當認真看完一本名著後，想必你有不少可以分享的東西，這時最關鍵的讀後感不能忘了哦。到底應如何寫讀後感呢？下面是小編精心整理的《文化苦旅》讀後感，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
《文化苦旅》這本書時餘秋雨的散文集。全書憑藉山水風物以尋求文化靈魂和人生祕，探索中國文化的歷史命運和中國文人的人格構成。其中有的是通過一個個古老的物象，描述大漠荒蕪的黃河文明的盛衰，使人見識歷史的深邃與蒼涼。有的卻是以柔的悽迷的小橋流水為背景，把清新婉約的江南文化和世態人情表現的神情俱佳，更神奇的是他竟直接把筆觸指向文化人格和文化良知，展現了中國文人艱難的心路歷程。他在祖國文人所留下的'風景中走走停停，行行止止，並在每個所到的地方都能感受到沉重的歷史文化氣息，讓他沉醉其中無端的感動，無端的喟歎，由此提筆，做出了自己一些有關文化的評論，希望亦或是奢望。
縱古觀今，多少文人墨客抓狂於桌前，消失於桌前。
為什麼？
為什麼稍稍做點學問生活就變得如此單調窘迫；為什麼詩、文人總是要等到他們消失之後才會萬古流傳；為什麼總是等着所有人沉醉、沉溺於其中或消亡於其中之後才能留下輝煌的知識文明，如果現在所創造的精神與物質文明都需要以如此沉重的身心負擔為代價的話，那再過千百年，文明必定會自己的精神文明壓得喘不過氣來。若精神與體魄總是矛盾，深邃和青春總是無緣，學習和遊戲總是對立，那不知何時才能達到一致苦苦企盼的自身健全。
我想餘秋雨一定是本着這樣的想法踏上了旅程開始了振奮人心的苦旅，我不能想象真正站在那一個個神奇的景象面前時，秋雨的心靈受到了多大的衝擊，我甚至都不敢想象那一次次的精神洗禮有多麼的猛烈，一定會像一個傻瓜一樣木然的站立着，時而腦海裏滿腦章句，時而滿腦空白，我羨慕、嚮往、嫉妒。
我羨慕他，有這樣的機會，我向往，他有這樣的經歷，我嫉妒，他有這樣的但是和氣魄。當然最重要的還是那一份才氣。
我記得第一篇，《道士塔》有一種心碎的痛，王道士的身影時時浮現於眼前，揮之不去，他乾燥的、看看一點碎銀就裂開的嘴，還有那一道迎着外國人諷刺的目光恭敬的遞出一卷卷經書，拿劣質顏料粉刷精美壁畫的身影，我好痛，為國家痛，為民族痛好似我變成了一位真正的智者，心動伴着心碎。
他的那個時代，人煙尚且還稀少，當我讀完莫高窟時，發現自己竟大口吐氣，平復着心中的激動。在沙漠深處的陡坡，濃濃地吸收了無量度的才情，空靈靈而又沉甸甸的站着，變得神祕且安詳。點開莫高窟的圖像，愣神，對他傻想，相對於埃及金字塔、印度山奇大塔、古羅馬的鬥獸場，中國的遺蹟真是很難得的具有很大的積累性。
他讓我感覺我彷彿成為了漫天飛舞的雪，我瞬間感到歷史有着一種不可抑制的美，有着博大的精神，神奇的兼容性、傳承性、宏大性和神祕性。
我理解他並且深愛他。
記得印象最深的，其實是一彎泉水。對於那一彎泉水的渴望，見識就像對失落故鄉的尋找，對離散親人的查訪，行走于山間、泉間、侏儒也變成了巨人，巨人也變成了侏儒。
到底是月牙泉，隱藏域哈沙山中的月牙泉。
當他嚮往巔峯，嚮往高度時，巔峯去僅僅只有一道剛能立足的狹地。於是，恰好在這時，變發現了那泉，世間真正温煦的美色，都熨帖着大地，潛伏在深谷，每個人都在不懈的往上爬，拼命的往前衝，最後什麼都可能失去，高處不勝寒。
高有高的險，低有低的平，全由我們自己來斷定，每當我們做好一件事前，我們需要停一停手，放一放腦子，思考自己到底做的是什麼，有什麼意義。
瞭解自己，適時放空自己；
理解自己，學會引導自己；
平復自己，懂得優秀自己。
父愛如大山，嚴厲背後，是一顆細膩的心；父愛如湖水，默默無聞，卻滋潤我們的心；父愛如皓月，沒有火熱，卻在黑暗中給你指明方向……看，那父愛如涓涓細流，匯成一絲絲温暖，深入人心，沁人心脾。
翻開餘秋雨的《文化苦旅》，《牌坊》一文首先躍入眼簾。正在吸引我靜下心去看這篇文章的還是其中穿插的一個外國故事，説的是一位姑娘為了保住貞潔而跳水自殺，她的父親抱回她的遺體，放進了冷庫保存。老修女寫信給教皇，這個姑娘被封為聖徒。有一天，一位醉酒的青年誤闖入冰庫，發現這位美麗的姑娘，當他貼着冰塊時，本該冰冷的冰塊卻是熱氣騰騰，他靠着姑娘散發的熱量，扛過刺骨的寒冷——姑娘真的顯靈了。最後，青年挾着解凍的姑娘飛奔，像要把她送出天邊……
這是小説《熱冰》，關於處女與冰塊的故事，一塊聖女的牌坊，不是石頭做的，而是一方冰塊，這是我第一次看到具有這樣幻想色彩的外國小説。剛翻開這本小説，我便看到那段微微加粗的黑色字體，這些字好像從泛黃的紙張裏悄悄地浮了上來，就像那位美麗姑娘把温暖傳給青年那樣，要把書中的內涵傳給我。才疏學淺讓我領略不了別的，只在腦海裏出現明晃晃的兩個大字——父親。
往前翻了幾頁，開始看《牌坊》的正文。這是一個由叫潘木公的聰明老道和善良的石匠引發的故事：一位年輕石匠告訴潘木公，那些立了牌坊的`自殺女子墓都是空的，不是升了天，而是被她們的父親轉移了。故事的最後，寫了這麼一段話“在昏暗的月色下送別小船的，總是父親。因為母親裹着小腳，行走不方便，更怕她在河邊哭出聲來。父親很少説話，步子輕輕，快速向小船走去。那神情，與那位把女兒封進冰庫的外國父親，完全相同。”父親把女兒送走，是想給心愛的她一個未來，鄉村的封建思想會讓這些女子背上一個沉重的包袱。小船向前駛去，漸漸淹沒在遠處的微光中，父親還是靜靜地站在岸邊，舉目遠眺，默默留下一行淚水……這讓我想起我與父親的一個故事。
