在日常學習、工作和生活中，大家總少不了接觸作文吧，作文是從內部言語向外部言語的過渡，即從經過壓縮的簡要的、自己能明白的語言，向開展的、具有規範語法結構的、能為他人所理解的外部語言形式的轉化。你所見過的作文是什麼樣的呢？以下是小編整理的身邊的藝術作文，歡迎閲讀，希望大家能夠喜歡。
在我6歲的時候，便向郭老師學習鋼琴了。
剛開始學習彈鋼琴的時候，我心裏是很害怕的，每節課都是哭哭啼啼走進教師。上課的時候，老師每教一個動作，我都畏畏縮縮的，恐怕老師説我。慢慢地我的膽子變得大了些，感覺不怎麼害怕了，也喜歡上了彈鋼琴。
記得有一次，練習得非常久。我感覺很累很累，就對媽媽説：“媽媽，我不想學鋼琴了，我好累。”媽媽看着我，對我説：“寶貝，做事情一定要堅持，努力付出總會有收穫的。”聽了媽媽話，我只能硬着頭皮堅持下去。
慢慢的我終於體會到彈鋼琴的樂趣了，這時郭老師鼓勵我去考級。經過刻苦的.訓練，終於到了考級的那天。進入考場時，我的大腦當時一片空白，感覺自己什麼都不記得了，這時候又發現自己沒有帶書來，心想：這可怎麼辦啊？突然，聽到有人叫我上場了。我小心翼翼地走進去，坐在凳子上。當我的雙手放到鋼琴上的時候，靈感突然就來了，我的心也不緊張了，就這樣考級曲彈完了。走出考場時，心想：要是考不過，老師不會説我吧？不一會兒，老師走了過來，面帶微笑地看着我説：“恭喜你，通過了。”我開心極了，好像喝了蜜似的。我驕傲極了，媽媽看着欣慰地笑了。
我體會到彈鋼琴的樂趣，也收穫了成功的喜悦，未來我將會更加努力，因為我相信努力付出總會有收穫的！
我們經常把藝術掛在嘴邊，那到底什麼是藝術呢？我們的祖先在很久以前就弄明白了：他們把餵馬的勺子變成了藝術；他們把普通的泥巴變成了藝術；他們把平凡的紙張變成了藝術；他們把熔化的糖漿變成了藝術……我們的祖先是這樣的聰明！於是，我懷着崇敬的心來到了展覽館。
展覽館裏的藝術品真是數不勝數。那一個個馬勺臉譜，有的面容和藹，會讓你不由得想去親近它；有的面容猙獰，好像隨時都會把你吃掉。再看那一個個泥人，講述着《西遊記》《三國演義》等故事，栩栩如生、生動傳神……突然，旁邊的一件東西吸引了我的眼球。原來是皮影。
皮影起源於漢代，一種非常古老的傳統戲曲藝術。看那些皮影，身着紅色印花綴絲衣，腿穿金色花紋流蘇褲，顯得那麼華麗、漂亮。仔細觀察，那誇張的寬鬆衣袖在柔和的線條的襯托下顯得那樣逼真。
這個老婦人皮影的'臉上充滿着慈祥，眼睛注視着前方，像是在看她那心愛的小孫子。她的嘴微微張開，好像在説話，她一定在跟她的親人愉快的交談。她的胳膊往前伸，手裏既像是拿着一些餑餑，正施捨路邊的乞丐；又像是在給一個迷路的行人指路；還像是要牽着她的孫子，悠然自得地去散步。皮影做得這樣惟妙惟肖，讓我讚歎不已。
一抬頭，我看見了一塊熒屏。上面播放着各種各樣的皮影戲，演繹着各種故事。他們是那樣地生動，我看得流連忘返。
皮影作為一種古老的傳統藝術，讓我難以忘懷。
胎兒，在母體中逐月成形。長大。在胎兒形成之際，胎兒可以通過羊水的感知外面發生的一切，陪母親一起分享。
在胎兒逐月成形時，母親便自豪的摸摸渾圓的胎肚，輕輕而甜蜜的説；寶寶，我們就快要見面了，快快長大哦！胎兒似乎聽懂母親的話，無比歡快的手舞足蹈，輕輕地踢了一下母親的肚子。哎喲母親似乎高興被肚裏的`小傢伙招待，望着因懷胎而逐月成半圓形的肚子，母親笑了，期待着世界因寶寶的誕生加了一分驚喜多一分歡笑。
