學藝術作文5篇

在日復一日的學習、工作或生活中，大家都經常看到作文的身影吧，寫作文可以鍛鍊我們的獨處習慣，讓自己的心靜下來，思考自己未來的方向。那麼一般作文是怎麼寫的呢？以下是小編為大家整理的學藝術作文5篇，歡迎閲讀與收藏。

學國畫感悟藝術

寒假閒來無事，我忽然很想學國畫。由於臨近年關，沒有找到合適的培訓班。於是我直奔書店和文具店，買來了教材和各種用品，開始了我的國畫自學之旅。

一回到家，我把幾支筆泡發準備着，就打開書本，瞭解和欣賞起國畫來。書的第一頁教的是畫葡萄。我就從這個開始。鋪開宣紙，擺好調色盤和顏料，筆醮好墨水，那架勢還怪讓人激動的。可惜一落筆，老媽就給我潑了一盆涼水：“葡萄的柄哪有這麼粗？”對呀，我思索了一會兒，原來握筆的姿勢錯啦，像抓鋼筆那樣斜着，畫出來的線條能不粗嗎。

調整好姿勢之後，總算畫出了像樣一點的柄。我又用紅色和藍色的顏料調成紫色，畫起一顆顆橢圓形的葡萄。媽媽看了又忍不住發言了：“不對，不對，太生硬了，沒有靈氣。”是啊，左看右看，總覺得自己畫得確實不好看。我不禁有些垂頭喪氣，難道我真的沒有畫畫的天賦嗎？不，我不信！我一定要堅持學下去。為了找出原因，我對着教材仔細琢磨了一會兒，終於恍然大悟：原來書上的葡萄並沒有畫成實心的，每一顆的左上方有一個小小的圓形沒有着色，表現出了光的反射。發現這個竅門以後，我重新畫了一串串或紫或青的葡萄，紙上果然有了栩栩如生的感覺。我興奮得跳了起來。

正所謂一發不可收。接下來的日子，我除了完成作業和鍛鍊身體，就是潛心學畫。櫻桃、荷花、仙人掌、蘭花、螃蟹、蝦，一幅又一幅作品擺滿了書房的桌子。爸爸拿出一個整理箱，把它們小心翼翼地疊放起來。媽媽見了打趣説：“唷，就這種水平的畫，用得着這麼寶貝嗎！”爸爸不滿地橫了她一眼，説道：“當然啦！這些畫雖然算不上好，但是記錄着孩子成長路上對藝術的感知。難道不是最珍貴的作品嗎？”看着老媽語塞的樣子，我躲在一邊偷偷地笑了。

這次自學國畫，使我懂得了不論做什麼事，貴在認真和堅持。在爸爸的啟發下，我還感悟到，在追求藝術的道路上，重要的不是要成為畫家、音樂家或是別的什麼家，而是要激發自己的夢想，尋找內心的快樂，這樣，無論學什麼，都一定會輕鬆、更愉悦。

要問我最喜歡的一門藝術是什麼？我會不假思索地告訴你：我最喜歡的一門藝術是寫作。

也許你們會説，我這個小毛孩會把文章寫得咋樣？我其實寫得一點也不好，可是它仍讓我如痴如醉，樂在其中。

我喜歡寫作這門藝術的興趣之一是受古典文學的影響。先泰以前，老子的《道德經》，孔子的《論語》，孫子的《孫子兵法》等，都是我的愛好，我最崇拜的古代文學作家可不是上面的老子、孔子、孫子，而是兩漢魏晉南北朝的劉安，大家應該知道這個作家吧!不知道也沒關係，但他的作品一定是老少皆知，如：嫦娥奔月后羿射日女媧補天等。這些作品令後人們津津樂道，難以忘卻。

我喜歡這門藝術的興趣之二是在一次我寫的作文獲獎了。那一次，趙老師讓我們每一個人交一份自己寫得最好的作文。我漫不經心地交給了她，過了一段時間，隨着急促的鈴聲，們回到了自己的座位上，趙老師捧着一疊鮮紅的硬紙殼，一張張地拿起來，一個個念着同學們的名字，一位位同學隨着趙老師的聲音走上講台，這其中也有我，當我拿着那張硬紙殼時才發現，原來那是一張獲獎證書，它告訴我，我的作文在這次全國國小生作文競賽中獲得了第一名，這讓我欣喜若狂，讓我更加喜歡這門藝術作。

寫作，我會始終堅持下去。

藝術最困難的問題之一是心理素質問題，也就是怎樣解決心理問題及怎樣訓練心理素質，其實，心理問題就是心理作用不正常在作怪，比如虛榮心與名利慾望過重，及情緒不佳、煩躁不安、無緣無故的焦慮和注意力不集中等不良因素在作怪，總之，就是放不下自己，做不到靜下心來，專心致志的投入訓練。

真正的藝術家都是性情中人，故都有其鮮明的藝術特點，然而在現實的生活中，他們都具有明顯的優點和缺點，光明磊落，故有時候他們顯得頗不入流，但他們是真正善良正義的人。

中國的戲劇是舞蹈、歌舞和説唱藝術的最高表現形式，比如京劇就是。經常用腳趾頭向前或向後倒退着走路，這對於加強戲曲和歌唱藝術的基本功很有好處。填詞、譜曲、歌唱、朗誦和作賦是詩歌的創作基礎；舞蹈和朗誦是歌唱、演唱的基礎，而舞蹈、朗誦和歌唱、演唱則是表演藝術的基礎。藝術，不能壓抑人的天性和個性，而是要充分的挖掘出人的這種天性和個性。藝術，不能壓抑自己的天性和個性，而是要充分的挖掘出自己的這種天性和個性。