童年的時候，父親常要等我。有一次拉丁舞演出，我要去彩排，父親開車把我送到表演的地方。我和朋友一起在台下等候時，突然一個和我們一起跳舞的女生撞了過來，她的手機掉在地上，發出“啪”的一聲，她心疼的罵我：“你沒長眼睛啊！沒看到我走過來嗎？沒教養的，當自己是誰呀？快把我的手機撿起來！”突然遭到一頓痛罵，我一時沒回神愣在哪兒。朋友看她狂傲的樣子，義憤填膺的説道：“明明是你撞過來的，憑什麼説我們啊……”，亂説一通後，朋友就拽我離開。意外被罵使彩排的心情也沒了，草草結束彩排就準備回家。
獨自離開舞台，去父親停車的地方。在我的必經之路，遠遠就看到父親一個人站在路口等我的身影。盡力隱藏心中的不快，但我還是低估了父親的火眼金睛，看來子女任何的喜怒哀樂都逃不過父母的雙眼。心中的委屈瞬間氾濫，父親雖沒有替我伸張正義，但他的循循善誘，悉心教導還是慢慢平復了我的心情。這就是我的父親，常伴我左右。沒有豪言壯語，卻用潤物無聲的默默等待詮釋着一個父親的無聲愛意。
散文中的那個父親，等待着沉睡大地上悄悄出現的熹微晨光，等待着鄉村的解凍。我也在父親充滿愛意的注目中，從蹣跚學步到翩翩起舞，從牙牙學語到四書五經。在人生漫漫長路上，父親就是那個始終願意不離不棄給我温暖的人。
想人間婆娑，全無着落；看萬般紅紫，過眼成灰。珍惜那如山的父愛，讓那絲絲的温暖流進子女的心田，開出人間最豔麗的花朵。
讀《文化苦旅》有感文化，給人一種很深很深的感覺，從過去到現在，漫長的時間沉澱下了中國深厚的文化底藴。
翻着那本微微泛黃的書《文化苦旅》，我們就會有一種很深刻的感受。餘秋雨走在中華民族的那些廣博的土地上，用其獨特的觀察力和洞悉力去深思這古老民族的深層文化，用深思細膩的筆觸，為自己那趟“苦旅”完成本書。它不甘甜！因為裏頭有太多不忍與親身體驗的辛酸，苦澀的味道，為這本紀錄中國千年文化的書，多了一筆風采。剛開始讀着這篇篇文章，我內心真正可以體會到那種“苦”：我痛恨，痛恨掠奪其他文化財產的侵略者，這些財產對我們的意義與對你們的完全不同，這是歷史留給我們的遺產，你們無權與我們來爭奪它們的所有權；我惋惜，惋惜我們後代沒有好好保存這些精神財富，沒有真正地去領略其價值而讓它們落入別人之手。但是深深思考後，我卻發現或許這種“苦”它的價值更高。在我們讀過這部文學鉅作後，就能夠充分意識到歷史留給我們的一切的重要性。
未看過《文化苦旅》之前，大概也不會想到，歷史古蹟的背後會有如此深層的涵義，因為它們才有了一篇篇讓炎黃子孫驚醒的文章。而在這裏，我就借莫高窟和柳侯祠來淺淺論證一下自己的觀點。 個人認為，苦旅中描寫了許多不完整的美，而這不完整的美其實就是那歷史的寫照，給我們的借鑑，有時或許比美更有價值，這也從老子的思想中有所體現吧，對立的面其實可以相互轉換。書中描寫了的`莫高窟的石洞，現在依舊壯觀；實像，壁畫正如以前。我靜靜讀着書中描寫光影投射在石壁上的變化，讀着敦煌千年的變遷。千年前的第一刀劃下，開啟了千年後莫高窟的壯麗。它曾遭遇浩劫：王道士手中一串鑰匙把守了千年的敦煌，卻任其流落在外人手裏，而中華子孫卻也將之棄而不顧，讓那一馬車，一馬車的文物輸往外國。現在我們看到的許多都是殘缺的壁畫，或許有人會認為這美中不足，但是個人想説：“或許這樣被破壞過才更有價值吧”。因為現在莫高窟卻有着無數參觀的遊客，這應該是我們中的一部分已經意識到了這是歷史留給我們炎黃子孫的一切，深刻的歷史教訓更能讓人成長。 並且苦澀不是隻能讓人消極。
苦旅中的文人的歷史故居成為人格的象徵同時激勵後人，這在柳侯祠這一篇的描寫就可以體現。文中曾描寫祠中了無一人，惟能靜聽作者自己的腳步聲，時斷時續，我覺得這應該是在描寫不合當時世俗的文人退隱的一個體現吧。憤世嫉俗的柳宗元，厭倦了黑暗的社會，無奈的仕途，靜靜地脱離世俗，官場，激情昂揚的他安身於此。文人一種無言的苦澀縈繞於此，讓這兒地方瀰漫着一層灰暗的色彩。但是柳卻依舊有不悔的追求和執着的精神，將自己的人格特性融入到詩中，求真求實，雖然因為心態不是很樂觀而早逝，但至少他也努力過，反抗過。柳侯祠曾經有過多少人的腳步，不知道他們又是以何種心態讀着這些依稀可辨的文集。但是我只認為這座建築，肯定成為過後代壯志未酬的人們一種極大地鼓舞和激勵。因為這不僅僅是建築，這是精神，這是經歷了歷史的風化留下的精華，這是文化的靈魂，一點一點地傳承，我們才在苦難的路途中前進，坎坷卻依舊蹣跚前行。
所以不管何種形式，他們都對我們炎黃子孫極其重要，那深層次的文化精神，值得我們細細品味與咀嚼，縱使煎熬與疼痛，但這更是一種體驗，體驗其“苦澀”。
所謂讀萬卷書不如行萬里路，《文化苦旅》就是旅途與文化的相結合。初讀餘秋雨，只是讀出來了他文字的優美。還記得《都江堰》裏那些氣勢磅礴卻又温柔細膩的話：“眼前，急流浩蕩，大地震顫……海水是雍容大度的聚會，聚會得太多太深，茫茫一片，讓人忘記它是切切實實的水，可掬可捧的水……”
文字不多，可是卻將都江堰的水勢浩大呈現在我們面前，透過文字彷彿能看見奔騰不息的水流，能聽見水擊打河岸的聲音。而現在除了那些優雅而具有深意的文字以外，從餘秋雨先生的文字中，又能看見更多的東西。《道士塔》與《莫高窟》是我看的最揪心的兩篇文章，餘秋雨先生文章中的每一個字都帶着血與淚。
對侵略者的那些對質，又何嘗不是我們每一箇中國人想要説出來，卻再沒機會説的。在書中，我們是一羣無家可歸的孩子，在餘秋雨先生的筆下默默跟隨着。看着餘秋雨先生寫下來了莫高窟的變遷。從千年前的第一刀開始，在錘子和鐮刀碰碰的敲擊聲中千年後莫高窟的壯麗已經開始成型。不管如何改朝換代，它始終屹立在俯瞰中國歷史的山頂。