胎兒漸漸長大，母親每天都小心翼翼地呵護着，拿着念一些故事。會説現在所發生的每一件有趣的事，胎兒每每這時候便會安靜的聽着，高興了，便用腳輕輕地踢一下母親的肚子。
老人是一位白髮蒼蒼，已過六七旬的作家。望着那一張張閃閃發亮的獎狀，那一本本散發淡淡幽香的文學書籍，老人欣慰地笑了。夕陽照着他那潔白的虎牙上，老人躺在牀上靜靜地欣賞這兒女們講的每一個精彩的故事，每一句富有哲理的話。老人意識到自己壽終已盡，淡淡的笑了。
身邊陸續走來親人們，在親人們的告慰聲中，老人仍然神采飛揚，靜靜地聆聽着。他發現，原來他的世界是豐富多彩的，用寶貴的時間寫出了篇篇動人的。富有哲理含情脈脈的故事。
老人終究在最後一個來到身邊的親人的告慰聲中安然離去，他那一刻是笑着的。胎兒已成形了，在母親的尖叫聲含有許些興奮的喊聲中出生了，孩子第一天雖然是哭喊聲，但是卻是手舞足蹈的微笑着，彷彿已經滿足不了十個月在母體聆聽外面世界的聲音。故事。
聆聽是人的一生中最初擁有。最後失去的感觀。人生長路上，聆聽是智慧者生活的藝術。是對美的事物的追求。
藝術帶給人們很多美的享受，在我們的生活中處處充滿了藝術，讓我們常常感受到生活的幸福，生活的快樂。就拿我來説吧，我喜歡舞蹈，尤其喜歡拉丁舞。
記得20xx年九月，我剛剛開始學習拉丁舞。那時，我並不知道拉丁舞是什麼樣的舞蹈。我滿懷着好奇來到紅樓，先試聽了一節課。課堂上，美麗的老師精彩的示範讓我一下子就喜歡上了這個神奇的舞蹈！
你們知道嗎？拉丁舞分好多種舞，有倫巴、恰恰、牛仔、桑巴、鬥牛。
我喜歡恰恰，它的音樂輕鬆而愉快。我常常在那歡快的音樂中像一隻快樂的海鷗，在天空中自由自在地飛呀！飛呀！忘記了煩惱，忘記了時間。如果那時你見了我，一定知道我是快樂的'！
我還喜歡桑巴，它的節奏明快而歡暢。我常常隨着那輕快的節奏，像一個快樂的精靈翩翩起舞，我恨不得邀請每一個人與我一起舞蹈，讓所有的人都感受桑巴的活力！
還有牛仔，還有倫巴、鬥牛，我都喜歡！
記得20xx年10月第一次參加廈門市體育舞蹈錦標賽，當我帶着萬般的喜悦和興奮，成功地拿到了第一名時，我的心裏真是無比激動！
20xx年10月，在海峽兩岸體育舞蹈邀請賽中，我與同伴們再次獲得了第一名的好成績。我自信地站在舞台上，感覺自己就像一個美麗的仙子，整個舞台都是屬於我的！
拉丁舞在我心中，它不僅僅是一項運動，一種舞蹈，它更是一門藝術。它不僅僅帶給我快樂，美的享受。它更帶給我生活的自信與勇氣！
旋轉幽婉，詩意抒情。點點凝聚在字裏行間;涓涓流水，羣鳥隨雲;任其詩意徘徊，經久難散。品一篇美文，彷彿品一壺千載的醇酒;絲絲的辛辣藴藏着言不盡的甜蜜。酒愈釀愈醇，文愈品愈香，可以是筆尖觸水的柔情，含蓄又歷歷在目;可以是疏朗飄逸並清爽酒勁，雁過碧空，秋高天淡，吟一曲“晴空一鶴排雲上，便引詩情到碧霄。”美文，抑是一門藝術;一門永無止境的藝術。
