【精華】藝術作文彙編6篇

在我們平凡的日常裏，許多人都寫過作文吧，寫作文可以鍛鍊我們的獨處習慣，讓自己的心靜下來，思考自己未來的方向。你所見過的作文是什麼樣的呢？下面是小編收集整理的藝術作文6篇，希望能夠幫助到大家。

藝術作文 篇1

本書採用一種不受羈絆的寫作風格來系統地陳述藝術與視知覺。 書中力圖將那些潛在的原則清晰地陳述出來，闡述了視覺所具有的傾向於最簡潔結構的趨勢、視覺圖式細分的發展階段、知覺的動力特性及其他各種適用於所有視覺現象的基本原則，以使讀者能夠更清楚地看到形狀、顏色、空間和運動等要素都可以作為一個統一的媒介呈現在藝術作品中。

魯道夫·阿恩海姆(Rudolf Arnheim,1904-20xx)，原籍德國，1946年定居美國。曾先後就任於紐約社會研究院和勞倫斯學院，1968年後擔任哈佛大學藝術心理學教授，1974年退休後擔任密西根大學藝術史系訪問教授，1976年獲“全美藝術教育協會突出貢獻獎”.主要著作有《藝術與視知覺》、《視覺思維—審美直覺心理學》、《電影作為藝術》、《藝術心理學新論》、《熵與藝術》等。 阿恩海姆是20世紀最偉大的藝術心理學家和美學家之一，他對藝術心理學、美學、美育、建築及煤介等都做出了富有創見的貢獻，是歐洲學術傳統的繼承者，其研究成果涉及20世紀思想領域的諸多方面。阿恩海姆很注重格式塔心理學的研究成果。從構圖、筆墨、色彩三個方面體現了藝術品中的形式美。

俗語中往往藴含着真理，生活中人們看到一個美的事物時，常用“帶勁”一詞來形容，這裏的“勁”我想就是阿恩海姆在其著作中不厭其煩闡述的“張力”吧。按阿氏給的概念：“張力”不同於我們在生活中感知的物理性運動。，它是一種不動之動。“任何物體物體的視覺形象，只要它顯示出類似楔形軌跡、傾斜的方向、模糊的或明暗相間的表面等知覺特徵，就會給人造成一種正在運動的印象”.

雕塑藝術從展示方式來看，是一種靜態藝術，“它只宜選擇那些具有概括性的瞬間的表情與形體運動”來傳達情感，但古今中外優秀的雕塑作品確實具有一種動感，能夠寓動於靜，破靜為動，“由於形象本身就是死的、虛構的，如果在其中不能看到靈魂的運動和肉體的運動，他的僵死性就會成倍增加”.(達。芬奇)

比如漢代的繪畫與雕刻無不呈現一種飛舞靈動之勢，圖案常用雲彩、雷紋和翻騰之龍構成，動物也常常是除遒勁雄壯之外，還要加上一雙能飛的翅膀，.唐代吳道子的壁畫也有 “天衣飛揚，滿壁風動”之美譽。在相對“靜止”建築領域，飛檐也似乎要參與到這種飛舞靈動的合奏中——.

雙林寺的韋馱像。在全國同類題材作品中，這尊塑像可謂之精品。從構圖上看，其身體重心基於左足，下肢朝前站立，從腰部開始，由頭部帶動整個上體軀幹向右側扭曲，這種扭曲程度，已極大地超出了人體生理所允許的限度，很像一節麻花，但人們從整體氣勢觀看，這種違反人體解剖結構的姿態，不僅沒有一點不舒服的感覺，相反卻從這種藝術誇張變形之中，感到一種強大的力度和動勢，這是由一條從頭到腳貫穿於韋馱全身的S形曲線所表現出來的，這條曲線極富彈力和流動感，構成了韋馱身上的飄帶縈繞飛舞，本身就是大的曲線，從視覺上也加強了動勢。韋馱右臂握拳下垂，肘部向外部伸出，讓人感覺肌肉緊張，充滿力量。左臂抬起，同右臂形成對比。韋馱整個身軀外輪廓構成一個略帶傾斜的三角形，這個三角形由左手、右手肘部和足部三個突出點形成。由於這個鋭角三角形的'頂點在下部並呈傾斜狀態，給人心理上造成了一種微妙的不平衡和不穩定感，因而也增加了這尊塑像的活力和行動感覺。

從馬里尼的《人與馬》可以看出作者對於“不動之動”的苦苦追尋，作品在高寬深三個緯度上全面外拓，馬頭向前，人仰向後，人的雙臂伸向左右，馬腿向下……人們欣賞它時，會感到雕塑內部的“張力”正試圖衝破表皮，向空間無限放射似的，這種空間最大化的追求是雕塑不可或缺的形式特質。我國雕塑家朱銘的《太極系列》也是如此，大多運用凌厲，的斜向形體，佐以粗礪的切割肌理，營造出強烈的空間張力(場)美感。

