實用的藝術作文集合五篇

在現實生活或工作學習中，大家對作文都再熟悉不過了吧，寫作文可以鍛鍊我們的獨處習慣，讓自己的心靜下來，思考自己未來的方向。你寫作文時總是無從下筆？下面是小編精心整理的藝術作文5篇，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。

藝術作文 篇1

書法是中國特有的一種傳統藝術。中國漢字是勞動人民創造的，開始以圖畫記事，經過幾千年的發展，演變成了當今的文字，又因祖先發明瞭用毛筆書寫，便產生了書法，古往今來，均以毛筆書寫漢字為主，至於其他書寫形式，如硬筆、指書等，其書寫規律與毛筆書寫規律相比，並非迥然不同，而是基本相通。基於索本求源（指甲骨文之後），這裏重點介紹毛筆書寫漢字的規律。只要我們對書法有了“狹義”的理解，那麼對領會“廣義的書法”也會大有裨益。

從狹義講，書法是指用毛筆書寫漢字的方法和規律。包括執筆、運筆、點畫、結構、佈局（分佈、行次、章法）等內容。例如，執筆指實掌虛，五指齊力；運筆中鋒鋪毫；點畫意到筆隨，潤峭相同；結構以字立形，相安呼應；分佈錯綜複雜，疏密得宜，虛實相生，全章貫氣；款識字古款今，字大款小，寧高勿低等。

從廣義講，書法是指語言符號的書寫法則。換言之，書法是指按照文字特點及其涵義，以其書體筆法、結構和章法寫字，使之成為富有美感的藝術作品，隨着文化事業的發展，書法己不僅僅限於使用毛筆和書寫漢字，其內涵己大大增加。例如，從使用工具上講，僅筆這一項就五花八門，毛筆、硬筆、電腦儀器、噴槍烙具等種類繁多。顏料也不單是使用黑墨塊，墨汁、粘合劑、化學劑、噴漆釉彩等五彩繽紛，無奇不有。過去的文房四寶-筆、墨、紙、硯，其涵義也大有擴展，品種之多，不勝枚舉；從執筆方式上看，有的用手執筆，有的用腳執筆，就是用其他器官執筆的也不乏其人，甚至有的人寫字根本就不用筆，如“指書”“擠漏書”等；從書寫文種上説，並非漢字一種，有的`少數民族文字也登上了書法藝壇，蒙文就是一例；從書體和章法上看，除了正宗的傳統書派以外，在我國又出現了曲直（線）相同、動靜結合的“意向”派，即所謂現代書法。它是在傳統書法基礎上，加以創新，突出"變"字，融詩書畫為一體，力求形式和內容統一，使作品成為“意美、音美、形美”的三美佳作。在日本不少書家摒棄文字的語言性，樹立文字的“形象性”，出現了“墨象”派，以用筆的輕重和徐疾、筆鋒的開合及落筆位置的變化等，寫出各種形象的文字。這一書派，雖突出“意象”，其字賞之也新穎，但漢字並非都是“形象”字，因此步履艱難，發展受到限制。所有這些，可以看出書法和其他事物一樣，也是在不斷地發展和變化着。這一點必須引起書法界人士的高度重視。

藝術作文 篇2

在上海這個歷史悠久的國際化大都市中，位於黃浦江東岸的浦東有着很多的文化建築、老街古鎮、名人故居。比如説：坐落於黃浦江畔的國際會展中心；藴藏着無數知識的浦東新區圖書館；共產主義革命家張聞天故居；沉積着上千年曆史的高橋古鎮；充滿着動感的東方藝術中心……

我雖然也去過很多個在浦東的文化地標，但是，最令我印象深刻的是東方藝術中心。它坐落於浦東行政文化中心，是上海的標誌性文化設施之一。它從上俯視就像一朵盛開的白蓮，當裏面彈奏出美妙的`音樂時，就像一陣花香沁入我的心脾。

東方藝術中心總建築面積近40,000平方米，由法國著名建築師保羅·安德魯設計。整個建築外表採用金屬夾層玻璃幕牆，內牆裝飾特製的淺黃、赭紅、棕色、灰色的陶瓷掛件。建築頂部安裝了融 入高科技的880多盞嵌入式頂燈，當美妙的旋律在音樂廳奏響時，燈光會隨旋律起伏變幻，將夜色中的東方藝術中心變的璀璨奇異、充滿動感。

