中國藝術作文彙編9篇

在日常學習、工作抑或是生活中，大家對作文都再熟悉不過了吧，寫作文可以鍛鍊我們的獨處習慣，讓自己的心靜下來，思考自己未來的方向。相信很多朋友都對寫作文感到非常苦惱吧，下面是小編整理的中國藝術作文9篇，僅供參考，大家一起來看看吧。

中國藝術作文 篇1

不論是在什麼時空，一個國家都應有一種藝術能讓民眾盡情地舒展懷抱，中國你需要這個時代的藝術作文1400字。人們憑着它拓印下生活的場景、繪出時代的腳印。這樣的藝術創造出的作品凝聚了一個時代的精神，是歷史的巨浪淘不去的真金。這些瑰寶並不是孤芳自賞，每一件傑作的問世都能激起人們的共鳴。

這種有較強普適性的藝術，具備了兩大特點：創作簡單、耗時短；作品能清楚地表情達意、欣賞時少有理解障礙，信息容量大。這種藝術既是普適的，全民都能創造、欣賞，又是藝術的，只有最頂尖的工匠才能打造出一流的作品。秦的藝術是氣勢磅礴的散文，楚漢的藝術是絢麗奇異的楚辭、漢賦；展現魏晉風度的是靈活而工整的駢文；迴盪盛唐最強音的是豪邁且熱烈的律詩、絕句；宋有詞的細膩婉轉；明清有小説、戲曲的萬象包羅；現在的中國，你又用什麼藝術來囊括這個時代？

“書畫琴棋詩酒花”的寫意被今日“柴米油鹽醬醋茶”的生活沖淡，社會的變革、時代的前進，讓傳媒事業促生的新興藝術門類在當今世界稱王稱霸。畢竟信息的傳遞講究真實、直觀，再好的文字也比不上聲音和圖像營造的身臨其境之感，傳媒藝術憑着這無可比擬的優勢隱然將成為這個時代的藝術了。遺憾的是，傳統的藝術強國中國在當今藝壇上竟佔不到一席之地——影評家講評的電影典例產自美國好萊塢；同學們聊的動漫源於日本；媽媽們看得津津有味的電視劇是東南亞（除中國內地）的舶來品。這就奇了怪了，我們又不是沒有電影、電視和動漫，可為什麼世界不看中國的影視產品？

我想，這原因諸位也深有體會，優秀作文400字《中國你需要這個時代的藝術作文1400字》。

先對比對比日本和中國的動漫。人家動漫的題材雖然豐富多彩，但是都不離人與自然、社會相處這一大主題。這些作品大多取材於他們的生活，體現了動漫作者對這個飛速發展的時代、對日本社會的思索。尤其是一些經典之作，內容直刺生命的意義，呼喚着真、善、美。動漫，是日本的民族產業，是屬於他們的時代的藝術。再看中國動漫,主角是擬人化的獸類，很少涉及社會和生活，僅能博得小朋友的`歡笑，卻無法為中國搬回奧斯卡的獎盃。

再講講電視劇和電影。美國電影的英雄主義和科幻世界至少能激發民眾的勇氣和對未來的幻想，鼓動人們去創造更好的明天；東南亞的肥皂劇至少還有啟發民眾的生活片段和打動民眾的真情，引導人們積極、樂觀地把握當下。反觀中國，拍得最多的就是古裝戲、武俠劇和紅色經典！宮廷裏的勾心鬥角、武俠小説的英雄豪傑、民國的花花世界、黨艱苦創業的那段歲月，被演員們演來演去，導演們拍了一次嫌不盡興，幾年後又折騰一班人馬重新開業！不是説這些不值得拍，也不是説我們不應銘記歷史，我們是應從過往裏汲取前進的力量，但我們更應學學人家，把握現在的生活，憧憬未來的世界。一味的重複陳舊的歷史，怎麼有創新？絮叨的講只有自己才能懂的話題，又談何國際市場！畢竟屬於你我的時代只有一次，日子一去不復返，我們不是更應用攝像機去捕捉生活的美，用畫面來紀錄、詮釋我們看的、想的世界？