綜上所述，雕塑造型中運用傾斜、變形、膨脹、不對稱以及節奏與韻律上的變化，就可以產生出“張力”,從而也就產生出靜中有動的藝術效果。

這本書利用了心理學來告訴人們為什麼會對藝術有美的感受並進行了深度剖析和解讀，其間大量的分析和例證為我們這些入門級的學習者們理解藝術的原理提供了良好的土壤。從這本書裏我看到了那些紛繁複雜的藝術作品裏最本質的共性，也明白僅僅浮於表面創作是遠不夠的，深入去理解設計的原理才能在藝術這條大路上走得更遠。

面對這兩個學期的專業課的學習，深深感受到若是沒有紮實的理論功底是不能夠真正理會課程內容與老師要求的。沒有一個設計師是在沒有理論基礎的同時能夠達到登峯造極的成就的。而這本書《藝術與視知覺》基本上是所有老師都強烈推薦的所以一定值得一讀。現在的閲歷與知識都沒有達到一定程度雖然讀起這本書來還是有一定的困難的 但是不管怎樣還是理解了一些。這是一本值得一生誦讀的書籍 不同年齡段讀起來都有不同的感受。

藝術作文 篇2

今天下午我們二年級進行了藝術表演。

下午，我們來到了四樓多功能廳，當時我的心情非常高興。因為我最喜歡欣賞別人表演的節目了。

開始了，第一個表演的是“街舞飛揚”，他的動作超酷耶！我的心都被着激情的音樂感染了。還有一個小女生，她唱的是“隱形的翅膀”還有兩個小女生伴着英文音樂“baby”跳舞，跳的比男生更有活力……到我們班了，徐皓槿表演的是葫蘆絲，吹的曲子有兩首，第一首是：“金孔雀輕輕跳”第二首是：“荷塘月色”我們整個二年級同學都跟着唱了起來。我們還表演了“中國少年説”特別有氣勢。

演出結束了，我的心情非常愉快。

藝術作文 篇3

那年，老師經常會用電子琴給我們上課。一個個黑白交錯的琴鍵，手指輕輕一碰，就會奏出美妙的：這一個個動人·的音符，再伴上電子琴獨有的音樂，讓我對電子琴有了深深的喜愛。

後來，在我的強烈要求下，我讓媽媽幫我報了電子琴補習班。當然，報了補習班，也不免要買一架電子琴，於是，媽媽忍痛割愛，幫我買了一架兩千多元的電子琴。剛開始，我坐在椅子上，雙手亂按電子琴的琴鍵，一個個美妙的音符在我的手掌下竟成了一個個“搗蛋音”。我彈不出像別人那樣動聽的歌曲，心裏暗自在打退堂鼓。

可當老師上課時，這個“鼓聲”越來越響：老師讓我們彈出七個音符，別的小朋友都是有基礎的，哆來咪發唆拉稀對他們來説根本不算什麼，可是我就不行啦，東碰碰，西彈彈，根本不知道在搞什麼，楊老師看見我犯了難，就走過來單獨教我。我看着楊老師，又看看楊老師教我的七個音符，就自己再試了試，發現還是不行，後來人家都放學了，楊老師單獨教了我足足一個鐘頭，我才彈出來，經過了一年的學習，我的手指已經操控自如了，十指在黑白鍵中游走，媽媽説我彈琴的時候像一隻美麗的花蝴蝶，給人一種美的享受。

一個月後，我參加了考級，功夫不負有心人終於，我獲得了三級證書。後來，在我大班畢業時，我帶着同學們在人民大會堂上表演，那是第一次，我獲得了觀眾的掌聲。接着，五級，七級的證書接踵而來。可惜的是，後來由於作業太多，我放棄了電子琴，只是有空時，我還會再彈彈這些曲子，因為我堅信，藝術，它是我們永遠的回憶！

藝術作文 篇4

青燈下，手執黃卷，品着香茗，好不愜意！讀一本書，就是去感悟月的朦朧、星的燦爛和花的嫣然。來源：作文網開啟書的扉頁，縷縷墨香如淳淳的楊柳風迎面襲來，沁人心脾，在心田上縈繞，讓心花悄然綻放，散發出無數哲理的詩行。

漫步於文學的殿堂中，體會文學的快樂。在那裏，我會讓朱自清先生帶我去尋找那70年前清華園的舊跡，讓餘秋雨領我去探尋那敦煌的奧祕，讓三毛與我一路穿過西班牙和德意志迎着撒哈拉的熱風去聆聽駱駝悲慘的哭泣，讓張愛玲點燃一柱沉香，在香煙繚繞中把我帶到旗袍擺動人力車穿行的舊上海……

只因付出，才有了一部部如珍寶般的書籍。如果沒有曹雪芹耕耘十載增刪五次怎能換來世界文化藝術的瑰寶——《紅樓夢》；如果沒有司馬遷的忍辱負重怎能換來人類珍貴的歷史典籍——《史記》如果沒有……

