無論在學習、工作或是生活中，大家都不可避免地要接觸到作文吧，藉助作文可以宣泄心中的情感，調節自己的心情。怎麼寫作文才能避免踩雷呢？以下是小編精心整理的傳統文化作文9篇，僅供參考，歡迎大家閲讀。
原來我一直以為京劇只是依依呀呀喊，再往臉上瞎塗一大堆五顏六色顏料，直到今天我才知道什麼是真正的京劇。京劇，又稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調（如柳子腔、吹腔等）和崑曲曲牌。它形成於北京，時間是在1840年前後，盛行於20世紀三、四十年代，時有“國劇”之稱。現在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國漢族戲曲的代表。京劇是中國的“國粹”，已有200年曆史。京劇，亦稱“京戲”、“國劇”、“皮黃”。我國最具影響力的漢族戲曲劇種之一，至今已有將近二百年的歷史。
唱、念、做、打是京劇表演的四種藝術手段法，也是京劇表演的四項基本功。“唱”指演唱，“念”指具有音樂性的唸白，二者相輔相成，構成歌舞化的京劇表演藝術兩大要素之一的“歌”；“做”指舞蹈化的形體動作，“打”指武打和翻跌的技藝，二者相互結合，構成歌舞化的京劇表演藝術兩大要素之一的“舞”。戲曲演員從小就從這四個方面進行訓練培養的，雖然有的演員擅長唱功（唱功老生），有的行當以做功（花旦）為主，有的.以武打為主（武淨）。但是要求每一個演員必須有過硬的唱、念、做、打四種基本功，才能充分發揮作為歌舞劇的戲曲藝術表演的功能。更好的表現和刻畫戲中的各種人物。京劇角色的行當劃分比較嚴格，早期分為生、旦、淨、末、醜、武行、流行（龍套）七行，以後歸為生、旦、淨、醜四大行，每一種行當內又有細緻的進一步分工。“生”是除了花臉以及丑角以外的男性角色的統稱，又分老生（鬚生）、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的統稱，內部又分為正旦、花旦、閨門旦、武旦、老旦、彩旦（揺旦）刀馬旦。“淨”，俗稱花臉，大多是扮演性格、品質或相貌上有些特異的男性人物，化粧用臉譜，音色洪亮，風格粗獷。“淨”又分為以唱工為主的大花臉，如包拯；以做工為主的二花臉，如曹操。“醜”，扮演喜劇角色，因在鼻樑上抹一小塊白色粉底，俗稱小花臉。京劇角色的行當劃分比較嚴格，早期分為生、旦、淨、末、醜、武行、流行（龍套）七行，以後歸為生、旦、淨、醜四大行，每一種行當內又有細緻的進一步分工。“生”是除了花臉以及丑角以外的男性角色的統稱，又分老生（鬚生）、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的統稱，內部又分為正旦、花旦、閨門旦、武旦、老旦、彩旦（揺旦）刀馬旦。“淨”，俗稱花臉，大多是扮演性格、品質或相貌上有些特異的男性人物，化粧用臉譜，音色洪亮，風格粗獷。“淨”又分為以唱工為主的大花臉，如包拯；以做工為主的二花臉，如曹操。“醜”，扮演喜劇角色，因在鼻樑上抹一小塊白色粉底，俗稱小花臉。在人的臉上塗上某種顏色以象徵這個人的性格和特質，角色和命運，是京劇的一大特點，可以幫助理解劇情。簡單地講，紅臉含有褒義，代表忠勇；黑臉為中性，代表猛智；藍臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄；黃臉和白臉含貶義，代表兇詐兇惡；金臉和銀臉是神祕，代表神妖。