王道士把守着千年的敦煌，卻因為道教與佛教的歧義。任其流落在外人手裏。而局勢動盪則迫使中華子孫將之棄而不顧，餘秋雨先生説他想要和正在趕車的斯坦因對質，可是最後又不得不放棄。是啊，就算留下了這些文物，又能怎麼辦呢？
莫高窟的意義已經不僅僅在於他巖壁上精美絕倫的.壁畫了，司馬遷的《史記》站在他的角度上記錄了他所看到的興衰，而莫高窟在工匠的角度下用畫記錄這一切。若説司馬遷的《史記》尚帶有他本人的思想感情，那麼莫高窟就是一面鏡子，映照出了充滿歡聲笑語的唐朝，冷漠貧乏的宋朝。
這是中國歷史的化石。
繼續跟隨餘秋雨先生，從大漠的莫高窟就來到了黃州。
“赭紅色的陡坡直逼浩蕩大江，坡上有險道可供俯瞰，江面有小船可供仰望。”
這裏就是黃州，就是蘇東坡的黃州。題目叫做《黃州突圍》，為何是突圍呢？
在黃州，蘇東坡經歷了精神上的巨大折磨，深陷烏台詩案之中，“東坡何罪？獨以名太高。”蘇東坡太過於出色，他就像太陽，太陽升起了，哪裏還能看得見羣星。幾乎所有目光都會聚集在他身上，就像舞台劇上的主角。所以有人憤怒了，他們瘋狂攻擊着蘇東坡，説他出身貧寒説他狂妄自大説他徒有虛名。就這樣一代大師在眾人合力下帶上了罪犯的枷鎖。搖搖晃晃的去往了黃州。
在黃州，蘇東坡完成了他人生意義上的突圍，身邊沒有朋友親人，甚至給不了他一個安靜舒適的環境讀書，除了寂靜便是空虛。
寂靜給了他思考的空間，偉人之所以偉大，是因為他與別人處在同一個逆境裏時，別人失去了掙扎的鬥志，而偉人選擇改變自己。蘇東坡經歷了這些讓他深刻意識到自己的錯誤，他開始沉澱自己改變自己，變的成熟。或許他的身體和我們在同一片的土地，但是靈魂卻已經鳥瞰世界。
從此開始，他的腳步將變的輕盈，目光將變的明亮，永遠都是淡然而平靜的。
這就是我們所看到的蘇東坡。
《道士塔》中，毋庸置疑餘秋雨先生寫出了很多人的心聲：莫高窟被損毀是全中國乃至全世界的遺憾。
而《黃州突圍》呢，我覺得他寫的是蘇東坡也是自己，最終窺探的是他自己的內心。
這些的已經落寞的壁畫似利劍似白日似曾經夢裏的哭喊，割裂在心間，愁苦在眉頭。而蘇東坡的輝煌如急湍如深林如絕壁上的枯鬆，屹立於雲端，迴歸於平淡。
餘秋雨先生在這漫漫旅途中，究竟體味到了什麼樣的苦，這苦又為何苦？
讀《道士塔》《莫高窟》後，我一直無法平靜，我的靈魂深處彷彿被什麼撕扯着，那樣疼痛，疼痛。
——題記
我震撼了，為那個“恨”字。我的眼前彷彿展現了悲涼的莫高窟和無知而愚蠢的王道士。我不知道那是莫高窟的悲哀還是望道士的悲哀。
一個道士，一個敦煌石窟的罪人，把持着中國古代最燦爛的文化，而些文化，在他第一次從外國冒險家手裏接過極少的錢財就註定被破壞被吞噬。“1907年7月，法國人伯西和用少量銀元換取了10大卡車，6000多卷寫本和畫卷：1911年10月，日本人吉川小一郎用難以想象的低價換取了300多卷手寫本和兩尊唐塑；1914年，斯毯因有一次用一點銀元換取了35大箱，6000百多卷經書……”餘秋雨先生在寫這些數字是心是否在淌血？我的嘴裏忍不住咒罵，咒罵那早已死去的罪人，但現在又有什麼用呢？莫高窟外的道士塔啊，你聽到了來自沙漠深處的哭泣聲嗎？無奈和悲哀！也許於秋雨先生的那一句“我好恨！”表達了全中國人民的心聲。
真想去看看被王道士粉刷白了的壁畫，去感受那石灰底下薄弱的呼吸，去聽聽那泣血的聲音。這一夜，註定無眠。
王道士已經逝去，而莫高窟還存在，即使已經破碎不堪，把他依然是一個生命，屹立在風沙之中。
於秋雨想到了千年前的樂樽和尚，他是莫高窟的始主吧！第一個來這片土地上的那個人，他看到了三危金光。他怔怔地站着，眼前是騰燃的金光，背後是五彩的晚霞，他渾身被照得通紅手上的錫杖也變得如水晶般透明。他怔怔地站着，天地間沒有一點聲息，只有光的流溢，色的籠罩。他有所悟，把錫杖插在地上，莊重地跪下身來，朗聲發願，從今要廣為化緣，在這裏築窟造像，讓他成為真正的勝地……從此這個響起了工匠敲打的聲音。工匠中隱含着真正的藝術家。前代的藝術家有遺留給後代內藝術家以默默的滋養。於是這個沙漠深處陡坡濃濃地吸納了無數才情，空靈靈又脹鼓鼓地站着，變得神祕而又安詳。
就如於先生所説的“莫高窟可以傲視異邦的`地方，就在於它是一千年的沉沉累聚。看莫高窟，不是看死了一千年的標本，而是看火了一千年的生命。一千年而始而終地活着，血脈暢通，呼吸勻停，這是一個何等壯闊的生命！”
而我卻沒去莫高窟，我只叢電視上看到過那壯闊的景色。在這裏，我從新感受到一個鮮活的生命，聽到那跳動在歷史深處，那雄渾的脈搏聲。從古代的工匠藝術家到現在的建築師，從古代的詩人到現在的散文家，攝影師，莫高窟迎來了一批批人，又送走了一批批人，而有着不同程次的景深，讓不同的遊客攝取。於是，於秋雨先生的眼前出現了兩個長廊：藝術的長廊和觀看者心靈的長廊；也出現了兩個景深：歷史的景深和和民族心理的景深。但我有怎麼懂得那深刻的含義呢？我意識到，自己的見識是如此短淺，也只能從文字裏感受到點點莫高窟：
他是一種聚會，一種感召。他把人性神化，他成了民族心底一種彩色的夢幻；
他是一種狂歡，一種釋放。他讓人走進神話，走進寓言，走進宇宙意識的霓紅；
他是一種儀式，一種超越宗教的宗教。佛教理論已被美的火焰蒸餾，剩下儀式應有的玄祕，潔淨和高超。
……
在沙漠深處，一一個偉大的靈魂，等待人們去觀仰，膜拜。
苦旅是基於文化之上的一種旅遊，發起者多為所謂的大賢大聖。孔子周遊列國，只為讓多數人接受自己的儒家思想，期盼着有與自己志同道合的君主，這是發揚式苦旅；莊子野遊於自然中，是要通過艱苦的環境，磨礪自己的心境，這是無為式苦旅；而秋雨先生則是在苦旅中，去發現那些未知的，或已知的文明的歷史，這便是探索式苦旅。