悲慘哀怨也又哀豔動人;血與心帆的鼓譟譜寫的歌，只可會意，而又難以言傳，靜靜的，雲靜風清之時，慢慢品味，細細把玩。用心去感受，感受或喜或憂，或低迴或高昂。體驗風捲殘雲，掃遍楓葉的惆悵，看似輝煌後既無法言喻最深層次的悲哀。催人淚下，肝腸欲斷的怨聲載道，苦不欲生。抑或如同那“商女不知亡國恨，隔江猶唱《後庭花》”的纏綿情懷，無人吐露的'淒涼蕭索。美文，抑是一篇藝術，一門承載着太多血淚的藝術。
豪情壯懷，桀驁不遜;“天生我材必有用，千金散盡還復來”延續着千百年來的直白豪邁，欲與天公試比高;舍我有取誰?文字，天生就容不得羈絆，耐不得束縛。經歷了太多太多，衝出那禁錮回到黑幕籠罩的自由天空;逾越九天，展開一場雷電風雲的殊死較量，你死我亡!哪怕艱險阻障，還不是一樣地風采神韻，始如當初!且後對人生的思量，對社會人情的批判，對惡勢力殘無人道地憎惡便如同山洪般滔滔不絕，勢不可擋!由得讀者自己心生感慨。美文抑是一篇藝術，一門鋭不可擋的藝術。
或含蓄雋美，或直白抒情;那刻骨銘心的沉思與不堪負重的懷念便一點一滴地滲透在那濃郁的筆墨之中了。美文，生活藝術……
雪白的紙上，鉛筆聲“沙沙”作響，挑出細而濃的線條，密密地交織着。窗外搖曳着的銀杏，仍有幾片黃葉固守枝頭。猛然間，我又回憶起初學素描時那情景。
去年秋天，媽媽帶我去看畫展，跨進門，整個畫展濃郁的藝術氣息深深地吸引了我。我仰起頭，看着牆上一幅幅惟妙惟肖的畫，忽然，我被面前的一幅用鉛筆勾勒出的中年女子的畫吸引了。畫上的女子側着臉，後腦勺盤着髮髻，神情像是有幾分憂慮。太真實了，簡直像真的。“這叫素描，是不是感覺真的有個人在你面前？”媽媽問我。“太厲害了，我也想試試。”第二天一早，媽媽就帶我去素描的興趣班體驗。
走進教室，我感到十分新奇。不僅是素描這門藝術，還因為教室的與眾不同：沒有固定的'桌椅，只有堆在牆角的畫架和凳子。我選好一個位置，學着另外幾位大姐姐的樣子，擺好畫架，放上畫板，和各種工具。老師教我先練排線，一筆一筆，大概十分鐘後，手臂很酸，便偷偷垂了下來。幾節課下來，幾乎只在重複練習，看着旁邊幾位同學都能畫圓柱體，我心裏又受一層打擊。
回到家，我開始打退堂鼓——望着窗外的小公園裏，小夥伴們都活蹦亂跳，我的心也不由飄出了窗子。霎時間，我想到了最近學的一篇課文《達·芬奇》，他擁有高智商，但也不斷練習着畫雞蛋，因為沒有哪兩個雞蛋是一樣的。想到這裏，我又再次拿起鉛筆，畫了起來。
就在今年的“萌芽繪畫大賽”中我榮獲一等獎，捧着沉甸甸的獎盃，內心無比歡喜！
一年前對於素描我不斷地想着放棄，但現在我卻對素描愛不釋手。是素描讓我懂得：一分耕耘，一分收穫！
藝術，是一個分類很廣泛的名詞。它囊括了音樂、繪畫、設計及各種民俗工藝等。它是高雅的，譬如在音樂大廳聽鋼琴演奏會。或是粗俗的，譬如在廟會上展示的一件件生動古樸的民俗工藝品。而在我們身邊，到處都是藝術。他們豐富了我們的生活，陶冶了我們的情操。
攝影，便是一門藝術。從那一個小小的鐵玩意兒裏看，能發現許多肉眼發現不了的事物。爸爸酷愛攝影，他也有一個相對來説比較高級的相機。每當去公園遊玩或者去遊覽某個風景名勝的時候，他便會帶着自己的相機去拍攝，我也會跟在他的後面學習。
