為一個整體？？”攝影是視覺藝術，但人們認知和表達不能僅僅依靠視覺，必須多種感官相互貫通，共同協作。攝影藝術通感和跨界，不僅僅是一個創作手法和創作風格問題，它是一個基本的認知和表達方式。能動地、有效地運用這種認知和表達方式，會把攝影帶到一個較高的境界。時代對攝影藝術作品的新要求，新技術對攝影創作和呈現方式的影響，都要求攝影界研究運用好攝影通感和藝術跨界，進而引領和推動世界攝影大潮的發展。培養藝術通感和跨界的思維方式。攝影藝術通感與生活的關係，是一種多維度的關係。攝影藝術通感，是多種感覺的交融、挪移，需要多種感官的協調配和，統一行動。所以，要拓寬攝影家生活的閲歷，就不是一個或兩個感官的事情，而是要拓寬全部感官的閲歷。要擴寬多種感官的閲歷，就要有意識地在日常生活中把各種感官調動起來，以不同的方式收集、整理、儲存生活中的信息。甚至，面對同一類素材或同一種生活，用不同的感官去收集不同的感覺，進而把各種感官協調起來，綜合運用。面對攝影表現的對象，視覺以外的各個感官無法抓住它的形態、色彩，但卻可以“感覺”的方式掌控它。各種感官感覺到的信息反映給主體，促成審美意識的產生，進而支配藝術創作活動。攝影家要有意識地能動調動其他感官，捕捉其他感官的感受。讓多感互通的思維定式成為常態的攝影思維方式，並把這種思維方式貫穿創作活動的始終。掌握通感和跨界的必要技能。隨着人類整體的進化與進步，人的各種感官在認知和表達上也在不斷進化與進步。不同的感官都在對應地派生出不同的審美表達形式，即不同的文學藝術形式或手法。

聽覺，派生出音樂等可聽的藝術；視覺，派生出美術、攝影、書法等可視的藝術；觸覺，派出生肢體語言及與可觸性相關的藝術形式和手法；嗅覺、味覺也派生出相關的藝術及手法；意覺則可以藉助生理、心理活動，產生藝術的情感和意念；多種感官的合作，派出生文學（語言）和戲劇、影視等綜合藝術、多媒體藝術。攝影藝術通感要求實現各種感覺的交流、挪移、融合，要體現在各種藝術形式、藝術手法的運用上。然而，由於呈現方式、所用材料、媒介、形態、功能的不同，每一種藝術形式和藝術手法，都具有不可替代的藝術特點和藝術規律。攝影要實現跨界和融合，攝影主體就必須向其他藝術門類學習，熟悉其他藝術形式和藝術手法，像現代抽象藝術創始人康定斯基那樣熟悉“聲音—圖形”，讓繪畫中的色階與音樂作品中的音階相通，以此來創造宏大的視覺交響樂。__加強藝術通感和跨界理論的研究和指導。攝影通感與跨界是對傳統攝影的一種顛覆，也是對新的攝影理念和方法的一種構建。它使攝影主體的認知和表達方式，由一種感覺轉換為多種感覺；對錶現對象審美品質的掌控，由一種向度轉換為多種向度；攝影作品的呈現方式，由一種形態轉換為多種形態。攝影面臨着許多複雜的問題需要理論上加以闡釋。攝影通感和跨界理論在古今中外文論中雖然並不罕見，但對攝影來説，還是鳳毛麟角，被動的實踐多，能動的實踐少；有零星的論述，無系統的理論，無法適應攝影創作實踐的要求。當下，新的社會需求、新的構成方式和新的呈現方式的介入，更需要理論上的界定和引導。要用科學的世界觀和方法論指導攝影通感與跨界理論研究，藉助多學科的研究成果，闡釋攝影通感與跨界產生的條件、構成的要素、存在的形態、運作的機制、藝術的功能、介入的方式等，為人們搭建能動地邁進攝影通感與跨界的橋樑。

對於攝影通感與跨界營造出的新的攝影表現方法、新的攝影呈現方式、新的攝影文體，給予必要的詮釋和界定，為創作和鑑賞提供有效的遵循。開展攝影通感與跨界的系統理論研究，有利於構建和深化這一理論體系；進行攝影通感與跨界的作品評論，有助於對創作的指導和引領。全面推進攝影通感與跨界的理論建設，一定會為當代攝影創作插上騰飛的翅膀。