臉譜起源於上古時期的宗教和舞蹈面具，地方戲中都保留了這種傳統。京劇，又叫，“京戲”、“平劇”、“國劇”，它是中國傳統名劇，已有200多年曆史。清乾隆55年（1790年），四大徽班陸續進京演出，於嘉慶、道光年間同來自湖北的漢調藝人合作，相互影響，接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，並吸收了一些民間曲調。道光以後，三大班的班主兼主要演員程長庚以唱徽音、二黃着稱，隨着湖北漢調演員余三勝等進京搭入徽班，又帶來被稱為“楚調”的湖北西皮調，促成由徽調與漢調合流的“皮黃”唱腔的形成。京劇廣泛流行於全國各地。
我國是一個有着五千年悠久歷史的文化古國，中國的傳統文化博大精深，在我們的生活中處處可見，我們學習的唐詩、宋詞、四大名著；我們用的文房四寶，我們吃的中藥，喝的茶；還有我們拉的二胡，吹的笛子；我們穿的'唐服，用的瓷器等等。我國的傳統文化數不勝數，隨處可見。 我國有各種各樣的傳統節日，很多事情有各種禮儀和習俗，每個地方還有地方和民族的特色。而我還是最喜歡過中國的傳統節日， 過春節可以收到象徵着祝福和平安的壓歲錢；過清明節可以祭拜去世的親人；過端午節可以吃到香甜軟糯的粽子；中秋節是全家團圓吃月餅、賞月的日子；重陽節是登高、佩帶茱萸的好日子……在所有的傳統節日裏，我印象最深的還是端午節。
中國傳統文化博大精深，源遠流長，具有非凡的創造力、驚人的吸引力和巨大的凝聚力。漢劇就是中國傳統文化中小小的一部分，但它深深吸引了我。
今天，9月28日，一個我們盼望了許久的日子，終於來臨了。武漢漢劇院首次來到了我們的武鋼實驗學校，我們可是第一次聽到“漢劇”這個名詞呢，一雙雙眼睛裏充滿了好奇與期待。
等待了許久，表演終於開始了。漢劇武打集萃《粉墨武春秋》一開場，精彩的武打動作，絢麗的舞台佈景，讓武鋼實驗學校的1800多名師生驚呆了：漢劇居然有這麼精彩！我們班的一位男生情不自禁的大叫：“真是新穎有趣啊！”我也被眼前的景象驚住了，那華麗的服裝金光閃閃的`，顯得特別的別緻，而且做工特別精細，我被這深深迷住了。再加上演員們一個個矯健的身姿，有的手拿長槍上下揮舞着，有的赤手空拳……看到這精彩的武打，我們都連連叫好。
武打激起了同學們的熱潮，而接下來的一個小品，更讓同學們來勁了。因為這部小品是用武漢話來演出的，所以同學們聽着感覺格外親切。這個小品講的是一個賣狗的叔叔幫助一個小女孩，從她狠心的父親那騙來了照顧奶奶的錢。看完這個小品，我感觸很深，這個世界上存在着許多真善美，當我們真心去幫助別人時，自己也會收穫快樂。
接下來的漢劇名家的唱腔都給我留下了極其深刻的印象，我以前接觸過黃梅戲，但是聽到真正的漢劇以後還是感覺非常新穎，唱腔、唱法完全不一樣，給人一種耳目一新的感覺。
一個接着一個精彩的表演讓我們應接不暇，直到下午6點多我們才結束了漢劇的觀賞，這一天我覺得自己收穫了很多，真的希望漢劇能越來越受我們青少年的歡迎，讓廣大青少朋友一起享受這視覺的盛宴。
其實多接觸一些這樣的傳統藝術對我們是非常有好處的，不僅激發了我們濃厚的興趣，而且提高了我們的藝術品位，促進了我們的素質提升（出自校長所言），所以，傳統文化對我們的成長起到了十分重要的作用，我們要利用一些課餘的時間來好好培養這方面的興趣才是。
