關於傳統文化國畫的作文

國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為我國是居天地之中者，所以稱為我國，將我國的繪畫稱為"我國畫"，簡稱"國畫"。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。關於傳統文化國畫的作文，我們來看看。

　　【篇一：傳統文化國畫】

畫國畫是我的愛好之一，我沒事時就會畫國畫。我畫的國畫有葡萄、白菜、蘿蔔、梅花、荷花……可多了！我最初畫的就是葡萄。我畫的葡萄有：籃子裏的葡萄、樹上的葡萄、掉在地上的葡萄等等。下面我就説説我是怎樣畫葡萄的吧！

我先從我國畫顏料裏拿出藤黃、曙紅等顏料，再拿出一根中號的毛筆，然後把毛筆放在裝滿水的杯子裏，再把藤黃花菜三青調勻，就像畫括號一樣，兩筆畫一個葡萄，……你們一定會想：這麼簡單，誰都會。不過，在畫國畫的時候，你們就會知道：哎呀，太難了！

國畫就是這樣，看着簡單，畫着難，比如用墨的時候，要注意乾濕，濃淡的變化……那是因為別人畫國畫，已經達到了相當的水平，就會覺得很簡單。你剛剛學，當然會覺得難。

國畫是我國的傳統藝術，歷史悠久。它不僅是中華民族傳統文化藝術中璀璨的瑰寶、燦爛的明珠，而且在世界藝術領域中形成獨特的體系而為世人矚目。

我以後要多觀察生活中的細節，多瞭解生活中的事物，多畫國畫，畫好國畫，長大了當一個有名的國畫家。

　　【篇二：傳統文化國畫】

我國傳統文化歷史悠久、淵源流長，有剪紙、刺繡、戲劇、陶瓷、皮影戲、國畫等等，其中我最喜歡的就是國畫了。

今天我來為大家介紹介紹國畫。國畫就是用顏料在宣紙或是宣絹上繪畫，是東方藝術的主要形式。國畫又稱為“我國畫”，古時稱為“丹青”，我國傳統繪畫主要是指以毛筆、墨、國畫顏料等畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。題材可分為人物、山水花鳥等，技法可分工筆和寫意，它的精神內核是“筆墨”。國畫強調“外師造化，中得心源”，要求“意存筆先，畫盡意在”。

我國的國畫大師的作品中我最欣賞齊白石畫的蝦、徐悲鴻畫的馬。我的畫畫老師張老師在二年級暑期開始教我學國畫，張老師説：“國畫，是我們我國的國寶，你要努力學習國畫，把國畫這種傳統文化傳承下去。”

我暗下決心，一定要把國畫練好！

　　【篇三：傳統文化國畫作文】

國畫，是中華藝術瑰寶，在古代，國畫沒有固定的名字。直到西洋畫傳入我國，它才叫成“我國畫”。

到現在，我學畫四載，一路上經歷了許多風風雨雨，才練成了現在“揮筆成畫”的我。“梅、蘭、竹、菊“是國畫中的“四君子”，老師説，如果我能畫出一幅“四君子”在一起的畫，那麼我就會很厲害了！但我不這麼認為，因為學國畫並不是只學會畫“四君子”，而是要把畫畫的技巧學到，那樣，只要看到美景就能時刻記下來了！記得5月15日那天，我參加廈門市“鷺島花朵”比賽後回家，看到了自己臉上那鮮豔的顏色時，便萌生了一種念頭——我可以畫一幅“國色天香”呀！因為那牡丹的顏色和我臉上的顏色一樣多變！説幹就幹！我拿起繪畫用具，攤在桌子上後，就開始創作了。我沾滿胭脂，曙紅，然後用側鋒一摁一抬，連續幾次後，這顏色在宣紙上鋪開，形成了一層花瓣。一層畫好後，我清淨筆，又開始畫上第二層了。

我按下MP5，伴隨着那優美的古箏聲，手中的筆也有規律地飛舞了起來。筆時而緩，時而急；時而流暢，時而斷續。音樂聲停了，我也停下了筆。一幅牡丹圖出現在了眼前。“國色天香”就此誕生！我正準備洗用具，忽然，我看見了在鏡子中的我——臉上的眼影、腮紅、口紅等都在，頭髮上的也還灑着紅色的粉，綠色的金粉，就如同那幅“國色天香”一般嬌豔動人。

啊！國畫，是它使我忘記了一切，是它使我沉浸在無拘無束，自由自在的世界裏。原來，國畫已成為了我生活中的一部分！國畫，回想起來，是你使我博得了老師們的讚美，是你使我贏得了繪畫比賽的獎狀，是你使我引來了同學們的敬佩。國畫，我愛你！

　　【篇四：傳統文化國畫】

中華傳統文化—國畫我們我國是四大文明古國之一，她有着悠久的歷史、淵源的文化。在五千年的歷史長河中，給我們留下一座巨大的寶庫，寶庫裏有着許多的“寶藏”。有精美的民間工藝，如剪紙、陶瓷等；有古老的民間藝術，如戲劇、國畫等；有獨特的風俗習慣，如元宵節鬧花燈等……但是，我對民族藝術國畫情有獨鍾。