上海東方藝術中心由東方音樂廳、東方歌劇廳、東方演奏廳、展覽廳組成。東方音樂廳內有1953個最位；東方歌劇廳內有1015個座位；東方演奏廳內則有333個座位。擁有當今國際上最先進的舞台、音響、燈光設備，可以滿足交響樂、芭蕾、音樂劇、歌劇、戲劇等不同演出需要。

藝術作文 篇3

這是什麼氣息？我走出教室，大氣之中飽含着一股藝術的氣息。深深的吸一口，像是華爾茲在千篇一律的舞蹈，又像是莫扎特的協奏曲，在森林中迴盪。

我興奮的跑下樓道，聽着優美的協奏曲，隨着人流，我流到了大廳。大廳早已堆滿了各種各樣的人。熙熙攘攘，那是壯觀的螞蟻搬家。

節奏，在協奏曲的慢拍中緩緩升起，金光下的合唱被照得閃亮閃亮。舞台中央那高大委婉的女子揮動着金光閃的雙手，舞台上下左右的“樂器”，似乎，都聽從她的指揮。右側兩台神態自若的古箏，兩把驕椅上，端坐着兩位優雅的女子，腳下的粉羣，被拉得老長老長。頭髮本應垂下雙肩，卻被紮起。雙手彈奏着，那是《月光下的鳳尾竹》。

隨着一聲鼎沸，在漲聲中緩緩下了場。

又隨着人流，進入了舞台中央。光，直射着舞台中央。一個英俊帥氣風流倜儻的男子走入舞台，對眾人鞠了個躬，翻過身，飛了個媚眼，抬起雙手揮動着。左側，兩個肥肥的身軀坐在椅子，上手中拿着兩隻二胡，絕對完美的構成了兩個“O”型，在萬眾矚目下，面容是那麼嚴肅。一個反着的“h”型在“O”型的不遠處，那是一架鋼琴，黑色皮椅上端坐着一位女士，她不時地反頭望向那位男士，再回頭，再反頭，不知反了多少下，但那面容，總是攜帶者微笑。右側則是不停的`抬頭再低頭。那裏有兩個“I”型，那是兩架古箏又是兩個驕椅，上面又是端坐着兩位女士。而這回，不再是單調無邊的粉裙，而是白裙。上面還刻着幾條藍草木條紋。細心的彈奏，那是《森林狂想曲》。

那些都是大樂器，彈奏人則是大明星，我們只是配調。

人流不斷的流動着，演奏也是進入了白熱化。兩班雙方不行的“戰鬥”。

協奏曲漸漸進入了快拍。我也是苦心等待，錯過了一次吃蛋糕的機會，我等的就是一場“大排擋”-----1220班的演出。

我等得雲裏霧裏，最後再我要睡着的瞬間，開始了。

1220班是個天生的藝術班，一個瑤琴，一把吉他，一把琵琶，一個架子鼓，三個古箏，十個二胡，四個笛子，還有幾十個配調。那個指揮登場，手中還抓着一個毛線杆子，在那揮啊！揮！揮啊！揮！四個笛子的高度，正好拍成了一個調子。彈古箏的，像瘋子一樣，瘋狂亂掃。

協奏曲進入了快拍。

舞台上，《江南style》湧現，老師們一個馬步跳入了場，在舞台上跳着舞。同學們都瘋了，一個勁兒跳了起來，有些人或許因為太矮，被埋在了底下，我也是其中一人。有的人甚至站在兩把椅子上。博藝樓瘋了，環衞工人瘋了，汽車也瘋了，世界都瘋了，太陽系瘋了，銀河系瘋了，大家都瘋了。我們都為不用上課而興奮。