我們的中國傳統文化就像一座巨大的寶藏，裏面有風箏、書法、圍棋……其中一顆閃亮的珍珠就是舞獅，我今天就來介紹舞獅吧！
舞獅是我國優秀的民間藝術，每逢佳節或集會慶典，很多地方都以舞獅來助興。舞獅有南北之分，南方以廣東的舞獅表演最為有名。獅子是用彩布做成的，每頭獅子都有兩個人來表演，一人獅頭，一人獅尾。表演者在鑼鼓音樂下，扮成獅子的樣子，做出獅子的各種形態。
舞獅是在佛山起源的。據説古時候，廣東南海郡佛山鎮忠義鄉出現奇獸，身長八尺，頭大身小，眼如銅鈴、青面獠牙、頭生一獨角。這頭奇獸於除夕晚出現，專門破壞民間農作物。因為它每逢過年時就出現，所以人們把它稱呼為“年獸”。鄉民們決定消滅年獸。有智者獻計，用竹篾及紙，紮成奇獸的樣子，再集齊勇士數十人，手持鍋等打得響的器具埋伏在一橋下，該處為年獸必經之地。等年獸出現時，擊打樂器發出“咚咚”“蹡蹡”等聲音，如雷貫耳。年獸見了，覺得很驚駭，立刻落荒而逃，從此銷聲匿跡。
為了慶祝紙紮獸頭及驅趕年獸的`功勞，人們便在春節的時候將它拿出來舞動，並把它命名為舞獅。這習俗一直延續至今，而且越傳越廣，成為中華民族最隆重的傳統文化之一。
昔日的年畫、鞭炮和祭祖活動了無影蹤，我國人最傳統的新年文化似乎已逐漸被一次年夜飯、一台春晚和幾條拜年的短信所取代。然而，安靜的新年只是我國傳統文化流失的一個表現。當韓國的端午祭申遺成功，當我們內蒙古族的馬頭琴成為蒙古國的非物質文化遺產，當成影戲成了印度尼西亞的“傳統”，當埃及和韓國在爭奪我國造紙術的發明權時，每一個我國人都應當在情人節的玫瑰和聖誕節的鈴聲中覺醒。我們應當重新回顧我國博大精深的傳統文化。那昔日的輝煌為什麼如此輕易的被我們遺忘？那些正在一日日流失的我國傳統文化的出路究竟在何方？
中華的文化有深厚的歷史背景，那是幾千年來的沉澱和積聚，每一次的民俗民風都有着其最獨特的傳説和文化背景，每一個節目都有上古的史載和存在流傳的價值。西方簡明快捷的文化似乎更易被接受，但我國文化的橫深和縱深是不容許被遺忘和取代的。在經濟平穩快速增長的時代背景之下，每一個我國人，每一
個華夏兒女都有責任深思我國傳統文化得以保存並流傳的方法。在某種意義上，那是中華民族得以穩站世界民族之林的出路，那是一個以禮治國的民族得以豐富和充實的出路。
雖然那瑰寶仍以痛心的速度流失着，但我們還是看到關注的目光正移向它們。舉世矚目的奧運會開幕式便是最好的例證，在那次盛會上，我們看到了千人擊缶的恢宏場面，我們聽到了“有朋自遠方來，不亦樂乎”的古誦，我們被崑曲的悠揚感動，我們被活字印刷術的精妙而懾服。張藝謀傾盡心血向世界展示了一個文化悠遠的'東方古國，也向每一箇中華兒女訴説了傳統文化的價值和珍貴。
當越來越多的省份開始把民俗民風申入國家非物質文化遺產，當新年的鐘聲敲響時我們又可以聽到喜慶的鞭炮聲和飛舞的秧歌綵帶時，當在傳統節日裏我們都有機會去重温過去的習俗時，我們有理由相信，我國傳統文化的出路不再是個讓人永遠擔憂的問題，中華兒女終會將每一個傳説每一處風俗留給後人，手手相承。
我們看到我國傳統文化的出路通向光明。
那靜悄悄的新年，有了鞭炮的祝福，有了廟會的歡慶，有了昔日的味道。
春節到了，人們在家的大門上，貼了一張特別大的“福”字。旁邊貼着兩排對聯，門上方貼着橫幅。