每一分鐘都在學習和運動，這是藝術的屬性，這就是藝術人生。每個人都有其獨特的特質，故也有其藝術的特點可開發，而去把個人的特點發揮到極致，堅持不懈的堅持下去，就會形成自己的藝術特色，這就是你的藝術，這一點很重要，需要有老師去發現和指導，或依靠個人去領悟和開發。感覺、意境與節奏是音樂和藝術的三套馬車，需齊驅並進，而具備堅強的意志則是從事藝術的脊樑。

藝有藝德，戲有戲德、武有武德，文有文德，道有道德，這叫做德藝雙馨，這叫做德高望重，講的是一個德，講究的就是一個德字。學藝必講德，從藝必有德，無德不從藝。浮躁，是藝術最大的敵人。你的心，你的靈魂整個都是音樂和藝術，且隨時隨地、時時刻刻的`都處在藝術的陶醉狀態中，為此，你心甘情願的願意為之犧牲、奉獻和付出一切，這就是你所選擇和熱愛的藝術人生，為了夢想，為了藝術，我們不顧一切，永不拋棄，永不放棄，無怨無悔。

藝術人生，主要是注重和拿出一種科學的態度來維持自己的藝術狀態，而不是注重別人對自己的態度如何，認識到這一點很重要。

音樂和藝術就是表達及表現出自己的靈魂。對於音樂，心理不和諧自然就發不出和諧的聲音；而對於藝術，則不可能產生和諧的行為和藝術感，故，心理和諧是修養，也是基礎。藝術就是哲學，藝術家也是哲學家。

每一個民族、時代、社會的文化，都有其不同於其他民族、時代、社會的特徵，表現出不同的民族性格，不同的時代精神，和不同的社會思潮。所謂藝術的民族氣派與民族風格，不過是特殊的民族精神在藝術中的一般表現而已。每一個民族的藝術都是豐富多彩的，甚至於形成許多不同的流派。但是與其他民族的藝術相比，這些不同流派又都顯得近似。

在一定的意義上，這“近似”之處，往往正是它的價值所在。一件藝術作品，不僅表現出作者的思想感情，也表現出一個民族、一個時代、一個社會共同的心理氛圍，和一種文化共同的價值定向。表現得越多，作品的藝術價值就越高。無所表現的藝術，也就是沒有價值的藝術。

人們常常用“鏡子”來比喻藝術，這個比喻並不恰當。藝術不同於鏡子。一面鏡子是一個死的物理事實，它所反映的事物，事實上存在於它之外。而一件藝術作品則是一個活的有機體，它就是它所反映的事物。一個民族、一個時代、一個社會的要求、理想、信念與價值在藝術作品中獲得的意義與表現力，離開了藝術作品就不復存在。所以藝術，儘管與哲學有許多明顯的區別，還是有共同的基礎。

一個民族、時代、社會的藝術，必然與這個民族、時代、社會的哲學相聯繫。哲學是民族、時代、社會的自我意識，偉大的藝術作品總是表現出深刻的哲學觀念，它不僅是民族性格、時代精神、社會思潮等等的產物，而且也能動地參與形成民族性格、時代精神、和社會理想，是自己的民族、時代、社會的代表。我們很難設想，如果沒有藝術和哲學，我們到哪裏去找一個民族的靈魂。

藝術與哲學的聯繫，在中國古典美學看來，是不言而喻的：“畫以立意”，“樂以象德”，“文以載道”，“詩以言志”，最廣義的藝術也就是最廣義的哲學。自覺地強調這一點，是中國古典美學的二個重要特徵，也是我們探索藝術的民族形式、建立現代化的中國美學時必須認真研究的一個問題。

中國藝術高度的表現性、抽象性和寫意性，來源於它同哲學的自覺聯繫。通過中國哲學來研究中國藝術，通過中國藝術所表現的哲學精神來理解它的形式，我們可以得到許多有益的啟示。

每當電視裏放出別人彈出優美的鋼琴曲時我又興奮又嫉妒又羨慕。

終於醜小鴨變沒美天鵝的時候來了，來得是那麼突然那麼迅速。媽媽同意我去學鋼琴了，我終於有機會在舞台上表演了雖然那是以後的事情但我仍然能想象出我在舞台上悠揚的彈着鋼琴。

一個陽光明媚的早晨我膽怯的走上了“音樂之路”，媽媽將我送進琴行就走了，媽媽的背影越來越遠漸漸的就消失了。我很想哭可轉念一想我已經七歲了不能哭那樣別人會笑話我的，我堅強的咬着牙根走進了練琴室。裏面不大隻有三台琴，這可跟外面的情況一點都不一樣外面的鋼琴花花綠綠多着呢！

老師嚴肅的把我帶上了琴凳，他在那台最矮的鋼琴上彈着《小星星》這首曲子，我的手指也只好在鋼琴上照葫蘆畫瓢可我的手沒有老師那樣在鋼琴上“跳舞”只是笨拙的在鋼琴上扭動着。可最後還是扭出了《小星星》，老師的臉上才露出了笑容。就這樣我學了一年。

在有一天上課的時候老師叫我去彈四級的曲子，這下我可嚇着了，我還連一級都沒考就四級？可老師説把重要的段落彈上個一百遍不就行了，我只好點頭。

在家裏開練了，才彈了四遍我就哭爹喊娘了，媽媽説我不是想上舞台嗎？這樣練可一輩子都別想了。我為了自己的夢想便忘記的時間也忘記了發麻的手指到後來吃飯是媽媽才説你已經彈了不止一百遍啦！我這才停下來休息，這時才知道手指已經沒力氣拿筷子了。

這就是我的藝術雖然過了N級了但還是沒勇氣去舞台上表演。