看屈原披頭散髮走向

羅江，項羽渾身鮮血倒於烏江江畔，岳飛披枷帶鎖愈走愈遠。書中那永恆的美，無畏的勇氣讓我學會了何為生存？

走進書中，品讀人生。這有作者奮筆疾書的側影，這有讀者熱情洋溢的呼聲。這有精彩紛呈的快樂，這有催人淚下的感動……

空谷很美，因為有蘭花的幽幽綻放；夜空很美，因為有繁星明月的陪伴，燈下很美因為有閲讀的點綴它似冬日的一縷陽光，驅除凜冽的寒霜，它似久旱後的一場甘霖，滋潤了龜裂的心田，它似汪洋中的一個航標，指明瞭希望的方向……

募然間，茶涼了。

藝術作文 篇5

藝術離我們並不遙遠，一準它就在我們身邊。它可以是一首歌，一幅畫，也可以是一件不起眼的小工藝品。有藝術的地方就有美。現在我就帶着你走進藝術的百花園，感受藝術的魅力，受到美的薰陶。

藝術，高貴而優雅，富於情趣。與藝術交流，那是再美不過的之事。

在我現在的學習中，就有藝術這門功課。它，是音樂美術的結合。每當上這門課時，我們便在藝術的海洋中遨遊，去感受一切美好的東西，這時，你就會發覺，身邊的事物是多麼美妙！

我跟爸爸學習書法，使我對書法有了更深的認識。書法，是我過的國粹。自古以來，人們都以書法作為我們中國人的驕傲。眼看老師—老爸拿着蘸飽墨的筆，在宣紙上揮灑幾下，發揮得淋漓盡致，不一會兒，幾個蒼勁有力的打字便一字呵成，令人叫好。看着這幾個方塊大字，難道它們就之事幾個大字嗎？難道你就不想到它們宛然象徵了我們中國人的那種堅強不屈，頑強拼搏的意志和力量？

今天，當我拿起毛筆想寫幾個大字時，然而，我的手卻在發抖。不，我不能這樣，我可別忘了我是中國人！於是，我勇敢地寫出了第一筆。良好的開端是成功的一半，我完美無缺地寫完了這個字，心中有説不出的使命感。

如果在寫字時能有美好的音樂，那麼，我想人生最大的快樂莫過於此。隨着優美的旋律跳動，也就誕生了一個個快樂的小精靈。

朋友們，熱愛藝術吧！當你沉浸在其間，簡直是一種極大地享受！

讓我們用一雙鋭利的眼睛，去品味生活中——藝術的“美”！

藝術作文 篇6

你喜歡鋼琴還是戲曲？

答案不是最關鍵的，而是你看到這個問題時的第一感覺。你可能會很詫異：問這個問題幹什麼？你可能會什麼都不想，喜歡鋼琴的答案脱口而出。你也可能眨巴眨巴眼睛，天真地問戲曲有什麼用？只有鋼琴才被國際大賽完全認可。或許，答案不夠全面，你可能還會有不同的想法。但左不過是喜歡前者或後者兩種結論。拿着這個問題去問幼兒園的小朋友們他們甚至可能會反問你“戲曲是什麼”。

我相信有人和我一樣感到悲哀。太多國人嚮往外國的文化，而不去傳承中國自己的經典，許多中國的傳統藝術已經銷聲匿跡。

一次看“出彩中國人”節目，一個二十多歲的女孩在台上表演耍牙，耍牙是我國一種古老的漢族傳統藝術。表演者薛巧萍苦練這門技藝15年，20xx年在“中國達人秀”表演，今年在“出彩中國人”節目上表演。就是為了讓更多的人關注耍牙，關注我國傳統藝術。我看了不由得為表演者精湛的技藝而叫好，心也唰的涼了。暫且不説這門技藝和鋼琴、小提琴哪一樣更難學，連最起碼的態度我們都沒有。不瞭解古代經典藝術，忽視祖輩積澱的精髓文化。連主動去學習都成了遙不可及的事情。

再舉一個很簡單的例子——現在都提倡不讓孩子“輸在起跑線上”，讓幼兒園的小孩報特長班，那麼項目內容有哪些呢？鋼琴，拉丁舞，芭蕾舞，唱歌無非就這幾樣吧。當然，也有報圍棋，象棋一類的。但畢竟是少數。即使想去學習傳統藝術，這樣的課外班也着實不多，只有找到專業的團隊才能進行學習。還是都歸終於影響力不夠，關注度不夠。

如上文提到的，國際比賽裏面大部分都是西方的一些文化內容，不是説這些文化不夠經典，只是大部分人都趕着去學習國外的文化，自己國家的都沒有人傳承，豈不甚是悲哀？正是因為只有少數人去學習，去傳承，才導致我國的藝術文化在國際上的知名度不夠高。

其實，我國的傳統藝術很美……