關於春節還有一個傳説，從前，有一隻“年”的怪獸，每當過年的時候，它都要下山去吃人們準備的吃的。這一天，村裏來了一位老人，他拿着紅色的布。到了晚上，年獸來了，它看見紅色的東西就嚇得到處亂跳。這位老人走到了村裏，告訴所有的人這個方法。從此以後，年獸就再也不敢來了。所以，我們過春節都要穿紅色的衣服，掛紅色燈籠。
我看見了人們在放火炮，我聽見了大家的歡聲笑語。春節是個熱鬧的節日，貼窗花、貼橫幅、穿紅色衣服……每户人家門前都掛着一個大紅燈籠，我家的燈籠是個圓形的，它的'形狀是兩條魚，它的故事是《鯉魚跳龍門》我在想鯉魚它們成功了嗎？
春節來臨之際，祝願我的爺爺，他的身體健健康康！我希望每一年的春節我們一家人都會在一起貼橫幅、掛燈籠。一家人開開心心的在一起吃團圓飯。
李子柒，有些特別的“網紅”。不憑歌舞，不憑“顏值”，其走紅的“靠山”是我們再熟悉不過的事物，傳統文化。
無疑，李子柒及其帶來的“李子柒現象”的成功並非空前。近年來，有不少文化類名人和文化類節目在互聯網上爆炸式興起。探尋現代故宮匠人生活的《我在故宮修文物》，細數中華文明美麗瑰寶的《國家寶藏》，無數人由之興懷的現象級文化節目《朗讀者》可以説，“李子柒現象”並非暴發户一樣的偶然，而是當代社會人們對傳統文化認同度與欣賞度日益提高，對傳統文化之美的渴求日益加深的必然。
在這個高速發展的現代社會，我們似乎離傳統文化越來越遠了。有不少學者和專家為之擔心，呼籲社會各界重視傳統文化。但從“李子柒現象”就能看出，在現代，傳統文化與互聯網這一新事物相伴相生髮展並不罕見。傳統文化並非遠離了我們，而是轉化成新形態伴隨着我們。
然而有些人擔心，基於互聯網發展背景下的傳統文化是否就“注水”了，“變味了”呢？傳統文化伴隨在我們身邊，但它是不是已經不像原來一樣純粹了呢？這也是李子柒受質疑的一大原因之一。有人認為她的視頻並非展示真正的傳統文化，而是假裝貼近傳統文化的假生活。我並不同意這一觀點。
傳統文化之傳統，在於其內核，而非形式。如果不進行白話文運動，不讓傳統文化順應社會發展，僅僅是固步自封，那傳統文化可能難以重見天日，更不用説得到傳承和發揚了。文化屬於人類，它應該和社會的發展息息相關，才不會有時間和空間上的`脱節感。
而基於互聯網發展的傳統文化傳播，更應因地制宜，充分尊重現代人的喜好和生活節奏，又不失傳統文化的自身特色和核心。只有這樣，傳統文化和互聯網才能實現良好的互利關係，從而健康、持久地發展。不必去批評“網紅”太假，也許這正適合大部分人羣對傳統文化的需求。至於批判者，也只需選擇自己喜愛的傳播方式就好。
傳統文化應藉着互聯網之東風，順應社會發展而發展的同時不丟核心，因地制宜，才能在新時期芳名遠播。
我感興趣的傳統節日中最喜歡的是春節，因為它是中國民間最隆重的.傳統節日。每年過年，街上掛滿了紅紅的燈籠，家家户户都貼上了春聯，彩旗飄飄。商場裏是人山人海，購買年貨，可熱鬧了。
過年啦！媽媽會準備豐富的食物，還給我買漂亮的新衣服。爸爸買了煙花和鞭炮，“砰，砰，砰。”鞭炮響起來了，煙花在空中綻開，五顏六色的彩條飄落下來，就像仙女散花，美極了。爺爺奶奶笑呵呵地發紅包給我們，還説：“新年快樂！學習進步！”我接過紅包，並説：“謝謝爺爺奶奶，祝你們健康長壽！”我、爸爸、媽媽、爺爺、奶奶進屋了，我們一邊吃水果一邊看聯歡晚會，真開心！春節多麼熱鬧啊！我愛春節！
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