攝影這門藝術，是一門很有學問的藝術。並不是一按快門就可完成，首先還需尋找好的題材。記得有一次，我和爸爸去公園遊玩，公園裏有一棵年歲已久的柿子樹。爸爸仔細的調焦，拍下了照片。我上前欣賞，看到有一些柿子是完整的，但大部分柿子都是爛掉的。仔細思索，哦，原來是被小鳥叮咬的`呀。這看似普通的柿子樹，內在的卻藴含了許多情趣。其次，便是攝影的技術。我尤其喜歡被“特寫”的照片，近處的一棵小草，一朵小花，被反映的很清晰，而除了這近處的一物，其餘都處在一種淡淡的朦朧之中。好似進入了一個如夢如幻的仙境，又好像給這進處的一物畫肖像，在這萬物之中，彷彿它是最重要的。邊看邊品味，也覺得蠻有情趣。也許這就是攝影的魅力：它不是繪畫，卻能表現出繪畫的繽紛之美;它不是文章，但也能諄諄道出文章所表達的情感及文字所流露出的古樸。從照片中，我們可以發現一種難以言狀的美。這種美，流進了我們的大腦，滋潤着我們的心田。
攝影，是一門藝術，是一門極富魅力的藝術。它所表達的，不僅是一幅圖片，更是一種情感。
“藝術”這個詞，乍一聽起來好象離我們很遠。總以為它是屬於藝術家們的，是高雅的人的研究對象，很難與我們這些普通百姓掛上邊。可是，如果你真的留意一下生活，那些藝術，其實無處不在地存在於我們周圍。
如果你是位愛美的女孩子，每天出門前總要對着鏡子修飾一番：臉部的化粧，髮型的變化，再到衣服款式和色彩的搭配，這些都是藝術。不是有句俗話説：“愛美之心，人皆有之嗎”，這美，也是一種藝術。
如果你是喜歡泡咖啡店或吃餐館的人，那麼你一定會對某家或某幾家的店面和室內裝飾情有獨鍾，成為那裏的老客户。隨着人們生活水平的提高，我們已不僅僅滿足於到飯館填飽肚子，而更注重於進餐時的精神享受：新穎獨特的室內設計，一首優美的曲子或一幅別緻精美的圖畫可能都會收到意想不到的效果。此時的你也身兼“兩職“——消費者和藝術的欣賞者。
如果你是注重細節的人，會把手機套上精緻的手機套，掛上叮咚作響的手機掛鏈；把電腦顯示屏包上一層美麗的外包裝；把房間佈置的`清新明亮；在書包上貼上幾張可愛的貼畫……
往往一些小細節不被我們重視，其實説白了，這些都是藝術。不過不是知名畫家手中的藝術，不是有名的歌唱家唱出來的藝術，也不是設計師腦袋中的藝術。這種藝術是專屬於生活的，是普通人的藝術。正是這樣的藝術，才讓我們的生活繽紛多彩，充滿快樂和平實。
藝術是什麼？藝術是一首歌，能讓焦躁不安的人漸漸平靜；藝術是一幅水墨畫，讓我們在濃墨重彩中體會人生跌宕起伏；藝術是一首詩，從一首首古詩中，我們不僅能看見硝雲彈雨的戰場，還能看見氣勢磅礴的瀑布，既能體會到詩人的思鄉之情，又能體會到詩人的熱愛之情。在這許許多多的藝術中，我最喜歡在我家書房裏的'那個景泰藍花瓶。
我家書房整個色調幾乎都是棕色的，所以在整個書房中，這個景泰藍花瓶是最引人注目的。它高約25釐米，整體色調為青藍色，瓶身畫着兩朵牡丹花，一朵是粉色的，一朵是藍色的。粉色的那朵看起來十分嬌豔，花瓣微微卷着，花瓣從裏面的粉慢慢地變淺，最後過度成了白。花瓣邊緣鍍上一卷金絲，讓它看起來更加高貴，更能體現它“花中之王”的身份。而它旁邊那蒼翠欲滴的葉子則將它襯托得更加嬌豔。藍色的那朵卻看起來十分淡雅。花瓣從裏到外，由藍過渡到白，花瓣邊緣的金絲又是讓它在淡雅中又不失“花中之王”的貴氣。本來是兩朵色調、特點截然相反的花兒，但把它們兩個湊在一起卻又是有着一種説不出來的和諧。
媽媽一開始把它買回來的時候，我便想把它放在書房裏，因為我認為，書房棕黑色的色調可以讓它看起來更加豔麗，而它卻能讓書房看起來不再那麼死氣沉沉。
