著名教育家蘇霍姆林斯基指出：“音樂教育的主要目的不是培養音樂家，而是培養人。”高職院校的《音樂鑑賞》課，無疑擔負起引導即將踏入社會的大學生感受音樂美，培養正確審美情趣的重要作用。
1高職音樂鑑賞課受眾羣體的現狀
1.1喜愛與麻木並存
受流行音樂及媒體大量音樂秀節目的影響，不少高職院校在校生對現下流行樂壇的流行音樂動向極為敏感，同時表現出對音樂鑑賞課的極大熱情，能侃侃而談闡述對音樂的感受與理解，分享音樂情感體驗，對上課內容表現出比一般專業課更為濃厚的興趣。然而，也有一部分學生，則對音樂課表現得極為消極，認為音樂鑑賞課，無非就是聽聽音樂，極為無聊，這部分學生，無論教師如何激發課堂學習興趣，如何推薦曲目，如何分析音樂情緒，始終無法達到分享音樂過程中的共情，因而表現出消極麻木的狀態。
12趨流行而避傳統
時代在發展，音樂作為最能體現人類思想狀態的重要藝術形態之一，也必然與時代的進步緊密結合。時代感強烈的流行音樂無疑是時尚的風標，是受眾.主體所趨向的藝術流，毋庸置疑地受到年輕羣體的喜愛與追捧。因此，高職學院大學生在音樂鑑賞課的欣賞內容上，往往表現出對各種流行音樂風格的高度興趣。與此同時，作為人類歷史發展長河中，文化藝術形態所不可或缺的重要部分??音樂的發展，諸如最為經典的那些中國古代樂器及其名家名曲，學生羣體則興趣瞭然，一問三不知，更無法引起共鳴。
1.3年齡差導致溝通障礙
鐵打的軍營流水的兵，作為教育機構的學校，離不開兩個主體，負責教育運行工作的主體??教師，以及教育的受眾羣體??學生。而學生羣體的日趨年輕化，也與教師的年齡形成了鮮明的反比。音樂對於受眾羣體的學生而言，之所以喜歡，是因為音樂的時尚性、流行性，而教師和學生之間的年齡差日趨嚴重，也必然導致授課內容無法完全貼合學生的興趣，從而，代溝無法跨越，年代感迫使上課內容無法使兩代人完全融合。學生關注和喜愛的，教師體會不了，教師課堂推薦的音樂，學生產生不喜歡。
2提高學生音樂鑑賞課學習興趣的分析與策略
在高職生的音樂鑑賞課程上，如何激發學生對音樂的興趣，對傳統音樂與流行音樂的取捨與融合，以及如何提升教師的溝通能力，儘量在學生有所熟悉感興趣的內容裏，加以正確的審美引導，並伴以相關經典與傳統音樂的融入，是音樂鑑賞課上值得探討和發掘的問題。
2.1充分運用多媒體教學手段，挑選恰當素材，喚起共鳴
學生是年輕的羣體，他們活潑、樂觀，只要善於發現他們的興趣點，利用他們有所共鳴的內容加以引導，是可以調節課堂氛圍，營造良好的欣賞氣氛，從而吸引學生注意力，關注並跟上教學節奏的。那麼如何調節課堂氛圍，是音樂課激發學生學習興趣的關鍵手段。
首先，音樂鑑賞課有別於普通專業課程，需要聲光電的全方位感官刺激，因此，建議學校應提供相應較好的多媒體設備，一堂好的音樂課，光有好的老師，好的素材，而沒有先進的播放設備配合，那麼再好的.老師都只能是“巧婦難為無米之炊”，面對素材無法播放，播放聲響效果極差，對課堂的氛圍營造是致命的。因此，教育相關部門應及時對教室播放設備進行保養和維護，是上好每一門課的先決條件，也更是音樂鑑賞課的重要保障。
其次，在選擇教學內容的案例素材上，教師應循循善誘，通過以下兩個原則，更好地吸引學生關注到你的上課內容：