開闢有中國特色的時代藝術，是每一個藝術工作者乃至每一位國民都應為之努力的目標。過去的東西再好，也不應擠佔新事物的天地，誠如車爾尼雪夫斯基所言“儘管是莎士比亞，也不能代替今天的作品”。一方面，我們要發展現有的傳媒藝術，使其內涵不僅僅侷限於複述歷史，避免淪為用新器材建舊房子的笑柄；另一方面，要積極地發掘真正適用於中國的、屬於這個時代的藝術，不應滿足像孩童蹣跚學步似地跟在美、日後頭走影視藝術的路，應昂首挺胸地闢出一條新路、成為未來另一種新藝術的領路人。

中國，你需要有真正屬於你的、屬於這個時代的藝術！

中國藝術作文 篇2

中國有許多傳統的節日，比如春節、元宵節、清明節、端午節、中秋節等，但我最喜歡的就要屬過年了。每到春節，家家户户喜貼春聯，敲鑼打鼓，張燈結綵，辭舊迎新的活動熱鬧非凡，每一個人的臉上都洋溢着節日的喜悦。但你知道嗎，過年為什麼會有這些喜慶的活動呢？這裏面有着一個美妙的'神話故事，現在讓我給你講一講吧！

相傳，中國古時候有一種叫“年”的怪獸，頭長觸角，兇猛無比。“年”長年深居海底，每到除夕才爬上岸，吞食牲畜，傷害人命。因此，每到除夕這天，村村寨寨的人們都要扶老攜幼逃往深山，以躲避“年”獸的傷害。

這一年的除夕，桃花村的人們正準備扶老攜幼上山避難。這時從村外來了個乞討的老人，當時全村的鄉親們正在收拾行裝，誰也沒心關照這位乞討的老人。只有村東頭的一位老婆婆走過去給了他一點糧食説：“快逃吧！年獸快要來了。”老伯伯笑着説：“婆婆如果讓我在你家呆一夜，我一定能把?年獸趕走。”老婆婆繼續勸説他，乞討老人笑而不語。婆婆無奈，只有撇下他，上山避難去了。

半夜時分，“年”獸闖進村。它發現村裏氣氛與往年不同：只見村東頭老婆婆家裏，門貼大紅紙，屋內燭火通明。“年”獸渾身一抖，怪叫了一聲，便向老婆婆家撲了過去。快到門口時，院內突然傳來“劈里啪啦”的炸響聲，“年”嚇壞了，就再也不敢往前走了。原來“年”最怕紅色、火光和炸響。這時，婆婆的家門大開，只見院內一位身披紅袍的老人在哈哈大笑。“年”大驚失色，狼狽逃竄了。

節這一天都要趕回媽媽身邊。為了這一天，家家户户都要早早地打掃家、貼窗花、買年貨、貼對聯、放鞭炮、穿新衣、吃餃子、辭舊迎新、為新的一年鍵健康康，一帆風順。

中秋節，是個團圓節。人們經過春種、夏播後，到了秋收。這個季節，秋高氣爽、五穀豐登、瓜果飄香、人們勞作了一年，豐收在望。所以家家户户做月餅、吃月餅、賞月餅、象徵着一年團團圓圓。

另外，端午節是為紀念一位愛國詩人----屈原而流傳下來的。詩人屈原不滿當時政府被貶到楚江一帶，詩人感到前途暗淡，在五月初五這一天投江而死。當地人民為紀念他，在每年的這一天，包粽字、吃粽子，還有的地方舉行賽龍舟的活動。

生活中，我們處處可以感受到中國豐富多采的傳統文化，這些傳統的東西是祖國的瑰寶，是需要我們代代相傳，一直傳承下去。

中國藝術作文 篇3

我一直以為，思維與思想是兩個層次的問題，思維是一種更具深度的文化。某種意義上可以説，思維是決定思想的。因此就中華民族的藝術及其歷史而言，其藝術思維方式究竟是什麼，以及自古以來，中國人到底如何進行藝術思維，就成為一個十分重要而煩難的學術課題，它關係到如何準確地把握中華藝術思維歷史的人文素質、品格與規律問題。正因藝術思維史研究的難度較大，造成多少年來這一領域少有人問津的局面。而今讀到金丹元近著《中國藝術思維史》(上海文化出版社xx年2月版)，很為他的學術勇氣與探索精神所感動。