景泰藍，又名“銅胎掐絲琺琅”，它創始於明代景泰年間，因初創時只有藍色，故名景泰藍。現代景泰藍已變成一種工藝品名稱，而不是顏色了。景泰藍以紫銅作坯，製成各種造型，再用金絲或銅絲掐成各種花，中充琺琅釉，經燒製、磨光、鍍金等工序製成。
藝術，它其實離我們並不遙遠，它就在我們的身邊。它不僅帶來了美的享受，還讓我瞭解了相關的文化，真是一舉兩得！
我總覺得藝術離我們很遠，似乎遙不可及，只有貝多芬的《月光曲》、施特勞斯的《皇帝圓舞曲》、肖邦的《瑪祖卡》、達芬奇的《蒙娜麗莎》、畢加索的《鬥牛士》等一些大師級的名作尚能成為藝術，而美術課上的`作品根本沒有用心畫，那些塗鴉之作豈能稱為藝術?然後一次展覽卻改變了我的看法。
因為松山區各校領導要來到我校學習綜合實踐課，同學們的一些剪紙、布藝、粘貼畫便拿出來展示，我與同學們參觀時，為那些作品的美麗而驚歎。一幅潺潺流水讓人身臨其境，還略帶幾分詩意，一張自然之美讓人彷彿置身於大自然，綠色盈滿了眼眶。
此時，一張貼滿剪紙的展板令我眼前一亮，身體像雕塑一樣一動不動屹立於原地——我已完全陶醉其中了：一幅《虎躍龍騰》氣勢磅礴;一張《紅蝴蝶》巧奪天工，活靈活現;一條《金鯉魚》淘氣可愛，卻又大有躍龍門之勢;一個《中國結》滿帶吉祥之意;一個《紅福字》精美絕倫，那楷體福字是我們平日裏寫都寫不好的，這裏的“福”字不僅帶有停筆、頓筆，連筆鋒、筆韻都剪出來了，同學們不禁拍手稱好。我素不知道紅紙竟能剪出如此多的樣式，讓人大飽眼福，更讓我明白了，藝術其實就在我們身邊。
是啊!羅丹説過：世界上並不缺少美，而缺少發現美的眼睛。讓我們拿起自己的畫筆與剪刀創作屬於自己的藝術去吧。
走進我的房間，最吸引你的眼球的是擺在我書桌上的一件工藝品。
家裏有許多工藝品，而我唯獨最喜歡的就是這件工藝品，兩年前爸爸在普陀山給我帶回的螃蟹沙雕。當我第一眼看見藝術品時我説了一句話“這螃蟹會爬嗎？” 這件沙雕不大，長二十公分，寬十五公分。螃蟹全身呈金黃色，遠處看上去好像撒了金粉，金光閃閃，螃蟹這一修飾，像穿上了金色的戰甲。螃蟹的眼珠凸大，看起來炯炯有神，目視着每一個接近他的人。它的倆只大鉗子，一直都舉着，隨時準備與來侵犯他的人進行反擊。其他八隻腳在沙灘上比劃着，在看戰地線似的。在螃蟹的身後有一片汪洋大海，海，不是風平浪靜的池塘，不是流水叮咚的河溪，海就是海，有一條跳動不息的脈搏，有一腔奔流不息的熱血。大海整體是用沙來作鋪墊，上面撒了許多藍色的'金粉，用工具刻畫的波紋就像大海里翻滾的浪花。在汪洋大海還有一個泛着紅光、金光萬縷的太陽，充滿了寧靜、安詳的意味，在太陽的照耀下螃蟹顯得更生機勃勃，凝神看它的腳，彷彿還在動，向我打招呼呢。太陽射出萬丈光芒，海水把它折射成千萬條耀眼的光帶。大海與沙灘之間隱隱約約有一條線，仔細一看上面像有水——潮水。沙灘上的每一個物都有生命的。如果不看沙雕的邊框，整的認為自己在沙灘上呢。
兩年後，我想我已找到兩年前我自己給自己出的那道題：“這螃蟹會爬嗎？”答案是：“這螃蟹有生命，它會爬的。”
它一直放在我的作業桌上，每天回來時它好像對我表示歡迎——歡迎我又進入了學習狀態!它是媽媽的好朋友送給媽媽的，媽媽又送給了我，我一直珍藏着它——它是我的幸運瓶!