（1）接近吸引：在年齡、學習背景、學生興趣、審美觀等方面，教師應主動靠近學生，儘量有一致性或相似性，這樣容易產生共同的心理和共同的語言，從而吸引學生關注你的素材內容。此外，包括教師上課的語言，也應儘量貼合年輕羣體，避免太過古板，音樂是富有感染力的藝術形式，如果教師的素材、語言都無法接近學生羣體，則必將無法吸引學生的注意力，更無法在課堂起到主導作用。
（2）誘發吸引：在給出欣賞素材的同時，可以適當給素材一些個人定位，或請學生猜猜，下面這段音樂所要表達的是什麼情緒，什麼故事？給學生提出一些聆聽音樂時的思考，通過誘發學生的興趣點，來吸引學生專注到素材上，激發學生的興趣。例如，請學生聽聽接下來這段音樂，熟悉不熟悉？如果熟悉，回憶一下哪裏聽過這首曲子？或者這首曲子來源於哪部你熟悉的影視作品？這首歌曲請你感受一下最打動人的是哪句？曾經筆者在講維也納古典派的作曲家莫扎特時，選取了一首名不見經傳的《小步舞曲》，之所以在莫扎特的眾多傑出作品中，加上了這首小作品，是因為筆者學校的上課鈴聲便是這首《小步舞曲》的一個翻版作品，此鈴聲版本與原版音色音質特色上有一定差別，所以在播放原版素材時，特意請學生聆聽，接下來這首曲子，大家是否熟悉或聽過。學生紛紛關注，聽完後表示的確在哪聽過，很熟悉，少有敏鋭的學生，也會激動地大叫“上課鈴聲哎！”此時，這種前期誘導提問，吸引學生關注的目的，充分體現出優勢，課堂氛圍較之前更為活躍了。
在條件完善的多媒體教學手段中，運用貼合學生的適當音樂素材、良好的溝通語言和誘導性的噱頭來喚醒學生對音樂的麻木感，用充分的感染力營造良好的課堂欣賞氛圍，是有效提高學生對音樂欣賞興趣的良好手段。
2.2利用流行元素，滲透傳統音樂經典 我國曆史悠久的傳統文化長河中，音樂作為文化藝術的一種傳承，對人類歷史發展起到了極具代表的作用，從古至今，我國的漢民族樂器與少數民族樂器以及器樂發展，也側面反映着民族的文化傳承。因此，高職的音樂藝術課程裏，向在校高職生深入淺出地介紹傳統的樂器及器樂是極為必要的，而面對更喜歡流行音樂，甚至被韓流、日系流行音樂滲透極為廣泛的當代大學生，如何激發他們欣賞了解我們中國自己由古至今流傳下來的樂器、器樂知識，是極具挑戰性的。利用當前流行元素，巧妙引導，從中滲透中國傳統音樂經典，是較為有效的方式方法。
221利用流行影視作品案例，激發傳統音樂欣賞興趣
學生喜歡時尚流行的元素，老師可以因勢利導。關注當下最新鮮的影視作品資訊，就能從中獲取一些古典樂器古典音樂在影視作品中的運用，作為案例來引導是極為吸引學生注意力的。例如：在介紹中國古代樂器“竹”類樂器??竹笛時，筆者引用了某流行古典電視連續劇情節，在回放中，演員吹笛子的造型的圖片與當代畫家陳逸飛的一幅《夜宴》人物肖像畫作比較，就會發現，吹笛子的持樂器方向是有出入的。那麼到底哪個姿勢是正確的呢？就可以順理成章地引出接下來要給學生欣賞的器樂視頻片段。由於問題來源於學生比較熟知的流行影視作品，甚至關係到某個學生熟知的演員，大家就會比較關注，最後，通過欣賞材料的瞭解，學生掌握了我國傳統樂器竹笛的演奏姿勢，相信，通過這樣的一個流行影視作品的引導，也加深了學生的印象，比普通的欣賞教學，來得更為記憶深刻。
222利用流行音樂與古典樂器的融合，加深對傳統樂器的瞭解