《清明上河圖》是一幅水墨畫，也是一幅名揚中外的國畫，是北宋時期畫家張擇端畫的。這幅畫很長，有528釐米呢！它寬24。8釐米。畫的是北宋都城汴梁熱鬧的場面。《清明上河圖》已經有八百多年的歷史了，現在還安然無恙地在北京故宮博物

張擇端畫這幅畫下了很大的功夫，光畫上的人物就有五百多個，有從鄉下來的農民，有走江湖的醫生，有撐着船的船工，有做各種買賣的生意人，有擺小攤的攤販，有留着長鬍子的道士，有官吏和讀書人……三百六十行，每一行的人都畫上了。

那裏的街市可熱鬧了，街上有掛着各種各樣招牌的店鋪、作坊、酒樓、茶館……裏面熱鬧極了。走在街上的，是來來往往、形態各異的人：有的騎着馬，有的趕着小毛驢，有的小孩在歡快地放風箏，有的挑着擔子，有的推着那時的獨輪車，有的悠閒地街頭溜達……畫面上的人有的還不到一寸，但我們能看清楚人們都在幹什麼。

我國的民族藝術真是有趣！咱們我國真不愧是四大文明古國之一！哦，我忘記了，我們可不要只觀看不發揚呀，我們要把祖國流傳下來的東西發揚光大！

　　【篇五：傳統文化國畫】

齊白石曾説：“作畫貴在似與不似之間，不似則欺世，似則媚俗。”國畫，是中華民族的傳統文化。我愛國畫，因為我愛祖國，也緣於我的爺爺，他是一位出色的畫家。他的作品多種多樣，把祖國描繪的栩栩如生，有花鳥畫、山水畫，尤其是牡丹和貓，美麗動人，另我羨慕不已。

於是，我便央求爺爺教我國畫。剛開始學時，爺爺問我：“梅、蘭、竹、菊四君子，是學習國畫的基礎，你想先學哪樣？”我看他畫的菊花又大又美，就選擇了菊花。爺爺説：“好啊！‘秋菊能傲霜’，就從秋菊畫起。”爺爺先教我握筆，再教我蘸墨，然後讓我臨摹。呀，國畫的學問還真多！我興趣十足，學着外公的樣子，勾、圈、染、點，練了一遍又一遍。每當我想打退堂鼓時，爺爺就會鼓勵我：“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。”相比菊花、竹子、蘭花，我畫得最好的是梅花。

爺爺教誨我説：“梅花是中華民族不屈精神的象徵。古人説，虛心竹有低頭葉，傲骨梅無仰面花。畫梅花，重要的是要體現了它的品格。”我似懂非懂地聽着，學着爺爺的樣子，畫梅骨、勾花朵、上色、點胎。爺爺對梅花的要求特別嚴格，我畫了一遍又一遍，有時候是哭着鼻子畫完了。功夫不負苦心人，在犧牲了無數張潔白的宣紙後，爺爺終於拿着我的作品含笑點頭，我樂得心花怒放。有一張墨梅，還參加了學校的書畫展，上了電視，我纏着爸爸把畫拿去裝裱，掛在客廳，每當聽到客人的稱讚時，我都會自豪地笑了。如今，我與國畫結下了不解之緣。我愛國畫，愛我的爺爺，更愛我的祖國。是

他教給我欣賞國畫的能力，引我進入國畫的大門，讓我懂得了在國畫中感受生活的美，體會做人的品格。雖然爺爺已經永遠地離開了我們，但他的教誨我會永遠銘記在心——中華民族不屈的精神！

　　【篇六：傳統文化國畫】

我們收集了我國的文化——國畫。有的收集關於國畫的圖片、有的收集國畫的資料、有的.收集國畫的內容和工具。

我知道畫國畫的工具和材料有：毛筆、墨水、宣紙、顏料、絹……題材可分為：人物、山水、花鳥。技法可分為：工筆和寫意。

國畫，歷史悠久，其中，內容豐富多彩。大多的國畫反映了當時的歷史事件、歷史人物和風土人情，我們目前保留最完整的人物畫最多，畫面內容最豐富的就是北宋畫家張擇端的《清明上河圖》，它已有八百多年的歷史了，人物之多，千姿百態。這幅畫給後人留下了很大的想象空間，展現了作者精湛的繪畫技藝，這也是這幅畫的永久價值歷史所在。

國畫除人物畫之外，還有山水畫、水墨畫、工筆畫等……像著名的畫家齊白石創作的花鳥魚蟲，活靈活現，給人們逼真的感覺，而他所畫的蝦，彷彿輕輕一碰就會遊走一樣。大師用他那高超的技藝給我們展示了生活之外的另類世界。

國畫，我國傳統文化，它把我國的藝術展現給世人，是祖先留下的寶貴財富。

　　【篇七：傳統文化國畫】

國畫是我國傳統的繪畫方式，反映了中華民族的民族意識，和審美情趣。體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。國畫強調“外師造化，中得心源”，融化物我，創制意境，要求“意存筆先，畫盡意在”，達到以形寫神，形神兼備，氣韻生動。