説它是花瓶吧，我並不同意!因為它根本插不了多少花，最多插一朵很細的鮮花!但是它從上到下、身上全是貝克，所以我才把它放到了我的桌子上當了一個小擺設!
它的上面是一層堅硬的貝殼，裏面是一層又扁又薄的貝殼。堅硬的貝殼好像保護着裏面那些軟弱的小貝殼。花瓶的“脖頸”是用那些軟弱小貝殼製成。這些小貝殼有五十多個，它們形態不一，忽大忽小。它們用自己的貝殼擋住敵人的攻擊，來保護自己的兄弟姐妹，讓它們不受傷害!肩膀上的兩個大的貝殼，應該是它們的爸爸媽媽吧!它照顧着自己的兒女，死也要保護自己的兒女!這兩個貝殼是有白色條紋的，剩下的塗滿了咖啡色，這兩個貝殼是整個花瓶中最顯眼的地方!
中間則是一些金枝玉葉相夾着貝殼成了一副漂亮的海邊景色!最中間是一個紅色的圓珠。這圓珠，好像是貝殼瓶的小鎮瓶之寶。也有可能是貝殼的玩具。也有可能是一顆被包圍的敵人。真是令人捉摸不透!
它的最下面是一顆很小的貝殼，也是一個非常完整的`貝殼，很漂亮的。好像是貝殼中的西施，讓所有的人保護着它。
每當我悲傷的時候都會看它，因為它身上的貝殼有無數的傷痕。這些傷痕是我看到了這些貝殼好像被波濤洶湧的大浪打過後，那遍體鱗傷的身子。但是它依然是這麼漂亮，使我看到了它們的樂觀主義精神，使我在悲傷時變得樂觀起來!它不愧是我的幸運瓶!
我們的身邊的藝術無處不在，三大國粹之一的京劇就是其中之一，只是這些傳統的藝術，在日益創新的今天已經漸漸地被人淡忘，漸漸地流出人們的視線，其實不管我們的國家再怎麼發展，這些傳統藝術永遠使我們最珍貴的財富。
在生活園區舉辦的“我愛我家”系列節目中隨處可見。但令人印象深刻的是那個文文弱弱，全身上下無不透露着古典氣質的女生，那就是李西，她用鏗鏘有力但不失女性温和的聲音為我們演繹了一段傳統京劇——沙家浜。
在閒談中瞭解到她從小就酷愛京劇，但一直只是作為業餘愛好，從來沒有學過關於京劇的專業知識，也沒有接受過有關的專業培訓，知識在空餘時間聽一些名家名段以此來提高自己對京劇的瞭解使自己的發聲更加接近專業水平。雖不求達到爐火純青的地步但也要力求標準以更加完美。
她之所以喜歡京劇，是因為一直傾慕那些古典的唱腔，那咿咿呀呀的綿長音調類似美聲，在她聽來猶如天籟之音。
在整個談話中，她始終是淡淡的微笑，給人以很清新淡雅的享受。她坦然的説自己其實對京劇瞭解不是很多，只不過是冥冥之中與京劇結下了不解之緣。
在談話臨近結束時她還為我唱了一段京劇選段，那張口就來輕鬆的情態，不禁使我回想起她在“我愛我家”中的精彩表演。
李西雖不是專業京劇演員，她可能不會告訴我們更多的京劇傳統知識，也不會因她個人的力量把京劇發展到任何更好的'階段。但是她對京劇藝術那種執着的追求與熱愛已經向我們詮釋了京劇藝術的深層次境界。
