淺談綜合材料繪畫

在當代藝術領域，生活中常見的幾塊石頭、一堆紙片一旦被藝術家安置在畫面上，這些普通得不能再普通的材料便以藝術的名義登堂入室，被藝術界稱為響噹噹的藝術品。現成品的直接利用，考驗了大眾的接受度和藝術的開放尺度，這種不再侷限於繪畫材料和表達媒介的藝術作品很難被界定和歸屬到哪一個畫種。於是這些建立在非繪畫材料上的藝術品便擁有了一個具備絕對包容性和創新性的名字——綜合材料。綜合材料繪畫作為一種繪畫形式，在媒介材料、技法風格上趨於自由、跨界、不拘一格，擁有形式上與語言上的新變化。新生事物攜帶着滿滿的朝氣和張揚的個性呼嘯而至，吸引着藝術家們不停的去嘗試和探索，於是，對材料繪畫的研究和考察便應運而生。

　什麼是綜合材料繪畫

很多人認為1917年的達達主義者杜尚將小便池上擺放到博物館，便是世界上最早的綜合材料運用。其實不然，綜合材料藝術在西方的首次出現是在1908年，當時以畢加索為代表的一批畫家運用一種新的技術與材料，將牆紙、樂譜、油畫布、硬紙板等材料拼貼到畫面中。並模仿油漆匠利用類似梳子的工具製造木紋的效果，他們把沙子、木屑及顏料混合以製造特殊的質地，試圖製造出各種肌理效果，後來這一創作時期被稱為“綜合的”或“拼貼的”立體派。立體主義的代表畫家是畢加索和布拉克。他們並沒有系統的理論指導，只是每個人按着自己的思想去探索。正如畢加索所説：“當我們搞立體主義時，並沒有搞立體主義的打算，而是要表達我們身上的東西。”

立體派分為三個階段：一是1907年到1910年的初期立體派，它的畫風受到黑人雕刻及塞尚的影響，呈現了多視點的表現法。第二階段是1910年到1911年的分析的立體派，這個階段的立體派畫面風格趨向空間平面化。第三階段，是綜合的立體派，畫家們將不同狀態及不同視點所觀察到的對象，集中地表現於單一的平面上，造成一個總體經驗的效果。綜合的立體主義不再從解剖?分析一定的對象着手，而是利用多種不同素材的組合去創造一個新的母題，畫面中出現了素材和文字，並且採用實物拼貼的手法，試圖使藝術家接近生活中平凡的真實。這一階段又被稱為綜合立體主義。綜合立體主義已經是綜合材料繪畫的雛形，越來越多樣的現成品材料在畫面上直接拼貼和運用，漸漸演變為綜合材料藝術。

從綜合材料繪畫作品的共性中，我們便可得到初步定義：綜合材料藝術，是藝術家將材料作為媒介運用於繪畫當中，通過材料的特殊性能，讓畫面具有特殊的肌理、紋理，從而打

破傳統繪畫的造型方法及形式語言，用這種新的技法來表達藝術家的主觀情感。所以也可以説，綜合材料繪畫是相對於現代繪畫中的部分非傳統材料的繪畫作品來講的。

立體主義、波普藝術等一系列藝術運動，推動了藝術家創作觀念的改變和綜合材料的運用。藝術家陸續採用混合材料，如各種油性、水性顏料，或是泥土、玻璃、纖維、鋼鐵、化學試劑等在繪畫中不停的嘗試運用。他們突破傳統藝術形式，開拓新思維。演變至今天，綜合材料繪畫已不僅僅是作為一種繪畫形式存在，而是由於本身媒介材料的自由多變和技法風格的複雜新穎，它已漸漸發展成為一種藝術思維而存在。不僅僅是受到了藝術家們的喜愛，同時它也滿足了人們在藝術審美上的多種需求，為人們帶來多樣化的選擇與多樣化的藝術形式。