我愛國畫，也正是因為國畫灑脱、流暢，並不是像西洋畫一樣，有無數絲線束縛，有的只有眼睛看到的，不能有絲毫偏差，讓人感到死板。我在初學國畫時，經常摳着小細節，畫出來的畫也不好看，只是好像是把書上的物，搬在了紙上，使我覺得只是畫出來的，並不是活靈活現的生物。老師常常對我説：“國畫，講究的不是表面上的，國畫講究靈動，講究一種隨心所欲的境界，不是書本能夠左右的，是靠心來完成。若你死摳書中的東西，那麼你永遠創造不出好的作品，永遠只能照着別人的心境當成你自己的心境，永遠不會體會到國畫的情趣。”在日後的不斷練習中，我漸漸悟出了一些門道，漸漸地明白了國畫所存在的意義，所存在的價值：國畫所表達的，是作者的心境，因此，國畫才會灑脱，流暢，隨着作者的心境，國畫所表達的東西也就不一樣。體會到一些感覺後，我發現，我的畫漸漸靈動，漸漸地就像是一個活物，這使我特別開心。

漸漸愛上了國畫。每一個星期都在盼學畫的這一天。因為在這一天，我可以盡情地遨遊水墨的世界。大膽地畫，開心地畫。梅花、蘭花、竹子、菊花，我都畫過，但我最喜歡竹子，竹子正直，奮進，虛懷，質樸，奉獻，卓爾，善羣，性堅，操守，擔當。畫竹的時候，竹節最難畫了。畫竹節時，我曾經歷過數次失敗。因為竹節的墨汁變化層次多，為了顯示出剛勁的竹節，墨色是主要的。筆肚沾淡墨，筆尖沾濃墨，畫時要一筆抹過，決不能三五層的描。運筆要恰到好處，才能體現出竹的脱俗。每當畫國畫時，就覺得心情很舒暢，勝比遊了美景後的心情。每一次，我都能體會到一種快樂，這種快樂是以前從未體驗過的。

我愛國畫，我愛那種快樂的心情。我愛國畫中的山水、動物、人物、工筆、寫意、傳統。國畫，是我國人自己的繪畫方式，起初的我只因為這一點，現在的我，已經深深地愛上了國畫，愛上的國畫獨有的情趣。

　　【篇八：傳統文化國畫】

我國畫起源於古代的象形字，有人認為伏羲畫卦、蒼頡造字，是為書畫之先河，所以有“書畫同源”的説法。

民國以前的國畫都統稱為古畫。我國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。近現代以來為區別於西方輸入的油畫（又稱西洋畫）等外國繪畫而稱之為我國畫，簡稱“國畫”。走進國畫收藏家的家裏，這裏真是別有天地非人間呀，這裏的一番尤如在熱鬧的菜市場一樣，叫人眼花繚亂，不信就來看看吧！看呀，畫室東面的一角上掛着一幅環肥燕瘦的四女子畫像：穿玫瑰色連衣裙的那位美女手拿着天藍色的絲綢，在清澈的小河前翩翩起舞，猶如天女下凡；穿金黃色旗袍的，則在小橋上餵魚，也像在逗魚兒戲水；穿翠綠色長紗裙的正在岸上追趕蝴蝶，與他們嬉戲；穿橙色衣服的在石桌前品嚐龍井茶，品味天下風味。

把這幅畫如果放到大草原上，從遠處看真像是幾位女子在草原上活靈活現的，與大自然親密接觸，足可以假亂真。再看西邊的那幅“威虎”，老虎繪聲繪色，大聲呼叫，嚇得人們屁滾尿流。從近處看，彷彿身臨其境，自己馬上就要被張開血口的虎吞下去了。老虎走在森嚴的樹林深處，瞪着恐怖的眼神，全神貫注地“盯”着你，準備“吃”了你。北邊是一幅冬天仍頑強開放的“雪梅”。“牆角數枝梅，凝寒獨自開。遙知不是雪，唯有暗香來。”這句詩就讚揚了雪梅的頑強，而在做畫人的筆下，它伸着那彎折的“胳膊”，還穿着印有梅花的連衣裙。

獨特的是，雪梅下，一隻丟失的小雞正順着“樹丫子”腳印找爸爸媽媽呢！這位做畫人是一位德藝雙馨的大師，他畫的畫惟妙惟肖，一筆下去就能落墨為蠅。大師畫任何畫都會一揮而就。這位大師還心靈手巧，剪紙更是栩栩如生，他為祖國的繪畫事業做出了巨大貢獻，為祖國獻出了自己的青春。

我愛國畫，更愛我偉大的祖國。我相信只要我們實現考上大學的夢想，我們就會把自己美好的青春，以至珍貴的生命獻給我們偉大的祖國，祝福祖國走向更繁榮、更昌盛的道路，用我們的實力來突破世界奇蹟！