京劇是我們中華民族五千年文化的代表，它是世界文化寶庫中最珍貴的財富，我們應該將它好好發揚光大，讓我們身邊的藝術，讓我們國家的傳統藝術走向世界的每一個角落，讓更多地人瞭解，喜歡我們的傳統藝術。
音樂，是一種美麗的藝術。我認為它是所有藝術中最絢麗的，因為她可以觸動我們的靈魂。當高漲的情緒得不到宣泄的時候，聽聽音樂，一切煩惱就都煙消雲散了，而生活又變得美妙起來。它就是我的`好朋友，和我結下不解之緣的——陶笛。
想知道我是如何愛上陶笛的嗎？那就跟我來吧！
我第一次碰到陶笛是在朋友家裏。
那一天，我一眼就看中了它，就決定回家從網上也買一個。於是，我們以後就經常在一起練習我們兩人的 “噪音合奏曲”。
説也怪，我在吹着玩兒時，只用了一天時間，就背下了一首《小星星》，把媽媽驚得目瞪口呆。
我因為熱愛陶笛，所以，又找了很多新曲子來練。但是，我在練習時，受到了打擊。在這些歌曲中，我特別喜歡《淋雨一直走》就天天在家裏練習。因為我剛開始練這曲子，吹得不是很好，斷斷續續，聽不出吹的是什麼。有一天，媽媽對我説：“你別練了吧，天天聽你房間裏的聲音，我心煩！”
我聽了媽媽的話，“晴空高照”的臉立馬“晴轉多雲”，我摔門而入，在房間中哭泣。有幾次，我還想着放棄，但是，過了幾天，我的信心又重新堅定起來，媽媽説不好聽，只是現在，我好好練，有朝一日，她也會對我的音樂讚不絕口的！
終於，我成功了，我背下了這首曲子，媽媽聽後，敢高聲叫好，
我慶幸我堅持了下來，如果當時我因為媽媽這句話就放棄了，就可能沒有媽媽今天的讚美了吧！
雖然，陶笛只是我的一個愛好，但是，我一定會用它，吹出更多更好聽的音樂。
這就是陶笛帶給我的歡樂！
每個人都是藝術家。大藝術家的靈感都是來源與大自然。大自然是個藝術家，他能把世界的一切變得更完美。
春天。草原上的那一片綠色。宛若從仙界抖落的翠錦，延伸向無際的的天也。翠錦之上，零星的點綴這一些盡情享受着肥美的青草的牛羊。時而有俊美的野馬流星般地疾馳而過。圍着凝碧一般無線的綠添了一道鮮活的風景。悠然自得的白雲在藍水晶般的天空懶懶地漂移；映着太陽的光輝，折射出純潔而又原始的光芒。
湖泊。寧靜的夜裏，冷月伴着清風，把自己稀疏的冷影鑲入碧綠平靜，幽深的湖面。清風伴着冷月，用纖細的手撫過幽靜的湖面，去品味淡淡意藴蕩來的'絲絲香味。幽綠的湖水使人探不到底，不可捉摸的臉龐下有一抹深邃、簽名檔
雨後，松針穿着一串串雨珠，小草掬這三兩顆水珠，荷葉盛着幾滴水珠，樹葉舉着幾顆水珠，一幅美麗的景象展開來……
河流。流水輕輕地流淌着，不一會便“極速狂奔”他們猛烈地撞擊在石頭上，磨去了它們粗糙的一面，之後在歡樂聲中大笑而去。
……
自然的事最原始的，也是最完美的，他不虛偽，也不高傲，它是生活中最真實的，也是最美麗的。在這個台上，充滿情趣與完美，它不奢華，也不浮躁，因此，懂得了享受自然就等於享受了人生的完美。
文學範文吧