該書“後記”指出，“藝術思維既不是一般思維，更不是單純的哲學、美學、藝術學，卻又與一般思維、科學思維、哲學、美學、藝術學都有聯繫。那麼，如何聯繫?怎樣才能將散見於中國古典美學、古代藝術作品中有關藝術思維的因素加以提煉，並使之歸屬思維範疇?”拜讀全書，我以為該書所取得的`成果，都是關係到作者自己所提出的這些問題的。困難在於，怎樣在人類學視野中見出中華傳統藝術思維的民族特異性與人類共同性;如何在研究策略上，既將藝術思維與思想分開，又是不可避免地或者從藝術思想進入來揭示藝術思維的品格與規律，或者直接論證其藝術思維方式及其人文、歷史過程以證明藝術思維史的“文法”實質及其規律。作者在這部著作中，做出了自己的探索。比如關於“原始思維”，世界上每一民族的文化、藝術，都曾經經歷過一個原始思維的歷史與人文階段，因此原始思維毫無疑問是一個文化人類學問題。然而，中華民族關於文化、藝術的原始思維，卻更多地與原始巫術文化而不是原始神話、原始圖騰相聯繫。同樣的“天人合一”，從智慧角度考慮，是意大利學者維柯《新科學》所説的“詩性智慧”;從智慧角度分析，又是法國學者列維·布留爾所説的“原邏輯思維”。兩者的區別，僅僅是中華民族自古具有的生命狀態內部的區別，而這正如《周易》所言，天人“合”一於“生”。“生生之謂易”，“天地之大德曰生”，生乃易理之根本，其實也是巫之根本。所謂“趨吉避凶”，難道不是為了更好地“生”嗎?生是巫，也是詩的主題。巫的感應、移情，是後之審美文化的根因;而所謂藝術思維，其原始方式，實際即文化思維。因為原始意義的藝術，是廣義的，指包含一定審美因素的文化。《中國藝術思維史》論證其“思維”的人文“氣質”，從“巫”、“天人合一”進入，這種學術理念與論思方式當是可取的。從“巫”談藝術思維之“和”與“類比”、“現象”、“味象”等等，也是有理有據的。然而，任何歷史的研究與撰寫，其實都不能追溯歷史之最早的源頭，這正是人之存在與學術的尷尬與痛苦。從“農耕文化”與“巫”開始研究中華藝術思維的起因，應是學術研究之正途。然而，中華藝術思維的“第一因”，又不是“農耕文化”與“巫”，因為在此之前，還有漫長的為我們所難以把握的關於“藝術思維”的“前史”。儘管如此，《中國藝術思維史》一書對中國藝術思維的緣起、發展、流變，還是做了一次可貴的學術梳理與探索。

中國藝術作文 篇4

現在的潮流社會，許多青年人都注重時尚，對戲劇之類的毫不知曉。大多都是老人知道，是他們在默默關注我們中國的傳統文化——京劇。

我原來是不喜歡京劇的，何談失去讚美他了，討厭還來不及呢。我“愛”上京劇是受爺爺奶奶的影響。他們酷愛京劇，電視上傳來京劇的聲音，他們就馬不停蹄的趕來觀看。慢慢的，我也發先我喜歡上了京劇，發現了在那之間存着許多我們中國的傳統文化。

京劇從古至今已經有二百多年的歷史了，京劇表演者的臉上總塗一些顏色，當然了：每種顏色以象徵人的性格和特質，命運和角色。這一點可以讓我們慢慢去體會，它耐人尋味，韻味醇厚。

許多的人認為京劇的節奏慢，就像搖籃曲似的催人入睡。其實也不錯，但這都是根據劇情來定的`。有慢的，反之，也有快的，那速度驚人，沒有字幕你是聽不出他在唱什麼。

説了這麼多，其實是説京劇藝術極富魅力，只要你去體會，快來了解京劇吧，不讓你就真的out了！

中國藝術作文 篇5

剪紙是中國的傳統藝術，扇子既是中國的古老工具，又是我們杭州的三絕之一。今天我來到扇博物館大飽了眼福。

走進展廳門口，一把特大號的長柄羽毛扇擋住了我的.去路，藍色的羽毛在燈光下閃閃發光，耀眼極了。走上樓梯，來到二樓展廳，映入眼簾的是大大小小，形狀各異，五彩繽紛的扇子，令人眼花繚亂，好像來到了扇子世界。

這邊是特大號的牛皮紙扇，聽説這把扇子是王星記的工匠們用了六十六張牛皮紙拼起來，又在上面畫了西湖全景圖。我想：這麼大把扇子，一定用了能工巧匠們的不少心血，中國古代的藝術太偉大了。

俗語話説：王星記的黑紙扇，一把扇子半把傘。意思是説，王星記的黑紙扇還可以擋雨，真是讓人稱奇。

一會我們還去了剪紙，原來這個剪紙和我們平常剪得不太一樣，是在模板上剪的。我想：太簡單了，開始剪了，沒想到，一下子就剪破了，還好經過補救，一條栩栩如生的金魚就剪成了。

今天的扇博物館之旅，真是讓我大開眼界，知道了中國有這麼多的傳統藝術。

中國藝術作文 篇6

我們學校要求做工藝品，我們班的特色是“紙盤畫”，就是在盤子上畫畫，可難哩!

