音樂工作隨筆

在平平淡淡的日常中，大家一定沒少看到別人寫的隨筆吧？隨筆是一種很靈活隨便的筆記或文體。想要更多的瞭解隨筆嗎？下面是小編整理的音樂工作隨筆，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。

音樂知識的海洋廣袤無邊，教學觀念、教學理念也不斷地推陳出新，舊的教學體系，甚至我們從前所掌握的音樂教學理論知識有的已不適應，或者有更深層次的要求，這都要求我們這一代的新教師不斷探索、不斷充實自己，以尋求切實可行並行之有效的方法。要把這些新理念、新方法真正地運用於教學工作中，理論聯繫實際，更是我們這些新教育工作者必須研究、必須實踐的課題。

我在這學期的工作中，通過培養學生音樂表現力、理解力，發揮學生主動探究，創造音樂、想象力的各種能力，開展了各種各樣的教學活動。作為各種活動的設計者、組織者、主導者的音樂老師，都從中得到啟發、獲得經驗。具體總結為以下幾點：

一、提高備課質量，才能提高教學質量。

備好課是上好課的基礎，教案設計的質量是課堂教學的基礎，也是正在進行的《新大綱》與新教材學習要解決的一個重要課題。由於學生在學習過程中由於年齡特徵、知識水平、思維水平等因素，不可能直接學習教材，教師在教材和學生之間起一個“轉化”作用，即把教材轉化為教案，把教案轉化為學案，而設計教案是這個轉化過程的中間環節。在教案設計上，我根據不同課型，不同水平學生，不同班級情況和自己已有的經驗精心設計，以教材為主要教學內容，以學生為主體，以學法指導為重點，調動學生的學習積極性為主旨，充分發揮教師自身的創造力。在實踐過程中有時會出現計劃與實際的矛盾，我儘量寫好教學後記，便於及時發現矛盾，解決矛盾。

二、營造寬鬆課堂氛圍，排除學生心理負擔。

要想學生對音樂課感興趣，首先要消除學生心中對課堂上的種.種顧慮，努力營造輕鬆、和諧的學習氛圍。教師應該保持良好的自身情緒，注重自己的語言藝術，將自己的快樂情緒“傳染”給學生;幽默的語言、親切的微笑、鼓勵的眼神、有趣的動作都毫不吝嗇地奉獻給學生，讓學生和教師走得更近，這樣學生才能更喜歡音樂課。

三、教學方法勇於創新、靈活多樣，促進學生積極參與。

傳統的教學方式以傳授知識為目的，以教師為中心，讓學生被動地接受，課堂氣氛講究一個“靜”字。而現代教育講究學生的“參與”、“創造”，要讓學生大膽發問，敢於質疑，課堂氣氛講究一個“動”字。那麼如何引導學生全身心地投入到音樂活動中去，激發學生的興趣，調動學生的積極性，使學生積極能動地參與教學活動，音樂知識和技能、個性有所發展，教學方法的運用起着重要的作用。在教學方法上，我認為還要勇於創新，要靈活選用發現教學法、問題教學法、體態律動法、自由參與法、課件激趣法等先進的教學方法，用新穎的教學方法來提高學生學習音樂的興趣，驅使他們積極參與，形成主動性。

四、師生互動，發揮學生的主體作用。

教學活動是師生之間相互促進、相互影響的過程。教學取得成功的關鍵是師生之間能否產生和諧共鳴效應。教師應在教學過程中建立民主、平等的師生交流互動關係。教學形式靈活多樣，突出學生在教學中的主體地位，便於學生參與各項音樂活動，便於教學過程中的師生交流，在新課程音樂教學中，要以學生的生活經驗、興趣為出發點，為學生提供學習、積累音樂文化的廣闊天地。

五、開展豐富多彩的課外活動，培養學生的興趣。

良好的課外音樂活動的開展，也有助於調動學生的情緒、啟發學生的思維情感。本學期因各種條件的限制，活動組織較少，可以與課外結合開展一些豐富多彩的課外活動。舉辦各式藝術節，讓每個學生樂於學習更多的音樂技能，學生音樂潛能會被充分發掘，濃郁的藝術氛圍在校形成。

總之，在這一學年中我邊從事教學工作，邊利用課於時間學習探索新教學理論，當然也有許多的不足之處，讓我感觸最深的是，音樂教育是一門高深的藝術，必須從各方面提高自己，跟上知識發展的步伐，才能更好地讓這一代的學生從更高的角度體現人的崇高精神境界的學識財富。但我深信作為一名新世紀的音樂教師，自己能在不斷的追求探索藝術的同時，能真正地讓學生感受、領悟，從而主動追求真正的藝術，也深信在未來的教學工作中會有所突破，為社會的發展獻上自己微薄的力量。