文化和自然像一對孿生兄弟，彷彿沒什麼關係，卻又讓人想不出什麼正當理由讓他們分開，我們向前文一樣，去問問古代的哲人，孔子會説：“我向來支持有限度的愉悦。”；墨子會言：“我比你更簡單，拒絕除生活必須外的一切鋪張浪費。”；荀子道：“我認為人的惡習必須用殘酷的刑罰幫助他們改正，讓他們徹底記住後果。”；老子和莊子站在旁邊，彷彿早就看穿了一切：“在自然和文明中選擇，我們定會選擇自然，因為自然才是文明之道，”兩個老人又相視一笑，“而瞭解自然的最好方式則是在苦旅探求文化。”
秋雨先生彷彿悟道了精髓，他在旅遊中瞭解到了文化，這個過程應是讓人開心，或換種説法，是讓人心悦的，又何被稱為苦旅呢？我曾經問過我媽。我媽回答：“苦是苦在肉體上的，是為條件的艱苦，而樂是樂在精神上的，假如旅遊真的苦，那麼秋雨先生幹嘛要吃飽了撐着去尋找那些文化的印記呢？現在的`孩子整日以手機為友，以僅供消遣的小説為朋，反而以名著經典為敵，學業為輔。認為只有玩手機才是最好的休息，其實那只是一瞬間的愉悦，而不似閲讀經典達到長久的滿足。”
其實苦旅只是名稱，在實質上是樂(讀悦)旅。
我聽完不覺羞愧難當，我也曾去過許多地方，無一不是對於歷史的元老重臣，我卻對向華夏盡忠多年的老臣視而不見，甚至有意忽略，這豈不是對悠久華夏文明的輕蔑與不屑？那些記載着血與淚，朝代更替的文物，幾千年來見證着前人用鮮血換來的古物，到我們這卻引不起一絲關注！我想，古物們定在為這些前人感到不值得。
秋雨先生彷彿是第一個找到了聖賢所尋的大道的人，但明代的徐霞客才是第一個實踐苦旅的人，徐霞客跨江河，越泰斗，穿林海，從北部富饒之地，到南方艱苦的壞境中，橫跨南北，縱越東西，條件艱苦，我也不相信徐霞客沒有抱怨過，沒有喊過苦，但他依舊完成了自己畢生的夢想，儘管有可能完成的不太完美。徐霞客要告訴我們的是苦旅，苦在外在，甘在心中。他完成了歷史第一次苦旅。
先前，我看完文化苦旅並沒有什麼感悟，只是單純的認為秋雨先生很厲害，不怕吃苦。直到後來，我在人間詞話中看到這樣一段話：“古之成大事，大學問者，必經三重境界。一為‘獨上高樓，望盡天涯路’，此為確定自己的目標；二為‘衣帶漸寬人不悔，為伊消得人憔悴’，此為為目標而努力；三為‘眾裏尋他千百度，暮然回首，那人卻在燈火闌珊處’，此為千心萬苦找到了自以為的真理，卻發現真理一直都在你旁邊。”秋雨先生便是在第二層境界與第三層中間吧。
我在看秋雨先生文化苦旅的過程中，迷迷糊糊感受到了自己對文化的追求，但可能我還小吧，不清楚自己到底被古老的各國文化哪一點吸引住了，這也許還需要我像秋雨先生一樣去探索吧。
“文化的旅程是苦，是澀，在這千年的歎息中講述苦旅。”這是餘秋雨在《文化苦旅》中提筆寫下的一句話。意味着這本書的開始，也意味着這段旅途的正式啟程。
走過一處處景點，流露出的卻是對歷史的歎息。餘秋雨看到了祖國的磅礴，也看到了它的悲哀。但他無可奈何，歷史已然成為了歷史。他只能把滿腹衷腸，訴説給山水；把道不盡的思念，吐露給廢墟。《文化苦旅》絕不只是單單地描述風景，最讓人感動的，永遠是那一句句看似不經意，實則發自肺腑的歎息。這樣的旅程，豈會簡單？跋山涉水勞累了身體，疾筆思索勞累了靈魂，不正是一場苦旅嗎？
洶湧澎湃的都江堰，華麗絕美的`敦煌壁畫，明麗寧靜的沙原隱泉……一個個動人心魄。但讓我心酸的，最屬道士塔了。因為一個人的貪婪和無知，九千多個經卷，五百多幅繪畫，最後卻只變成了三十英鎊。這二十九個大木箱的稀世文物，全部流傳給了外國，王圓籙也因此成為了民族罪人。但一切皆為過往，我們無法挽回，只能默默忍下，看着那些文物離我們而去，成為外國人引以為傲的“瑰寶”。這是慘痛的教訓，被深刻的記在了歷史中，我們不能忘記，中華民族也同樣不能忘記！
而作為民族瑰寶的文人墨客，也擁有着道不盡的委屈。
滿腹才華的蘇東坡，遭遇了起鬨式的傳揚，但最終也都轉化為起鬨式的貶損。因為一個人的過於優秀，一羣人的羨慕與嫉妒。蘇東坡被人誣陷進了牢獄，但卻沒有理由辯駁。一切如蘇轍説言“東坡何罪？獨以名太高。”他太出色，太響亮，把四周的筆墨比得十分寒磣。他被朝廷長途押解，一路示眾。丟了誰的顏面？丟的是民族的顏面。是民族沒有容忍優秀之人的存在，給予了他們無限的委屈，無限的悲哀。最後，他只能被關在監獄，寫下“遙憐北户吳興守，詬辱通宵不忍聞。”然後一路離去，離開了曾經的自己，剝除自己身上每一點異己的成分，成就另一個自己，把故事藏在了山水間，把無奈藏在了豪情中。
如今的我們，走在了新時代的城市中，看着那一個個古樸的歷史，感慨萬千。歷史終究是嚴肅的，訴説了許多的委屈與不甘。但也正是如此，引領着人類不斷變好，不斷髮展。它沾染了太多的世俗，也使人在探索的過程中，不斷地成熟，不斷地反省。看歷史，不像看小説一般，輕鬆自在。它有着獨特風韻，把其他都比了下去。
就如新聞中所報導的“圓明園十二生肖銅像，現已追還五個”這是值得慶幸的一件事，但同時，也讓人悲哀——曾經屬於自己國家的銅像，現在卻要花費大量金錢去購回。這讓人憤怒，也讓人無奈。自己犯的錯，總是要自己去贖回。而在這贖回的過程中，人們也漸漸明白了國家的需要，民族的需要，從而確定起了未來的人生方向。從前的錯誤，終會泯滅在歷史長河中，而我們需要的，不是悔恨與埋怨，而是慢慢補救，在他國耀武揚威之時，慢慢成長。
芸芸眾生，“沒有悲劇就沒有悲壯，沒有悲壯就沒有崇高”。文人墨客最驚豔的時刻，是在經歷過挫折之時，就如飛蛾撲火後的重生。笑對歷史中的悲哀，改變，是我們現在唯一能做的事情。