最初，盤子是不畫的，中間是一首中的`詩意，然後就寫上詩;然後，老師提倡：中間依然畫詩意和寫詩，邊沿畫一些圖案，會更美觀。有一少部分同學畫了，但是有一大部分同學仍舊沒畫;現在，老師説：“同學們，現在我們改一改，改為邊沿畫一些精美的圖案，中間不畫，只寫詩。”“哇!這麼難!”有同學説道。我説：“為什麼?”“你沒有聽嗎?”“有呀，這麼啦?”“老師説要畫精美的圖案呀，精美的圖案畫在邊沿，邊沿又小，圖案要精美，實在很難呀!”他説很難，我畫起來卻很好畫，很好看，並不像他説的這樣難。我明白了只要認真，再難的事都可以辦好。

中國藝術作文 篇7

前幾個星期老師讓我們組成一個小組搞關於剪紙的活動，後來我們組的七個同學安排到周科博家去剪紙三個同學負責查資料，我和另外幾個同學負責剪紙。我們剪了鴿子，蝴蝶，窗花等等，把它們貼在展板上。

今天我又從網上查了一些關於剪紙的資料，知道了剪紙是中國的民間傳統，有着悠久的`歷史，剪紙又叫刻紙，窗花或剪畫區別在於創作，有的用剪子有的用刻刀，雖然工具有別，但創作出來的藝術作品基本相同，人們統稱為剪紙。網上還有很多剪紙作品，有十二生肖的，有植物類的還有龍飛鳳舞的，非常美麗，使我大開眼界。我們中國的藝術太豐富了，還有我們課文中的＜清明上河圖＞直得我們學習。

中國藝術作文 篇8

行書是介於楷、草之間的一種字體。它雖不像楷書那樣端端正正，也不像草書那樣潦潦草草，但卻寫得比較放縱流動，人稱“八分楷書”。

行書不是哪個人單獨創造的，其實它也同其它字體一樣出自於羣眾書寫者。在漢末，行書沒有普遍的應用，直到晉代書法家王羲之的出現，才盛行起來。

行書，簡而言之就是在楷書的基礎上加些細小的變化，書寫起來很方便的字體，故而於楷書相間流行。因它不像楷書那樣嚴謹端莊，又不像草書那樣難以辨認，所以古人説它“非真非草”。它的特點就是運用了一些草書的特點，來簡化楷書的筆畫。總體來説，它比楷書要流動、率意、瀟灑，又比草書容易辨認。比如“話”的“言字旁”，原楷書繁體字為七畫，行書就只有兩畫。其次筆法流動自如，增加勾挑與牽絲。寫楷書要求點畫分明，一筆一畫的寫。行書的點畫之間有了勾挑與牽絲，便顯得筆勢流動，意態靈活，用筆活潑。

行書中最著名的就是晉代著名書法家王羲之的《蘭亭序》，前人以“龍跳天門，卧虎龍闕”來形容其字的雄強俊秀，被人們譽為“天下第一行書”。“天下第二行書”則是唐代顏真卿的《祭徵稿》，其字寫得勁挺奔發。而蘇軾的《黃州寒食帖》則被古人評為“天下第三行書”。當然了，還有黃庭堅、米芾、蔡襄等都非常擅長寫行書，他們有不少作品傳世。

王羲之的.《蘭亭序》最受人歡迎，它文字燦爛，字字璣珠，是一篇膾炙人口的優美散文，它通篇瀟灑自然，用筆遒媚飄逸；手法既平和又奇崛，大小參差，既有精心安排，又有藝術匠心，自然天成。其中，凡是相同的字，寫法各不相同。如“之”“以”“為”等字，各有變化。特別是“之”字，達到了藝術上多樣卻統一的效果。《蘭亭序》是王羲之書法藝術的代表作，是中國書法藝術史上的一座高峯。