我擔任的是國小音樂學科的教學，在參加全國新課程實驗教學改革工作中，我不斷學習、勇於創新、大膽實踐、努力更新自己的教學觀念，做到與時俱進。在教學過程中，我嘗試讓學生用自主、合作、探究的學習方式進行學習，以音樂審美體驗為核心，以培養智力因素(歌曲，樂譜，節奏等)與非智力因素(興趣，情感，性格，意志等)相結合為原則，以發展學生的創造思維為重點，激發學生的興趣，注重學生對音樂感受能力，培養學生形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂，學習音樂，享受音樂奠定良好基矗

一、注重音樂審美體驗

我在每節課的教學設計中都比較注重一音樂審美為核心的這個基礎理念，這一理念常貫穿於音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生的學習興趣，充分發揮音樂藝術的魅力，設計生動，活潑的教學形式，並將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。

首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課是注意歌聲美，琴聲美，語言美，教態美，服飾美等，讓學生從教師的身上體會到美，從而使學生喜愛老師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂，表現音樂，音樂創造等審美活動，使學生充分體驗藴涵於音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引，所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術淨化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利於學生養成健康，高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。

二、給學生適當的時間、活動空間及思維空間

在教學過程中，我每節課至少要留五分鐘時間，讓學生表現自己，鼓勵學生在他人面前自信的表現，樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題。讓學生創造性的思考回答。注重發展學生的發散思維，並且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分的發揮自己的想象力。

三、注重自主、合作、探究的學習方式

自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂情景，激發學生的好奇心和探究願望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效的途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的潛力。如：組織能力、交際能力、合作意識、團結精神等。我上課組織學生進行小組合作學習時，注重引導學生積極參加各項音樂活動，提高學生的興趣，增強學生的音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團結精神。

四、注重發展學生的創造性思維

創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中，設計生動有趣的創造性活動內容，形式和情景，發展學生的想象力，增強學生的創造意識。以往的音樂課有個誤區：把創造單純看成是作曲。我覺得音樂課中的創造可以多種多樣，豐富多彩。如：根據音樂編動作，創造新詞，用聲音創編故事等等。就如同用鈴鼓發出聲音，我覺得這也是一種創造，讓全班同學想一種不同的敲擊方法讓鈴鼓發出聲音，讓全班同學一起來進行創造性學習。

學生的學習興趣是求知的心奮感與成功感的結晶，是教師不斷引趣、啟發、練習、創造、反饋的過程中形成和發展的。教師在教學中讓學生通過説、聽、唱、做、想等多項活動，把學生從簡單低級的趣味性階段，引向求知的樂趣上。在教學過程中，教師應根據教學需要，創設合乎實際的教學情境，引導不同層次的學生通過聽、視等多種途徑積極參與教學過程，這是一種非常有效的教學方法。

如果説“聽”是引導學生對音樂形象的初步聯想，那麼“視”就是把這一聯想進一步深化到具體形象。音樂離不開聽，但又不能僅僅停留在聽覺階段。因為音樂總是在表現和探索並形成一定的意境。如果過分強調音樂是聽覺的藝術，排除干擾專心的聽，這只是注重了音樂藝術本身的個性。如果能運用各種輔助手段，多元化的幫助學習者消化、吸收音樂，這就注重了音樂與其他藝術的聯繫。可以開闊學生的音樂視野、理解多元文化。這些與音樂相關的領域、相互溝通、彼此強化。教育心理學家認為：如果學習者能同時開放多個感知通道比只開放一個感知通道更準確，更能有效的把握學習對象。如動態的`、視覺衝擊等參與音樂的感知與體驗，收效會不錯。因此，採用視聽結合的教學模式更能激發學生學習音樂的積極性，從而培養他們的發散性思維和創造性。有一項調查顯示：視聽與只聽獲得的收益，視聽明顯大於只聽效果。而視聽結合的教學模式，最重要的是學生積極的參與。新的課程中也給學生留下了很大的想象與參與空間。

第一，角色轉換。即以學生為本位，改變以往被動的角色，讓學生承擔一定的課題，給學生以發揮的空間。組織學生生機勃勃的參與。帶給學生以快樂。使課堂內充滿笑聲。學生設計，教師的補充。師生共同討論。教學容量大，學生印象清晰、受益匪淺。

第二，設疑。這是教師有目的有選擇地向學生提出問題。設疑是為了啟發學生探索的慾望，這是為了一步步引導學生通過探索找到正確的答案。“疑”可以是針對教學重點而設，也可以是為解決教學難點而設，還可以為啟發誘導加深印象而設。

第三，音樂教學的根本目的不只是讓學生在課內多聽幾首好的作品，而是在有限的教學時間內，利用有限的教材去激發學生欣賞音樂興趣的火花。興趣是學生學習的重要動力，學生有了這種動力就可以利用多餘課內教學時間的多少倍，去尋找比音樂課堂內多若干倍的音樂作品。傳統的音樂教學把內容與注意力重點放在過去是被中西文化的闡釋或演繹，而這些東西雖具歷史性，然而歷史感太沉重，與現代生活的藝術相隔的時間太過久遠，無法跟上時代的脈搏。無法跟上學生前進的腳步與需要。如將視聽的教學模式貫穿於教學中，注重學生的創新潛能開發，強調他們的創新性，使學生不僅聽到聲音，同時能欣賞到形象，從而陶冶性情，加深對學習音樂的愛好。