人類的未來還能有多久？我們不必再思索。不踏破鐵鞋又怎會有柳暗花明？不為了國家奮鬥，又怎能看到國家最輝煌的時刻。改變了自己，才能改變了民族。而只有真正地付諸行動，我們才會發現，民族的未來掌握在自己的手中。
改變不了歷史，但改變得了未來，如果無可奈何，就奮鬥吧！
人有人品，書有書性。為官者善深沉，從商者善鑽營，平頭百性太隨性。因此人品與書性往往很一致。
作為一介草民，參不透官場機密，悟不明商業道理，只得隨性隨心。況且本人天生苦命，對苦字分外親近。因此，當我一看到餘秋雨先生的《文化苦旅》，便有一種閲讀的衝動。讀完後，我對之前《文化苦旅》中的"苦"字理解：認為無非是指旅行的勞苦，現在才發覺這實在過於幼稚的理解。其實，苦於身無所謂苦，苦於心才實為苦。作者曾感慨："文人似乎註定要與苦旅連在一起。"我以為，這乃是文人最大的財富。苦澀過後總會留下一絲回味——對歷史的感悟，對文化的理解，對人生的思索，全部融在這苦澀後的回味中了。
讀完此書，感覺自己對古代文化有了更深一步的認識。這部文化散文集讓我感受到這正是一種苦澀的回憶，焦灼後的會心，冥思後的放鬆。其中也夾雜着對青年人為文化淪喪的不滿，同時也為中老年對於世事的無奈和老年人滄桑的惋惜。
該書從風景秀麗的江南到大漠孤煙的大西北，從色彩斑斕的莫高窟文化到渾厚凝重的北魏都不展現出人類文化的一種積澱，一種象徵。
書中有以柔婉清新的江南為景的《白髮蘇州》、《江南小鎮》，也有那如水柔順卻又錯綜的《風雨天一閣》、《青雲譜隨想》，都以人物為基礎，展現了風景背後的`人文感受。同時也有與江南截然不同的《莫高窟》中的熱烈奔放，《這裏真安靜》中沉靜冷冽地對戰爭的反思。作者在每一處的反思都是對文化的一種苦苦探尋，一種欣欣嚮往。
在山水解讀歷史，在歷史中解讀文化，在文化中看透山水，讓自己的心靈也受到文化的薰染，精神的洗禮，這便是我讀《文化苦旅》獲得的最強烈的感受。雖不能説我完全理解了餘先生對文化的解讀，但我可以品味出文化的一種現象，對美麗文化背後的一種宣誓。在我們青年一代人，時常最容易丟失，最容易遺忘的就"文化".而如今，理解古代文化，欣賞古代文化，解讀古代文化，就常常是那些"聊發少年狂"的老夫們了。其實這才是對文化的一種傳承，一種無形的保護。金錢和權力使王道士變得如此的殘忍，讓一尊尊美麗的雕像就這樣的灰飛煙滅。這無不暗示了一句話"有錢可使鬼推磨".看到這裏的時候我感到一絲絲的惋惜與無奈。
看完這本書之後，看這許多的文化在面前一幕幕的消失。突然想到了中國的近代，在那些蹉跎的歲月裏。人們不在乎"文化",只求"苟全性命於亂世".一張張沾滿淚水的圖片——近代戰爭炮火、近代戰爭對古代人們一種打擊，火燒圓明園對這座曠世奇座毀滅性的摧毀。就連最近電影《新少林寺》都有鷸蚌相爭，洋人得利於珠寶的情節。文化發人深思。我們的國家一天天強大，這正是我開始要尋回屬於我們自己的文化，那是對中華民族的一種傳承，對華夏文明的一直傳承。
文化"苦"旅，苦的是種經歷，苦的是種感受，苦的更是種震驚人們心靈的良藥。寫到這裏，我也可以發覺其實在苦中也可以尋求快樂的真諦。這一路"苦"來，雖征程漫漫，寒窗數載，卻終究走出了他的"文化苦旅".
這是一本很厚的大部頭。
我隨手翻開一頁，“漂泊者”三個加粗宋體字映入我的眼簾，之後便是排列有序的一行行字。潔白乾淨的佈局抓住了我的心，勾起我的興趣。漂泊者，是在外遊蕩的的人麼。
縱觀全篇，除了首標題“漂泊者”再無其他。用其一其二這樣簡單明瞭的的方式似乎在含蓄地告訴我什麼。
我翻到的正好是“其一”篇目。是講一位新加坡的華族老人，林再有。他在在異國度過了他的一生，母國的商品支撐了他上半輩子，下半輩子因此而受到尊敬。每天，只要這位身材瘦小的老貨郎還在風雨驕陽裏一搖一晃，這些村落也就安定了。他沒有任何職位，沒有聚多少錢財，也沒做過什麼了不起的大事，但老人用他的貨郎，拴住了同處他鄉的華人同胞瑜家鄉代代相傳的生活方式的鎖鏈，這是所有漂泊者內心渴求，代表着漂泊者們對故鄉的不捨，以及隱含在日常瑣屑的無盡思戀。
老人到底沒有順溜到老。他的魚塘，他的海灘小屋，他的家庭動物園，也許都因迅猛的城市化而失去。島裏僑胞間的`情誼也許會因此而淡薄起來，這種如朝聖般虔誠的對祖國眷戀的綿長生態也許會結束。
但老人是漂泊者，早已經習慣了告別。他一路遠去，四處打量，笑笑，道一句“入鄉隨俗，總得跟着變”。我知道，祖國母親與她的每一個孩子都有着斬不斷、隱藏於血管的密碼，在生活中悄悄表達。不然，那老人怎會如此安詳地守株待兔，等待魚蝦自來。
這分明是中國的血統給他一種違和的生態，與海鳴威《老人與海》中的老人是那麼不同，兩種價值觀，兩種文化在作者樸實真切的文字裏相撞又迅速逃開，引無數人遐想。
無論什麼時候，母國手裏牽拉出的線，真的是好長好遠，細密地接着無數海外遊子的心。
法國哲學家an現在七老八十，已經成了世界上讀者最多的哲學家之一，但一接受採訪，開口還是談他的故鄉羅馬尼亞。在一家沈博士所言“最純正倫敦風味”的咖啡座，裏面全是在他鄉的歐美人，沒有中國茶，講究的是印度的大吉嶺。到底是倫敦風味呢！
這樣綿長的生態只可感悟不可細説，真要好好品味，確實要從件件似乎毫不相干的事裏細嚼，猶如陳年美釀，須得先聞上一聞那飽含泥土深情的飄香，方可傾倒在半新不舊的瓷碗，三分滿，仰頭而盡，如瓊漿入喉，除了陣陣火辣似乎什麼都沒有。
正如沈老的稿紙，除了那一點點蒼老的跡斑，只是一片空白。大音希聲，大愛無言。