　綜合材料繪畫的形式語言或特點

綜合材料不是一個畫種，我們無需去追尋它在中國當代藝術中的所處地位和發展前景，因為它是自由的、創新的被附着在幾大畫種之上。但是它仍然具備本身獨有的形式語言和基本屬性。

首先，綜合材料中大量現成品的使用，使作品本身透露着其時代性和當下性。安塞姆·基弗的作品便是一個綜合材料繪畫反映時代性特徵的代表。他是戰後德國的新一代藝術家，痛苦地承載着歷史的重負。在藝術中，他不同於弗洛伊德用傳統油畫材料的形式來通過面貌的描述來表達人的.生存狀態和精神的一種苦悶和張力，他是選用被腐蝕過的鉛——這種有着陰鬱色調的廢金屬材料，在畫面上解恨似的縱橫描繪，來表現戰火燒過的大地、墜落的飛機、破敗的廢墟等，給人以強烈的視覺衝擊和心靈震撼。他的藝術是對德國戰後人民生存環境的描述和反思，是人類深層心靈活動與精神力量的體現。由此可見，將綜合材料運用於藝術作品，不僅僅是以材質的特殊性加強藝術表現力，而且材料還承載着一定的精神內涵。它通過材料本身所代表的時代特徵與藝術家的個人觀念相結合，反映一定的時代感和藝術家的歷史責任感。

基弗作品中呈現的社會張力影響了中國的一代藝術家，中國的二十世紀大部分藝術家去德國學習基弗的繪畫語言。比如許江在基弗的影響下，探索並建立了在自己個性和本民族立場上的一種專屬自己的繪畫語言。他的《葵園》等作品，都是他探索中國藝術對這個在中華民族的藝術對世界藝術的一種建設。

其次，綜合材料具有情感性。綜合媒材的形式語言和其它語言形式一樣，是藝術家表達對世界的認知和內心情感的一種方式，是表達特定內涵的中介體。尋找到一種貼切的媒材傳達這種情感，使媒材自身的屬性和相互之間的屬性達到協調統一，是使綜合媒材形式語言成為表達藝術家情感的必備條件。比如著名女性雕塑家施慧的纖維作品，她選用最喜愛、最接

近自己內心的紙漿在創作中整合、重塑，將這一大自然中的樸素材料與自己的思想觀念相結合，來傳達自己對自然的關照以及內心樸素淡然的心境。

最後，綜合材料具有表現性。當代藝術家在研究媒材的物理性、空間性和精神性的文化內涵時，從媒材形式語言的角度去考慮表現力，會考慮對對媒材、色、質的把握能力；媒材之間屬性與張力之間關係的把握能力，以及媒材與文化內涵、人文環境間的關係。藝術家要做的就是從利用媒材與人文環境之間的相互作用去發揮媒材的表現力。正如塔皮埃斯所説：“如果不使創作活動取決於人的內在運動和對時間、地理、文化諸種環境的反映，那我就很難想象出這樣的創作活動。”

在對媒材、色、質的把握能力和對時間、地理、文化諸種環境的反應方面，也有很多優秀的代表作品，比如谷文達的《聯合國》與《紅燈計劃》以及徐冰的《天書》。1987年，徐冰從《康熙字典》等字典與古書中找出一些偏旁部首，破天荒地將其毫無規則地湊在一起，編篡出一套連自己都不認識的“偽漢字”，之後再將其一一刻印在木頭上，排列成活字印刷板。這些誰也不認識的“偽漢字”被視作對中國千年文化的嘲諷和挑戰。徐冰依靠這個作品領引觀眾通過與未知狀況的對抗來了解自身本性，觀眾被驅使着去重新思考書面文字的價值和可靠性。徐冰也是在前衞藝術時代敢於第一個勇敢説出‘官方語言的空白和傳統文化的無力’的人。{這些都是通過綜合材料的。。所衍生出的思考，畫家要具備提出問題的能力}

由此可見，綜合材料有其時代性和當下性的特點，藝術家如果能做到正確使用和準確把握媒材的特點，會讓作品表現出事半功倍的顯著效果。