愛因斯坦曾説過：“在學校和生活中，工作中最重要的動機是工作中的興趣，是工作獲得結果時的樂趣，以及對這種結果的社會價值的認識。”所以，我們作為基本教學中的一員，要不斷創設出符合時代需求，符合學生髮展需要的新思路。

本學期即將結束，我順利地完成了音樂教學任務，為了達到教學目的，培養學生有理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，培養學生的革命理想，陶冶高尚情操，啟迪智慧，使他們的身心得到健康的發展。我在教學工作中做出大量努力，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、課堂教學：

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。

二、課堂管理：

為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。

不足：對於學生的肆意課堂的行為掌控力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應注意把握尺度。增強幽默力量。

三、教學研究

為了使自己在教學水平及業務水平都有所提高，本學期，我加強了自身素質的培訓，先後參加了音樂教學對音樂學科教學有了進一步的認識，首先，從每一節音樂課教學開始，我都以打造一節優質課這樣的理想來入手，對於每節課我都提前做了相當大、相當多的準備;其次，平時的教學反思，為科研鋪就平坦大道，教學圍繞科研，教學更要再此之外包含它，這樣有了內部的圓心，做多大的校驗和科研它都還像是一個圓。

總的説來，本學期的音樂工作做的比較滿意，雖然也還有不足之處，我想在今後的教學和科研的工作中，我會奮起直追、找出不足、認真改進、努力提高，我想我一定會把音樂工作做的更出色。

這學期學校安排我上四年級音樂課，為了更好地完成教學任務達到教學目的，培養學生有理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，陶冶高尚情操，啟迪智慧，使他們的身心得到健康的發展。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、基本情況概述

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱、討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。

二、取得的成績與經驗

1、教學中，在認真備課的基礎上，運用範唱方式用音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。

2、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢、正確的呼吸、準確的發音、清晰的咬字、吐詞;另一方面是逐步要求學生做到自然、音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養良好的聽覺和造就音樂“耳朵”。

3、在教唱一首新歌時，為了使學生能達到學會全歌，利用示範教學法。都是先將歌唱一遍，作為一次示範，然後教唱歌譜，最後講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利於音樂程度的提高，利於複雜歌曲的學習，培養學生以後自學的能力。

三、採取的方法和措施

1、為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力作到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

2、更好地培養學生對音樂的興趣。

3、給學生的學習環境較為寬鬆。

4、我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化材料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。

四、不足及今後努力的方向。

不足處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。對於學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠，總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。

轉眼間，作為音樂教師的我，又渡過了忙忙碌碌的一學期了，回顧本學期的教學工作，有一定的成績，也有一定的不足。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在於您給人們一個馳騁想象的空間。一首好的音樂作品或是藴涵着一個美好的寓意，或是抒發一種温馨的心曲，或是襯托出一個美麗的夢幻，或是展現一片灼熱的情懷。這種立意與意境之美對人有着深刻的感染力，會在心靈留下美的烙印。音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的，培養學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養學生的美好情操，使他們身心得到健康的發展。

一、基本情況概述

在教學中堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感，並注重以學生為主體，讓學生在寬鬆愉悦的音樂氛圍中學習和活動，提高學生的音樂表現和鑑賞能力，併為其他方面的學習創造有利條件，以促進學生的全面發展。

二、教學方面

在教育教學工作上，我利用學科特有的力量來教育學生的思想，尊重學生的人格，讓學生獨立，對學生進行各方面的引導和教育。在教學工作中，我認真根據《新課程標準》和學生實際情況備教案。《新課程標準》極力倡導學校的教育教學活動應當“以生為本”，把“關注學生的個體發展”作為根本的教育目標，“把學習還給學生”。音樂課的內容是豐富多彩的，在課堂中我開設了“小舞台”“教你一招”等小欄目，讓學生表現自己的才華，給予了他們充分的表現欲。國小生無論在生理還是心理上都不同程度的帶有孩子的特徵，音樂的興趣應側重激發和培養。同時我還注重學生學習習慣、學習方法的培養和積極性的調動，堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣，注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。教師必須善於走進學生的情感世界，把自己當作學生的朋友，與學生平等相處，感受他們的喜怒哀樂，並讓美的音樂去觸動他們的心絃，讓音樂與孩子的心靈靠得再近一些。讓音樂真正成為他們的朋友，讓每個學生都愛好音樂，喜歡音樂。

三、不足之處：

在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悦的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。但是，有時候把握不住學生音樂課上總是亂糟糟的，使出渾身解數也“鎮”不住他們。課後我進行了反思，肯定是我的評價語言沒有用在點子上，過於頻繁反而失去了他的威力，要不就是自己備課是沒備好學生，我擔任兩個個班的音樂教學，每個班的情況都不一樣，沒有“備”好學生。希望在今後的教學中自己能有所改進。

在今後的工作中我會再接再厲，揚長避短，不斷學習，爭取更好的成績。