看着這樣優美而大方的文字，是一種視覺與感覺的享受，我受此啟發想了些別的。我的家鄉，是山東，風箏的故鄉。幼時常和父母到最近的廣場放風箏，那樣漂亮的燕子，在天空快活翱翔，他飛得越高，我也是越快活，手裏的不停地轉，扯得絲線颯颯作響，好像在激動地擺手鼓掌。但是它突然斷了線，在我最快活的時候。
我看到他飛的越來越高，到了以前想都不敢想的遠方。我大哭，它不管我仍在自顧叛逆地飛着，帶着長長的風箏線，消失在我的視線。
以前父母怎樣安慰都只是增加委屈，這樣的文字，竟讓我看開了！它掙脱我，是要到他所想到的滄海桑田，要到他所期冀的世界，它是那麼不幹被我調控，所以飛走了，先是無意，後是刻意地將我的痕跡帶到我所到達不了的世界，借它的眼睛，我得以看到這麼廣闊的世界。
我合上書，輕抿一口淡淡的綠茶，抬頭看向窗外，有人在放風箏，飛得老高，老高，火色的身影好像要衝向太陽。
我想，漂泊者正是如此吧，因着什麼緣由來到異國他鄉，改變命運的同時，也悄悄將處在深閨的老母親帶到了大眾視野。
在這次短暫的節假日裏，我讀完了文化苦旅這本書，閲讀時間雖短，但她卻給我留下了很深的印象。
“中國文化在最高層面上是一種做減法的文化，是一種嚮往簡單和自然的文化。”餘先生在《文化苦旅》一書《魚尾山屋》中如是説。
當我的靈魂跟隨先生的文字從解凍了的鄉村走出，心裏還徘徊着那些被冰封在貞節牌坊裏的女子，偏見在女子身上的烙印終究是越來越淡，只是這種根深蒂固的念頭做出的減法是以眾多的美貌絕倫的東方女子的生命為代價的，但我覺得這似乎只是一種表象，真正改變這種偏見，為文化做“減法”的是一個個敢於站出來，説出來，做出來的女子，甚至是男子，而那些湮沒在《中國曆代失蹤女子》名錄裏的只是僥倖活下來的人罷了。
當我的思緒沉浸在先生《我的山河》中不能自拔，隨着他的文字從中國的地域到天地間的戰爭，再到對中華文化三條天地之線的踩踏，也一起感喟中華文化在海洋領域的缺失，直到先生的最後一句，以陶淵明的“託體同山阿。”畫上句號。先生的這一收筆給我一種戰役激烈，又鳴鑼收兵的失落。
先生的文字幽默詼諧，引喻更是另闢蹊徑，文中把都江堰比作一位年邁的老祖宗，一批千年的駿馬，文字傳達給我的不只是一座防洪工程，更是道，如此浩大的治水工程，連於山系於人，厚重的中華文化又做了一次減法，正如書中所言“人領悟了水，順應了水，聽從了水。”“拜水都江堰，問道青城山”，山與水渾然一體，人與山水天人合一，雖不能盡懂先生所詮釋的中華文化，讀此處也有種觸動心靈之感。
書中的一些人物也讓我記憶猶新。像《道士塔》裏的王圓籙之流，歷史錯付了人，才把自己一層層剝開了給人看，諸如敦煌莫高窟，這些文化的靈魂，被一次次蹂躪，支離，瓦解，後人從這些碎片中聯想，猜測，補充，爭論，我們只能自我慰藉：也許維納斯的斷臂延展了她的美。《杭州宣言》中的`錢鏐讓我竟一時屏蔽了“淡粧濃抹總相宜”的西湖美景，為他的形象所折服，他無心青史留名，卻關注着“民眾的福祉、一方的平安、海潮的漲落、湖水的濁清”這又何嘗不是歷史在做着減法，當中國曆史的着眼點從朝廷榮顯轉向民生和環境的時候，人民為他修建的錢王祠才是“歷史良知的一項修復工程”。杭州宣言不是人文的讚美與人間天堂的炫耀，而是“關於自然，關於生態，關於美麗，關於人間”的宣言，這難道不是文化的減法嗎？
讀罷此書，很多潛意識裏的“我以為”變了模樣，寧古塔不是塔，最後一個封建王朝的皇帝，道光、咸豐，褪去了光環，首先成為了一個個普通人，有着普通人我擔憂，懼怕，就連我無比崇拜的王國維先生的死也變了樣子，書中提及“他死於一種文化”，他無法把文化與朝代割裂開，讀來由衷喟歎。範氏家族幾代人痴守的天一閣，只能守不能看，這個在藏書樓下生活的家族，把天一閣捆綁成了範氏家族的一個宗教式朝拜的對象，他們誠惶誠恐了幾百年，然而最後天一閣的樓板上留下的不是文人的腳印，而是偷兒吐出的一大堆棗核，竊以為文化是不能束之高閣的，只有一次次的碰撞一次次的毀滅與修繕才是文化該有的模樣。
苦苦的味道，為這本記錄中國千年文化的書，多寫了一道滋味，未看過《文化苦旅》之前，大概也不會想到，一處處令人流連忘返的風景名勝與歷史估計在它們的背後會有如此深層的涵義;而作者運奇妙筆，以乾淨漂亮的散文組合，使它們成了一篇篇讓炎黃子孫驚醒的文章。
“淺者波光雲彩，小橋流水江村”這副楹聯道盡了江南小鎮的魅力。江南小鎮它不是經大自然雕琢出來的自然山水，而是屬於中華古老文化的人文山水。我們不曾到過此處，但書中的小鎮卻給予我們一種回到家般的自在，難怪萬年來，許多文人遇到政治不清明或人生不得志時，便會此隱居起來，但荒山結廬有生活中的麻煩，大隱隱於市便成了文人來到江南的最好推力。其實我們對“隱”有着正反兩面的看法，好的一面其一就是當中國文化收到某些因素例如北方遊牧民族入侵中原地區而開始凋零時，文人或學着就會帶着他們的文學修養到此地隱居起來，藉以免於戰爭或政治的迫害，其二，生老病死和官場浮沉是文人失意的時刻，做什麼事都不順心，此時最好的方式就是使自己的身心得到紓解，找個地方隱居，等到休息夠了又是一段新徵程的開啟。壞處是有人會把隱居當初沽名釣譽的工具，假隱以求得一官半職，這些舉動讓中國特有的隱的文化開始產生變質，隱生前的孤傲和死後的名聲全然黯暗。儘管如此，我們對隱還是抱有正面看法，因為古代中國給文人發展的空間太狹隘了，逼得他們只有隱居或者死，與其這樣讓自己的雄心壯志損落，我們會選擇沉潛，待有朝一日東山再起。在自然與人文環境中的沉思，考量人的情感，在柳侯祠前，由一尊石像追想柳宗元的一生，從他的文采想至他的被貶，既遭貶謫，而永柳二州又是荒遠之地，因此他自放于山林水澤之間，將其困厄感的心境，完全寄託在遊賞山水之間與文章創作之中，使中國文學史上有了“永州八記”這樣出色的山水文學。這樣的一代士人的氣節與傲疑問來氣讓後世學者不得不尊敬他的文化意識及人格，帶着崇敬和疑問來瞻仰這位大文豪。合上書卷，我們不由自主的`走向牀前，流動的車潮和人潮正自我宣示另一種文化，這裏是高雄，而深埋千年文化的故土呢也許咱們應該背起滿滿對中國文化的疑慮，親自去遼闊的土地，讓我們讀過書。