流行歌曲、流行影視作品插曲片段等，往往在學生羣體都是熟悉度較高的，因此在介紹中國傳統樂器時，不妨嘗試用這些傳統樂器演繹當下流行的歌曲作品，讓學生在熟悉的旋律中，感受中國古典傳統樂器的音色，也是一種吸引學生對古典樂器產生好感的方法。教學者應儘可能地多收集各類聲像材料，精心挑選併合理利用。例如：在介紹中國古代“土”類樂器??壎時，筆者挑選了一首日本音樂人久石讓的經典代表作品《天空之城》之壎演奏版音頻資料。這首歌曲作品在年輕人羣體的熟識度是非常高的，學生一聽即能辨識，但是此刻提出一個問題，猜猜這段音頻是用什麼樂器演奏出來的，就能巧妙地用熟悉的旋律喚起學生對較陌生的器樂音色的好奇感，從而引出壎這個傳統樂器，加深了學生對壎的音色記憶。
因此，如何巧妙因勢利導，在流行元素中不知不覺滲透進傳統音樂知識，是提高學生對傳統音樂、古典音樂學習興趣的一個有效引導方法，只要教學者對傳統音樂賦予高度的熱情，掌握流行動向，合理利用，是可以使傳統音樂同樣受到學生歡迎的。
2.3主動聆聽，積極溝通，樂於學習，縮小年齡差距帶來的溝通障礙
都説音樂是無國界的，但是，音樂卻是有年代感的。每一代人的童年、青春記憶裏，都有着自己的音樂記憶，這些音樂卻年代分明。曾經有開過一次華語樂壇歌神張學友的介紹講座，內容豐富，聲像資料更是找了一大堆，主講老師講得激情四射，卻始終喚不起學生的強烈迴應。細想起來，原因還是兩個字：代溝。
年齡的差距是音樂鑑賞課裏不可忽視的一個問題。老師在台上或侃侃而談，或絞盡腦汁，例舉着他（她）印象中的那些經典歌曲，很可能底下的學生卻在耳畔悄悄塞上一隻耳機，裏面放着老師根本不認識、沒聽説過的歌手歌曲。這就是年齡差距帶來的溝通障礙：你知道的我不知道，我知道的你不知道。
通過近年來的教學實踐，筆者嘗試與學生換位，主動聆聽，積極瞭解學生年齡層喜歡的音樂內容，努力縮小年代差距，突破學生一味聽，老師一味講的格局，發現別有洞天。
2.3.1佈置任務，鍛鍊學生團隊合作能力
通過給學生布置一些他們能勝任並且有興趣的團隊作業，如：“我最愛的流行音樂風格”、“我心目中的好歌手”、“假如讓我學一門樂器”等主題，鼓勵學生收集素材製作PPT，從策劃、製作到完善，再到最終上台演示、與同學分享，一系列過程，可以極好地鍛鍊學生的團隊合作能力、組織能力，同時，也是鞭策鼓勵學生主動了解音樂知識的一個好方法。
2.3.2學生上台，教師聆聽，角色互換，相互學習
要讓學生掌握知識，最好的方法就是把學生變成老師。因此，讓學生上講台，聽聽他們怎麼介紹他們感興趣的音樂內容，是鍛鍊學生表達能力的好方法，更是教學者主動了解學生羣體的好途徑。通過上台演講，學生可以暢所欲言，表達他們年齡層所喜愛的音樂風格、音樂人、音樂感受，也能感受到老師上好一堂課的不容易。老師坐在下面，可以聆聽年輕人的思想動態、音樂資訊、喜好感受。這種相互學習，有利於縮小師生間的代溝，促進溝通。
2.3.3給出合理建議，給予鼓勵認可，激發學生學習興趣
綜上所述，高職音樂鑑賞課程教學中，針對學生的興趣點、年齡特徵，教師要隨機應變，不斷嘗試多元化教學手段，以激發學習興趣為主，方能在課堂迸發出激情的火花。
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