寫行書，就需要大小相兼，也就是每個字大小不同，不過也不可以過分的大、小。而且每個字、每個筆畫之間都存在着連帶關係，既有實連，又有意連，有斷有連，顧盼呼應。當然了，寫行書還是得收放結合，一般長為放，短為收；回峯為收，側峯為放。但也不排除左放右收，上收下放。

一篇好的行書，佈局也是必須注意的。要行距拉開，跌撲縱躍，蒼勁多姿。行書書寫應輕鬆、活潑、迅捷，掌握好疾與遲、動與靜的結合。墨色安排上應首字為濃，末字為枯。線條長細短粗，輕重適宜，濃淡相間。和草書差不多，卻沒那麼潦草。

行書具有緊貼其它書體的特點。所以孫過庭的《書譜》中説道：“趨勢變適時，行書為要”。行書可以分為真行、行草兩個方面。真行是比較規整近似於真書的行書。據唐代張懷的《書議》記：“夫行書，非草非真，離方遁圓，在乎季孟之間。兼真者謂之‘真行’，帶草者謂之‘行草’”。“真行”亦稱“楷行”、“行楷”。世間以王羲之為“真行”第一人。

像徜徉在夏天夜晚的星空下，我無限鍾情於行書的魅力與獨特。它們像一羣活潑可愛的孩子一樣在紙上玩笑嬉戲，像一朵朵美麗多姿的鮮花愉悦你的眼睛。行書的變化多端，或挺拔如峯，或如龍蛇盤繞，或浩瀚如海......

行書，傳承了我們中華民族獨有的文化瑰寶。它方便了我們的書寫。作為一箇中國人，我們一定要保護我們的非物質文化遺產！

行書的美，行書的變，行書的趣，行書的奇，讓我們大飽眼福，它用它的變化多端、千姿百態、流暢活潑向我們證明了“漢字”，是一門獨特的藝術。

中國藝術作文 篇9

文化，大多數人都認為是知識，文明，卻都忘記了，文化也是經濟建築習俗，也是音樂美繪文字，當中華民族一步步走向科技的同時，中華文化也在一步步走向消亡。

琴棋書畫，乃中華民族文化的重要支柱，它們不僅是古代的娛樂，也是一種修養的體現，一種素質的代表。古箏，二胡，古琴，琵琶，可謂中華民族樂器的始祖。清脆悦耳，淡雅清閒乃是中華樂器所奏之樂的特點，美妙的音樂令人陶醉，清閒的意境讓人嚮往。可幾千年後的今天，所謂的流行音樂比比皆是，聒噪刺耳被説成時尚，震耳欲聾被當成潮流;鍋碗瓢盆都能敲出的聲音換種形式讓人覺得是高不可攀的境界……

中華樂器在消亡，中華文化在消逝!象棋，中國象棋是我國自行創立的一種遊戲，可以説是古代人民少有的遊戲之一。可幾千年之後的今天，各種玩具滿大街地賣，中國象棋卻只有老年人還在傳承……

中國棋藝在消亡，中國文化在消逝!楷書，行書，草書，隸書乃是中華民族從古到近代奇妙的字體。中華漢字可以説是中華民族的標誌，本子上工工整整的字跡，字帖上優美的字體，體現出中華民族的智慧，中華民族的涵養，可幾千年後的今天，電腦成了人類的代筆，敲擊幾下鍵盤，字便出現在熒屏上。因此，人們所寫的'字再也不那麼優美，那麼鮮活。同時，由於同音字的緣故，書本上常常出現不少的錯別字……

中華書法在消亡，中華文化在消逝!水墨畫是中國的傳統畫，一筆筆勾勒出中華的大好河山，一點點描繪出中華的美麗鄉間。包含萬色的墨繪出清新素雅的畫，哪怕只是隨意地點上幾筆，也給人一種淡雅安然的感覺。可幾千年後的今天，線描，油畫走進中國藝術家的生活，小孩都能畫出的雜亂無章的畫被稱之為抽象……

中華美繪在消亡，中華文化在消逝!中華的藝術文化，是炎黃子孫生活的逸緻;是中華兒女生活的娛樂、是中華藝術讓古人在百忙之中能抽出一空享受，讓古人知道怎麼享受;是中華藝術讓我們今天能有一絲清雅。現代社會的文化，已經侷限了，已經在消逝了!

中華文化在消逝，請珍惜身邊的每一樣文化，或許明天，它們便不在了。