餘秋雨走在中華民族的土地上，用其獨特的觀察力和洞察力去深思着古老民族的深層文化，用心思細膩的筆觸，寫下了華夏的文化。《文化苦旅》它不甘甜，因為裏頭有太多不忍與親身體驗的辛酸。
走進書中的情境與思考，我們不禁嚴肅起來，像一羣被流放的孩子，流放到一塊不甚熟悉的土地，逼我們不得不因歷史和那文化的推引，走向前去，宗於我們眼前出現的莫高窟山洞，石洞依舊壯觀，石像、壁畫依舊不言，我們靜靜看着光影投射的石壁的變化，如同它們靜靜地看着敦煌千年的變化。千年前的一刀劃下，開啟了千年後莫高窟的壯麗。它曾遭遇浩劫，王道工手中的一串鑰匙把守了千年敦煌，卻任其流落在外人手中，而中華子孫卻也將之棄之而不顧，那一馬車，一馬車的文物運往國外，多年後的今天，那神祕而又充滿意義的洞窟，為何能引起大家的注目，它並非外表絢麗，而它只是一種儀式，一種人生的，及它深層的藴藏。我們在這兒看到美，也有宗教的天地，以及它是中華的標本，一種美的標本，一樣美的標本，縱使它曾殘缺被人無情的轉換。
讀萬卷書，行萬里路。作為一名教育工作者，讀了《文化苦旅》這本書，也從中找出了絲許的感覺。
作者餘秋雨先生從九三年開始從上海戲劇學院辭職後，便慢慢地行走在青史曾經駐足的角角落落。用他獨具的慧眼和感悟纂寫着一段段親身感悟。或許作為我們是沒有機會去嘗試這樣的一種生活，這種苦行僧般的高尚，我們只是以另一種特殊的方式在傳承着這樣一種精神。
讀《文化苦旅》，是讀行走的哲學。在遊歷山水之間，去感悟出一些人生的真諦。我們去到了某一個地方參觀旅遊，總是會不自覺地回想那裏發生過的一切，曾經在我們所站的這個地方有誰走過，又發生過的什麼樣的歷史事件呢，又是誰在這裏修建的呢，修建的目的又是什麼呢等等。就在這樣的一瞬間裏，那所有的一切都會很自然渾沌地交融在一起，歷史的滄桑感與人生的滄桑感便會油然而升，歷史古蹟所藴藏着的精神與文化重燃而生，使參觀者都好像親身經歷過了一般。那我們的教書育人又何嘗不是如此，在日常的教學過程中，我們與學生們做着不同的互動，在同他們的交流中，我感覺到他們對知識的渴望，此時作為一名教育工作者我感覺自己是無比的自豪。我們在默默耕耘的同時，看到學生們快樂成長，在知識的海洋中暢快地遊歷着，我感覺到無比欣慰，感覺我們的付出都是值得的。
讀《文化苦旅》並不是在欣賞山水風景，而是在對歷史滄桑的一種回顧，歎息和哀傷，也是對人生的一種激勵。一次次的漂泊旅程，都是在增長我們的智慧，洗滌着我們的心靈。這一次又一次的跋涉又能讓我們得到一種啟迪，一種精神的寄託。文化的傳承，歷史的見證在這裏留下了最真實的寫照。歲月的流逝，讓歷史的滄桑在人們的記憶中早已經是越磨越淡，漸漸地淡出人們的生活圈子，時間磨損了最值得深藏的記憶，或許也只有當我們身臨其境的那一刻才能將這些詮釋出來。教學的過程中，我們同樣也會遇到這樣那樣的難題，教學是一種十年如一日的工作，孜孜不倦，我們看不到吶喊聲，沒有歡呼聲，更加沒有掌聲。學生是學習的主人，是發展的`主體。教師面對的是學生的未來，而不是個人眼前的榮譽和利益，要立足於學生的成長。因此教書育人不可急功近利，需從大處着眼。更不能因長久以來受應試教育理念的影響而習慣於只看眼前，不顧將來，以剝奪學生個性為代價換取教師的師道尊嚴，以犧牲學生的學習興趣為代價，過分苛求學生的成績，換取暫時的高分。教學的工作任重而道遠。
讀着《文化苦旅》，讓我漸漸地明白了很多東西。我想，讀一本書除了能夠獲得理性和知識的收穫之外，最大的享受可能是那種喜悦，有所思有所悟的那種喜悦。讀《文化苦旅》並不是一件舒心的事，因為需要用全部的心去感悟。但是讀着讀着，便會有所收穫。猶如在教學的過程中我們可以清楚地發現學生的成長和發展有其階段性，不能強求一致，更加無法整齊劃一。而真正能夠給學生以偉大啟迪和深刻影響的往往是一些教育的細節。要知道學生們真正的想要的是什麼，想聽的是什麼，感興趣的是什麼，然後引導學生自讀、自悟。發現學生的閃光點，給予及時的表揚，真誠地賞識他們。在教學的過程中，教師僅僅有責任心還是不夠的，變單純的“責任”為豐富的“情感”，才是真正的關鍵之所在。這些是我在讀完《文化苦旅》後的所思，所想，所感。
讀了《文化苦旅》這本書，我感受最深，就是：“文人的魅力，竟能把碩大一個世界的光明找不到的角落，變成人人心中的故鄉。”
我想，每一箇中國人都會有這種感覺，自我異常想去的地方，總是古代文人和文化留下較深腳印的所在。作者餘秋雨先生認為：“這是中國歷史文化的悠久魅力和它對我的長期薰染造成的，要擺脱也擺脱不了。”我想，這個原因對每一箇中國人來説，同樣適合。
大概，每一處自然景觀和人文景觀，都需要一些歷史事件才能得以豐富，才能成為真正意義上的古蹟，陳年的石頭和木塊也才能深深的感染着一代又一代的炎黃子孫。而文人的作用，也就是把古蹟封存久遠的文化內涵與人類精神感悟出來。所以，文人也是豐富歷史古蹟的內涵的要素。沒有了歷史事件與人物，人們對於無論有着任何意義的景觀都只會有：“自然的力量多大啊！”或者“古人的智慧與技術多高啊！”之類單純的讚歎，而永遠也不會有更層次的感慨。旅遊的更高層次，就是要領悟我們祖先的精神，繼承和發揚中華民族數千年來的傳統精神。
