總結是對取得的成績、存在的問題及得到的經驗和教訓等方面情況進行評價與描述的一種書面材料，通過它可以正確認識以往學習和工作中的優缺點，因此好好準備一份總結吧。總結你想好怎麼寫了嗎？下面是小編精心整理的素描教學總結，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
藝術永遠是現實的反映。我們這個時代的藝術就是我們這個時代精神觀念的反映，有什麼樣的思想觀念就會產生什麼樣的藝術形式。所以，觀念的轉變是最重要的!結合國小的特點我把本學期的素描教學定為快樂素描，力求讓枯燥的教學和學生的身心成長髮展相結合。
的認識不斷髮現不斷創造的過程中形成的，可以説，是在尊重個體人的創造才使素描的多樣性成為可能。素描可以有多種表現形式，素描教學的應更寬泛些，素描不僅是技巧與能力的訓練，也應是思想與觀念培養。
首先説是該解決認識問題，其次是表現問題。
1.培養學生獨立觀察思考的能力是基礎教學的出發點。
在素描教學中培養學生深入觀察、獨立思考、有自己的判斷力是首位的。
2.在創作過程中加入孩子與生俱來的想象力和童趣。
3.工具材料的運用與發現。
傳統的素描基礎教學，大多都是用鉛筆和白紙作為主要的繪畫材料，根據孩子的特點我讓大家嘗試了各種各樣的`繪畫材料，比如炭筆，彩色鉛筆，以及普通的粉筆。
4.瞭解與傳統。
對中外歷史與傳統的瞭解與掌握是素描的重要途徑之一古今中外的素描大師是我們學習的，站在巨人的肩膀上可以看得更遠。
5.針對學生個性素質的開發。
每一個學生的個性是不同的，為將來的藝術實踐打下寬厚堅實的基礎，不是先入為主的風格樣式的訓練，而是在尊重每個學生的個性同時能加以的引導。
經過一年的教學，我和孩子們對素描都有了新的認識，快樂和探索成了我們的主題，我們將沿着這條軌跡繼續前行。
在少年宮培訓學生的素描，經過兩期的培訓，我得出一些經驗，現在總結一下，希望能對自己的以後的培訓有所幫助，首先是要認識到學生的畫畫是要教會他們寫生，觀察，，學會用手上的畫筆來表達觀察到的東西，最好是不要太難的，我並不贊同，一開始就讓學生去臨摹明暗素描，因為明暗是建立在結構基礎上的，所以先要讓學生畫結構，把結構畫好了，自然上明暗就像是“肉有所依”其次是教學生畫畫要從不同的角度來畫，要學生多個角度來認識所畫的`對象，養成觀察的習慣，學生對方體的理解比較熟悉，可以在畫好立方體的基礎上畫長方體的正面透視，側面透視，豎起來的，打橫來的，都可以嘗試着學生認真觀察，這樣學生就比較深入地理解了。再次是對學生要有因材施教的觀念，每個學生的進度不一樣的，要在班級裏分批進行，這樣可以建立學生的良好的學習精神，自信滿滿，不至於太難學生沒興趣，太容易而沒有挑戰性。
最後講透視的時間，應該是掌握在學生寫生完以後吧，比如講方體的透視，應該讓學生畫了以後，講完再讓學生畫，一期一共15天的時間，要讓結構素描和明暗素描分半，不要只學一樣，學生會沒有興趣的呢。
本學期很快就接近尾聲了，現我就本學期的美術素描教學工作作如下總結：
首先是從最簡單的幾何體開始，讓學生通過觀察與思考可以切割成另外的一個或幾個幾何體，特別是對於複雜的幾何體通過這種方法可以更準確塑造形象，這樣會更加準確，而且進一步將複雜的物體的組成部分的比例量出來，這樣物體會更規範。我們便會對所畫的幾何體的理解更深刻。
其次是物體的寫生，表面上看是枯燥乏味的，但學這將一個物體進一步觀察，瞭解而它的結構，它與其他物體之間的聯繫，以及它是如何演變的，每一個步驟的思索與完成，都感覺很有成就感。通過對素描結構的學習，讓學生感覺，其實我們所學習的與生活息息相關的，生活中的一些常見的物品造型都是在簡單的幾何體的改造下而形成各種實用的或者是美觀的用品，加深了學生對學習的興趣。當然對於結構素描也要學會靈活應用，可以熟練的從多角度去表現，這樣可以加深對物體的理解，可以很容易地默寫出來。
引導學生學習空間的抽象畫，這是深奧的，老師講過可以講一個物體的的'某一部位放大，還可以講她的部分切割，利用部分來構造另一種視覺效果。還可以根據自己的感想去塑造一個空間，塑造一種效果，發揮自己的想象能力。這樣的抽象畫視覺效果會更好。
