苗族蠟染藝術剖析

蠟染工具材料：蠟刀、熨石、麻布

煮蠟

蠟繪

蠟染布匹成品

蠟染傳承人王力洪

蠟 染 ，古代稱之為蠟纈[xié]，是中華民族古老的民間傳統紡織印染工藝之一。古稱蠟，與絞纈（扎染）、夾纈（鏤空印花）並稱為我國古代三大印花技藝。根據史載，早在秦漢時代，苗族人民就已掌握了蠟染技術。而就在宜賓市珙縣羅渡苗族鄉，這項傳統的手工藝現在仍在閃耀着昔日的光芒，近日，華西城市讀本記者走進珙縣羅渡苗族鄉，得以一睹苗族蠟染的風采。

蠟染特色 藍白夾雜彩繡 清新有如淡雲

珙縣蠟染在四川苗族蠟染中獨樹一幟。根據清光緒版的《珙縣誌》記載：“羅渡苗民取蠟溶而繪於布，染後煮布系蠟，顯紋如繪。”它的主要特點是圖案精美，解構嚴謹，線條流暢。圖案重於寫實，點線結合，疏密相間，既誇張又有人情味。色彩以藍白為主，紅、綠搭配，點綴少量彩繡，清新如淡雲，又有藍空的映襯；明快如高山，兼得流水的旋律；古樸中包含粗獷，簡略中藴藏典雅，具有鮮明的民族風格。據悉，珙縣地區苗族人民常將蠟染成品做成衣飾、百褶裙、圍腰、卧單、枕巾等，顯得樸實大方、清新悦目，富有民族特色。

工藝精細 即興創作圖案 布匹獨一無二

據介紹，蠟染的第一步是調蠟，將黃蠟放置在小鍋之中，加温慢慢熬製，使蠟溶解為汁。第二步為碾布：將合適的布匹放置在案板上，用光滑的鵝卵石在布上反覆打磨，直到布匹顏色均勻、光潔。第三步便是重要的繪圖：將碾好的麻布（或者白布、生綢）鋪在平案上，用蠟刀蘸蠟汁慢慢地一點一點繪在布上（主要有幾何圖案或花、鳥、蟲、魚等）。蠟染傳承人王力洪説：“在繪圖的時候，一般不會打樣，也不用圓規和直尺，只憑自己的構思和經驗繪圖，這樣，每一匹布都是獨一無二的。”在繪好圖之後，就要開始進行第四步漬染，將染缸中染料調成所需的'顏色，如深藍、天藍、淺藍、青灰、深灰等，然後將繪好畫的布放在染缸漬染。最後一步是去蠟：將布料漬染後用清水反覆沖洗，再放入鍋中用清水煮沸，等到蠟溶化後，撈出用清水清洗，圖案便色彩分明，現出花紋。對於這樣繁複的蠟染，其製作工具比較簡單，主要有蠟鍋、蠟刀、熨石、案板、染缸、清水鍋等。

人物

蠟染傳承人王力洪：真怕手藝失傳

珙縣苗族蠟染傳承主要是靠祖輩及師傅傳授。今年已59歲的王力洪從16歲起，就師從珙縣地區苗族蠟染藝術的泰斗黃貴芬。在幾十年的蠟染人生中，她為宜賓珙縣、雲南威信等地苗族同胞蠟染百褶羣布料近1000米，將具有羅渡鄉地方特色的苗族蠟染工藝發揚光大。

王力洪説：“我有4個孩子，其中大女李佑聰、二女李佑明、三女李佑會都在跟着我學習蠟染藝術，現在除了幾個苗族的鄉鄰外，再也沒人會這門手藝了，我真怕這手藝失傳，所以只要有人來，我都要向他們一一講解蠟染手藝。”

“我們在採取積極保護措施的同時，還支持鼓勵代表性傳承人開展培訓工作，讓蠟染傳統工藝後繼有人。”宜賓市珙縣羅渡苗族鄉黨委書記郭春均表示，該鄉將結合旅遊進行圖案及工藝品種類創新，並擴大影響力，將蠟染技術與珙縣?k苗文化特色旅遊有機結合，進行開發與利用。華西城市讀本記者 王歡 攝影報道

傳説

蠟染起源的故事

相傳，一位聰明美麗的苗族姑娘不滿足於衣服的均一色彩，總希望能在裙子上染出各種各樣的花卉圖案來。一天，姑娘看着一簇簇鮮花發楞，朦朧中一位仙子把她帶到了一座百花園中，園裏鳥語花香、蝶舞蜂忙。姑娘看得入了迷，連蜜蜂爬滿了她的衣裙也渾然不知。等她醒來，才發現她的衣裙上留下了斑斑點點的蜜汁和蜂蠟。她只好把衣裙拿到存放着靛藍的染桶中去，把衣裙染一次，試圖覆蓋掉蠟跡。染完後，又拿到沸水中去漂清浮色。當她取出衣裙時，深藍色衣裙上被蜂蠟沾過的地方出現了美麗的白花！她立即找來蜂蠟，加熱熬化後用樹枝在白布上畫出了蠟花圖案，然後放到靛藍染液中去染色，最後用沸水熔掉蜂蠟，布面上就現出了各種各樣的白花！人們來學習她描花繪圖的技藝。從此，蠟染技術就在苗族同胞中間流傳開來了。