但這只是短短的幾分鐘。

以全都平靜了，只有一些風，正往裏湧，只有垃圾還在跳着舞，唱着歌。那些“藝術”的狂想曲，似乎還在迴盪，迴盪在大氣中，永不消散。

藝術作文 篇4

繪畫是一種藝術，她是我的動力，也是我最喜歡的事情。

從小時候我就開始塗塗畫畫，聽爸爸説在我三四歲的時候就開始在紙上亂塗亂畫。於是爸爸看我熱愛畫畫就給我報了繪畫班，起初是在少年宮哪裏畫畫的，在那裏學了兩年的時間，然後聽媽媽説小雨點畫室不錯，我就開始去小雨點畫室上課了。

開始的時候老師讓我給了我一幅畫，然後讓我模仿。隨後老師給我拿了一張4K的紙於是我開始用‘畢生所學’來畫這幅畫。她是一個人長得把還算不錯，我認認真真的話仔仔細細的話，大功告成後，我拿給了老師看，老師卻説畫的太小了。於是我擦了重畫，畫了一張非常大的畫。老師説還可以，我就把他描邊塗色。

於是我就在小雨點畫室開始上課了，最初學的是油畫棒，然後彩色鉛筆，水溶筆，水粉畫，最後是油畫。在畫畫得起初始化不好到逐漸的越畫越好。無論有什麼不愛心的事情，都無法改變我對畫畫的熱愛，如今我還是依然很喜歡畫畫，甚至是越來越喜歡了。怎麼樣也改變不了我對繪畫的喜愛。

在學油畫的時候幾乎是我最開心的時候了，我曾經畫過梵高的《夜晚的咖啡館》這幅畫是我最喜歡的畫，看到這幅畫，我就對他情有獨鍾，用鉛筆起稿後就開始畫展來的天空，星星咖啡館的底色，門，松樹的顏色，畫完這幅畫我就對它愛不釋手，這是我第一次畫出我認為最好看的畫，這幅畫很簡單，而且也非常的好看，看着這幅畫總有一種很微妙的感覺，總覺得這幅畫非常好看。

因為我愛畫畫，所以我會畫油畫，勾線，上色，找細節，完成，就是這幾部，讓畫栩栩如生。在華那幅畫的時候，我用筆勾出線，然後觀察顏色，把顏色塗上，然後畫樓房，塗上窗户，畫上星星，塗上松樹的'顏色，畫上咖啡館的背景，塗上門的顏色，畫上地的紋路，畫好窗子的紋道，要問我這幅畫哪裏最難畫，那就是咖啡館裏的客人了，別看他就是一團黑顏料，但是也要勾勒出他的五官一開始，在還沒畫的時候，我就已經快畫不下去了，但是與其在原地停留好不如向前進。所以花了改，漸漸地就越畫越好了。

我最喜歡的就是油畫了，著名的《蒙娜麗莎》就是達芬奇用油畫畫出來的。起初我學油畫的時候認為油畫和水分沒有什麼不同，但是漸漸的我就發現了，油畫比水粉更難畫。畫花的時候要有暗面，灰光面，亮面，明暗交界線……很多很多要注意的東西。而且你要是畫花的時候沒有亮面或暗面整幅畫就會非常的不和諧。現在我畫的是一副花的油畫。現在我的畫比以前有了很大的提高。但這都因為我愛畫畫，我喜歡畫畫所以我才會堅持畫畫。

畫畫是一種藝術，也是一種興趣愛好，每個人的興趣並不相同但是我對畫畫的熱愛卻始終無法改變。

藝術作文 篇5

今天我和媽媽去了中華藝術宮。我們先乘坐了地鐵4號線，再坐了地鐵8號線，乘好了地鐵8號線就到了中華藝術宮。我們要取票，取票的人排着隊，數都數不清。

中華藝術宮是紅色高高的.大樓。走到裏面，眼前就有一幅奇特的景象。它是那麼廣大，那麼美麗。我在那裏拍了許多照，開心極了。

我乘電梯到了3樓，去參觀小朋友畫的畫。拍了許多照片。還看了動畫皮，有《小蝌蚪找媽媽》，《三個和尚》，我覺得很好看，很有意義。再玩了拼圖遊戲。然後我去了四樓吃飯。再去了五樓看《清明上河圖》。清明上河圖太神奇了，很好看的。

參觀完以後，我快樂得回家了。