春曉古詩

古詩是古代中國詩歌的泛稱，指古代中國人創作的詩歌作品。廣義的古詩包括詩、詞、散曲，狹義的古詩僅指詩，包括古體詩和近體詩。　在現實生活或工作學習中，大家對詩句都不陌生吧，下面是小編精心整理的春曉古詩，歡迎大家分享。

　　原文：

春曉

朝代：唐代

作者：孟浩然

春眠不覺曉，處處聞啼鳥。

夜來風雨聲，花落知多少。

　　作者簡介

孟浩然(689-740)，男，漢族，唐代詩人。本名不詳(一説名浩)，字浩然，襄州襄陽(今湖北襄陽)人，世稱“孟襄陽”。浩然，少好節義，喜濟人患難，工於詩。年四十遊京師，唐玄宗詔詠其詩，至“不才明主棄”之語，玄宗謂：“卿自不求仕，朕未嘗棄卿，奈何誣我?”因放還未仕，後隱居鹿門山，著詩二百餘首。孟浩然與另一位山水田園詩人王維合稱為“王孟”。

　　春曉創作背景

這首詩是唐代詩人孟浩然的作品。孟浩然早年隱居鹿門山，後入長安謀求官職，考進士不中，還歸故鄉。《春曉》即是他隱居鹿門山時所作。

　　譯文

春日裏貪睡不知不覺天已破曉，攪亂我酣眠的是那啁啾的小鳥。

昨天夜裏風聲雨聲一直不斷，那嬌美的春花不知被吹落了多少?

　　註釋

①曉：天剛亮的時候，春曉：春天的早晨。

②不覺曉：不知不覺天就亮了。

③啼鳥：鳥的啼叫聲。

④知多少：不知有多少。

　　賞析

《春曉》這首小詩，初讀似覺平淡無奇，反覆讀之，便覺詩中別有天地。它的藝術魅力不在於華麗的辭藻，不在於奇絕的藝術手法，而在於它的韻味。整首詩的風格就象行雲流水一樣平易自然，然而悠遠深厚，獨臻妙境。千百年來，人們傳誦它，探討它，彷彿在這短短的四行詩裏，藴涵着開掘不完的藝術寶藏。

自然而無韻致，則流於淺薄；若無起伏，便失之平直。《春曉》既有悠美的韻致，行文又起伏跌宕，所以詩味醇永。詩人要表現他喜愛春天的感情，卻又不説盡，不説透，“迎風户半開”，讓讀者去捉摸、去猜想，處處表現得隱秀曲折。

“情在詞外曰隱，狀溢目前曰秀。”（張戒《歲寒堂詩話》引）寫情，詩人選取了清晨睡起時剎那間的感情片段進行描寫。這片段，正是詩人思想活動的啟始階段、萌芽階段，是能夠讓人想象他感情發展的最富於生髮性的.頃刻。詩人抓住了這一剎那，卻又並不鋪展開去，他只是向讀者透露出他的心跡，把讀者引向他感情的軌道，就撒手不管了，剩下的，該由讀者沿着詩人思維的方向去豐富和補充了。

寫景，他又只選取了春天的一個側面。春天，有迷人的色彩，有醉人的芬芳，詩人都不去寫。他只是從聽覺角度着筆，寫春之聲：那處處啼鳥，那瀟瀟風雨。鳥聲婉轉，悦耳動聽，是美的。加上“處處”二字，啁啾起落，遠近應和，就更使人有置身山陰道上，應接不暇之感。春風春雨，紛紛灑灑，但在靜謐的春夜，這沙沙聲響卻也讓人想見那如煙似夢般的悽迷意境，和微雨後的眾卉新姿。這些都只是詩人在室內的耳聞，然而這陣陣春聲卻逗露了無邊春色，把讀者引向了廣闊的大自然，使讀者自己去想象、去體味那鶯囀花香的爛熳春光，這是用春聲來渲染户外春意鬧的美好景象。這些景物是活潑跳躍的，生機勃勃的。它寫出了詩人的感受，表現了詩人內心的喜悦和對大自然的熱愛。

宋人葉紹翁《遊園不值》詩中的“春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來”，是古今傳誦的名句。其實，在寫法上是與《春曉》有共同之處的。葉詩是通過視覺形象，由伸出牆外的一枝紅杏，把人引入牆內、讓人想象牆內；孟詩則是通過聽覺形象，由陣陣春聲把人引出屋外、讓人想象屋外。只用淡淡的幾筆，就寫出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。兩詩都表明，那盎然的春意，自是阻擋不住的，你看，它不是衝破了圍牆屋壁，展現在你的眼前、縈迴在你的耳際了嗎？

施補華曰：“詩猶文也，忌直貴曲。”（《峴傭説詩》）這首小詩僅僅四行二十個字，寫來卻曲屈通幽，迴環波折。首句破題，寫春睡的香甜；也流露着對朝陽明媚的喜愛；次句即景，寫悦耳的春聲，也交代了醒來的原因；三句轉為寫回憶，末句又回到眼前，由喜春翻為惜春。愛極而惜，惜春即是愛春──那瀟瀟春雨也引起了詩人對花木的擔憂。時間的跳躍、陰晴的交替、感情的微妙變化，都很富有情趣，能給人帶來無窮興味。

《春曉》的語言平易淺近，自然天成，一點也看不出人工雕琢的痕跡。而言淺意濃，景真情真，就象是從詩人心靈深處流出的一股泉水，晶瑩透澈，灌注着詩人的生命，跳動着詩人的脈搏。讀之，如飲醇醪，不覺自醉。詩人情與境會，覓得大自然的真趣，大自然的神髓。“文章本天成，妙手偶得之”，這是最自然的詩篇，是天籟。