總之，本學期所學的素描，主要引導學生體會、感知美術的魅力。瞭解美術貼近我們的生活，源於生活，啟發於生活的。讓學生去臨摹，然後去實踐創新自己喜歡的畫。
素描入門一般是從石膏幾何體寫生開始。石膏幾何體結構簡潔，容易把握。學生只有熟練掌握了石膏幾何體的體積塑造、空間表現等基礎性技法，才能進入第二階段的靜物寫生。
靜物是許多形狀各異的幾何體組成。不同材料的靜物，所要表現的質感是不同的，不同色彩的靜物，它們要表現的明暗調子也不一樣。因此，在由石膏幾何體寫生向靜物素描轉變的過程中有必要進行過渡性的寫生訓練，可以分為三段進行。
一、興趣引導，雅谷共賞
在石膏幾何體寫生的最後階段，教師可適當插入一兩個形體結構簡單的靜物與古蹟幾何體擺放在一起寫生。注意擺放物體的整體效果，營造出一種高雅的氣氛，可以是一隻古色古得的陶罐，搭配兩三隻蘋果等，儘量激起學生作畫的慾望，讓其有一股立即手畫的激情。
二、耐心分析，循序漸進
任何簡單的靜物都比石膏幾何體難表現，而學生接受的知識又較少，這時教師要善於引導學生將幾何體中學到的知識與靜物寫生融會貫通。例如：一隻上了釉的土紅色的結構，分解成若干個直徑大小不等的圓，要求學生像畫石膏幾何體樣，畫準每個圓的透視，罈子的高度、寬度，可以用石膏幾何體的畫法去畫準它們之間的長、寬、高比例關係，最後把這些分散的結構，進行切割連接，就能很準確地畫出泡菜壇的形體結構。
學生對新的寫生對象有較強的.好奇心和急於表現的積極性，但要把新知識轉化為熟練的技能，必須有一個過程。因此，在安排靜物的難度時，在循諏漸進，教師要多作示範寫生，讓學生在潛移默化中提高。
三、角色轉換，主次分明
在寫生過程中，隨着時間的推移，教師要把把握側重點，以靜物為主體，配以石膏幾何體穿插，讓學生從心理上有一種熟悉的感覺。這時的教學要求是靜物的形狀結構準確到位，空間的虛實表現有層次，不同物體的質感塑造能傳達出它們各自的材質和重量感。在表現意識上，學生要進入到靜物素描階段的概念，為徹底地擺脱石膏幾何體，完全進入靜物素描寫生作最後鋪墊。
從石膏幾何體到靜物素描的過渡教學，其實是一個知識點到另一個知識點的軌跡，是一個探索前進的過程，做好了這階段的過渡教學，就等於為今後的教學打下了堅實的基礎。
素描基礎課程小結素描是一種獨特的藝術形式，它不僅僅是一切繪畫藝術的基礎，也是一門獨立的充滿神祕感的藝術類別。在人類的藝術發展史上，素描藝術更是藝術家表達情感的最優先、最直接的選擇。而關注人本身的存在狀態是藝術家們必修的課題，人物的形象塑造也是藝術家們重點研究的對象。
經過本學期的素描課程訓練，同學們不論是對所畫物體的獨特審美趣味的尋找，還是對畫面經營的能力，都有着顯著的進步。“要用心感受你所畫的對象”我在每次對靜物或人物形象特徵進行分析的時候，都用不同的描述語言啟發着孩子們去觀察、尋找、探索、思考着所畫對象給他們的`感受以及在他們心目中特有的形象，不僅僅存在於事物表面的一種固有特點，或高或矮或胖或瘦，而是一種每個人所特有的精神狀態，一種每個靜物從環境中凸顯給你的氛圍感受。
有句話是這樣説的“一個人一生所遭遇的一切在他的靈魂深處都有所投射”，而我們所要去體會感受的就是這種靈魂深處的投射，儘管不一定貼近，但卻是在貼近的路途中。這樣畫出來的對象才能脱離死板的俗套，進入一種作品的狀態，通過這種對素描語言的研究、分析與實踐，逐步樹立用自己的眼光觀察、思考和探索有獨特審美趣味的造型。
潛能。眼、手、腦的配合，達到觀察能力、表現能力、審美能力的一致提高。在這次素描基礎訓練的過程中，用努力、認真的態度去對待每一張畫，不僅改觀的是繪畫技法，更改觀了我對待繪畫的態度。在繪畫藝術中，我們更能夠把自己心中所想所感受的通過畫面表達出來？？是一種令人嚮往的美好。
素描基礎課程，是一種最單純的繪畫表達語言，是我所熟悉並熱愛的語言。帶着對新知識的把握，對未知的好奇，踏入歷史對素描藝術研究的漩渦，課程落下帷幕，探索才剛剛開始。
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