文化苦旅讀後感（二十）：
初讀餘秋雨的《文化苦旅》總是感歎於他那伸張有力的筆法和豪邁中略帶悽苦的哲語。是什麼使得作者筆下的文章能夠吞吐千年，博通古今而顯得遊刃有餘？是一種閲歷，一種修養。大江南北，長城內外無處不見證着他那滄桑而深邃的足跡。就是這種閲歷和修養造就了《文化苦旅》的那種獨具風格的藝術特色：對於讀者來説，欣賞餘秋雨的美文在很大程度上留給讀者本身的是一種精神上的洗禮和文化省思的自由空間；就其作品本身來講，語言的詩化，敍事的故事化更給這部美文以強烈的美感。下頭就詳細將講這兩方面的藝術特色：
首先，文化省思，精神洗禮的社會功用是其主要的藝術特色。在《文化苦旅》中涉及的`資料可謂古往今來，不僅僅有莫高窟的玄祕與聖潔，還有黃河禮貌的盛衰歷史，不僅僅有江南的秀美與嬌豔，還有廟宇的悠遠與深沉，在描述的字裏行間，作者的那種對中國歷史文化的見解很自然地融合到文章中去(這種文化見解包括了作者對歷史現象的批評，讚揚等態度)。讀者在閲讀的同時也潛移默化地理解了作者的歷史觀點，甚至理解了這種觀點，從而引發了讀者對文化的某種反思，在此同時讀者的精神也得到了洗禮。比如，《道士塔》這篇文章，作者並沒有過多的批評那個“王道士”，而是將“敦煌失竊”的過錯歸咎於那些官僚們的身上，讀者從這一點能夠聯想到當今社會，從而讀者的精神某種程度上受到了洗禮。
其次，語言的詩化，敍事的故事化也是其藝術特色之一。餘秋雨《文化苦旅》語言的詩化現象比其它作家的美文表現的更為突出，比如《江南小鎮》這篇文章中的語言就顯得那麼的富有詩意，異常是文章中引用了一些楹聯，例如“淺諸波光雲影，小橋流水江村”等；還有在《洞庭一角》中多次引用古代詩句，更添加了文章的那種詩韻味兒。另外在《廟宇》中作者詳細敍述了“胖和尚”與“瘦和尚”一些對話；在《風雨天一閣》中也描述了天一閣遭浩劫的一段細節等，這些故事化了的敍事成了《文化苦旅》的一大特色。
《文化苦旅》憑藉作者對山水的詩化描述以及對歷史事件的故事化敍事，來尋求一種對文化人生的省思和精神的洗禮，從而揭示了中國文化的巨大內涵。
我站在古人必須站過的那些方位上，用與先輩差不多的黑眼珠打量着很少會有變化的自然景觀，靜聽着與千百年前沒有絲毫差異的鳥語風聲。
心説，當站在堆積的中華文化前，山嶽的高度，不免覺得過於厚重，而中國文化的真實步履都落在這山重水複、莽莽蒼蒼的大地上，或化作奔瀉的河流流淌着。大地默默無言，江水生生不息，卻終是將文化內涵封存久遠。於是，走慣了遠路的三毛唱到：“遠方有多遠?請你告訴我!”沒有人能告訴他，他便悄悄的出發了，用一杆馱着沉重的心的筆，帶我們在大半個中國的美麗中跳躍。
我們似乎看到這樣一幅畫面：文弱多情的餘秋雨，在斷垣殘牆或莽莽蒼蒼的人文山水前，一會兒靜靜沉思，一會兒喃喃自語，欲步卻又停留……他驚歎、震憾，他婉惜、歎息。如同古人之説“讀萬卷書，行萬里路”一般在遊歷中洗去了少年英氣，懂得了沉穩厚重的中庸之道。然而沒落的唱着古老歌謠的孤座黃昏的美麗定然會使他心旌神搖、羨慕不已。於是他便欣然往甘肅敦煌出發了，轉向大西南四川的柳候祠、都江堰，再到東南的吳越春秋，最終寫至境外南洋的疊疊從冢。
苦的不是歷史遺留下的璀璨文化，苦的.是研究文化的文人。《道士塔》與《莫高窟》中，餘秋雨不時的歎息，讀敦煌，不是死了幾千年的標本，而是活了幾千的跳動的生命。然而在這朝聖者眾多的聖地，卻偏偏出了個王道士。從此，它蒙了辱，中華民族蒙了辱，但細細一想，送與沒有赤腸的官僚當做奢華的玩物，倒不如賣給外國學者。雖説“洋唐僧”骨子裏是赤裸裸的文化剝削，但不也是它們才使莫高窟文化大放異彩嗎?餘秋雨狠心的説過：“比之被官員很多糟踐，寧肯存放在倫敦博物館中!”然而還是不能舒心的。中國文化何其多，卻偏偏忽視了這座文化寶庫，這讓人如何悲哀!直到《柳侯祠》前往到《寂寞天柱山》，才敢安心的撫摸那水靈水秀的風光，就在那裏和歷史擁抱，與柳宗元，與謝靈運，與杜甫，與范仲淹，與李白……緊緊地，生怕這一處處風光如同海市蜃樓般從眼前湮滅。
他是沿着長江往下走的，起點是都江堰。因為他認為，中國歷史上最激動人心的工程不是長城，而是都江堰。它的規模從表面上看不及長城宏大，卻註定要穩穩當當地造福千年。如果説長城佔據了遼闊的空間，那麼，它卻實實在在的佔據了邈遠的時間，它至今還在為無數民眾輸送清流。當然，我們已經跟隨他拜見了那遙遠的看不見面影的李冰。
之後他走過了蘇州，抵達了靈動江南。確是洗掉了黃沙漫漫帶來的歷史傷痕，以柔麗的小橋流水為背景，把清新婉約的江南文化和世態人情表現得形神俱佳。當然不會少了半夢中的西湖，西湖的盛大，歸攏來説，在於它是極複雜的中國文化人格的集合體。所以不會少了白堤與蘇堤的風采，可是還有蘇小小的風采，她一向用美熨帖着生命。
再順流下一路就到了上海，那氣息就愈發現代化了。可是卻免不了顯示出了人性的不足，一再的對上海人讚揚，又不停的對其惡劣的心裏品性進行批駁，然而上海人卻是不以為然的，習慣般的自我安慰將劣根更加暴露無遺了。當然，這不是對他們的審判，而是文化根底的論析。
水路完了，在大海面前，餘秋雨安心的寫出了充滿文化感慨的回憶。再者，就是準備往下一站遠方而揚帆了。可是，那漂泊的旅途中對於文化的苦澀回味卻剛剛開始。
璀璨的文化，苦澀的旅行。然而剖析開卻是淺淺歎息後的美麗，還好，一切都還存留。
當然，越往遠走，越是生動……
文學範文吧
