郭沫若歷史劇藝術特色

郭沫若以學者、劇作家、詩人這三者的和諧統一，構成了他的歷史劇創作別具一格的藝術特色。當他創作歷史劇的時候，他是以科學家、歷史學家在做淵博的準備，而以革命詩人在進行豐富的構思，最後再以戲劇家的絢麗風格去落筆。所以，他的作本站是這樣的徵引旁博、才氣縱橫、想象大膽、聯想奇勝。②這樣的評價，是有道理的。

首先，作者具有淵博的歷史知識和獨到的歷史眼光，善於在錯綜紛壇的歷史現象、甚至各種相互矛盾的史料和觀點中鑑別真假、明辨是非，提煉出卓越的、與眾不同的見解，作為他歷史劇創作的思想基礎，使他的劇本的主題思想，具有一種發人深省的力量。郭沫若歷史劇的這一特色，在他解放前的一系列劇作中已經表現了出來。而在建國後，由於作者思想的更加成熟，也由於在社會主義條件下，用歷史唯物主義觀點去重新評價歷史人物的迫切需要，所以，作者創作上的這一特色是更加突出了，也更具有時代色彩了。《蔡文姬》和《武則天》的創作，選擇了我國曆史上遭到很多非議的兩個傑出人物，賦予他們憂以天下，樂以天下的高尚品德和人定勝天的堅強信念，把對歷史人物的科學評價和表現社會主義時代精神結合起來，塑造了嶄新的歷史人物形象。這裏，表現了作者向在封建社會中佔有絕對優勢的正統思想大膽挑戰的精神，也表現了作者新穎而獨特的藝術構思。這樣，作者就把他的歷史家的眼光和劇作家的形象思維活動高度結合起來了。

其次，濃郁的詩的意境和強烈的浪漫主義的氣息，也是構成郭沫若歷史劇創作特色的一個因素，而且被一般人認為是一個主要的因素。

作者是一個著名的抒情詩人，他對於詩有特殊的敏感，也很善於在劇中醖釀和組織詩的場面，造成詩的效果。例如，在《蔡文姬》一劇中，作者把《胡笳十八拍》中許多扣人心絃的章句，象明珠一樣，鑲嵌在劇情發展的重要關口，大大加強了全劇的詩的氣氛和藝術感染力。特別是在詩章的伴唱運用上，作者不僅是把它作為深刻揭示劇中人物內心獨白的有力手段，使之成為塑造人物性格的一個有機組成部分，而且把讀者和觀眾更進一步地引向了劇中的規定情境，縮短了歷史和現實的距離。此外，第三幕中蔡文姬在長安郊外父親墓前的夢境，描寫北方少數民族地區的詩意，第五幕中反覆吟哦和演唱的《重睹芳華》，都使劇本獲得了強烈的詩的意境，也增添了濃厚的浪漫主義的色彩。《武則天》雖然和《蔡文姬》不同，但它也沒有放棄使用詩的手段塑造形象。

此外，作者還善於根據不同題材的要求，安排人物關係，組織尖鋭的`戲劇衝突。例如，在《蔡文姬》中，他根據劇情的發展，在匈奴與漢、匈奴內部、漢使之間，甚至蔡文姬家庭內部，都設置了一連串的衝突，造成了一系列精采的戲劇場面，出現了眾多的性格的閃光。在《武則天》中，作者則圍繞宮廷內部，甚至家庭內部各種特殊的關係組織戲劇衝突，使得情節的發展既集中、又動人，並有利於深入刻畫人物的心理狀態。如武則天與裴炎、太子賢、上官婉兒的矛盾，是分別通過親信、母子、世仇的關係表現出來；裴炎與鄭十三娘、上官婉兒、駱賓王的矛盾，又是分別通過世交、恩師、同謀者的關係表現出來的。這樣，就能使得戲劇衝突更為尖鋭和複雜，同時，也便於用最儉省的筆墨刻畫出生動而豐富的人物性格。如果説，作者在解放前寫的一些歷史劇（如《虎符》、《高漸離》、《南冠草》、《孔雀膽》等）還保持了情節的曲折的話，那麼，他解放後寫的這兩個歷史劇，則不怎麼注重情節的曲折，而是在戲劇場面和性格衝突上下了更多的功夫。這，也可以説是作者在建國後歷史劇創作上的一個變化。